第255章 中毒了！
為什麼聽到是慢歌、情歌，觀眾會隱隱有些失望？
不是說情歌不好聽。
主要是現在綜藝節目太多，音樂播放器使用起來方便快捷，觀眾聽得多了，眼界提升，對於現場表演的要求自然也越來越高。
而國內的流行音樂，情歌是一個最豐富的類型，所以競爭也最激烈。推出的明星們，動不動就是情歌小王子、情歌天后……打開熱搜榜，火歌九成都是情歌，難免有點審美疲勞。
還有一個原因，綜藝節目的場內觀眾，聽的都是現場。
平常聽cd或者音樂播放器里的歌，聲強基本都經過了平衡處理，無論低音高音，聽到的聲音都是差不多音量的。而現場則截然不同，聲強的動態變化範圍更大，高音比低音的聲強大幾個數量級是常事。高音一起來，那種震撼的感覺，是大家在耳機上永遠也得不到的。
唱live的時候，頂級高音歌手一亮嗓，可以說隔著屏幕都能感受到那種毀天滅地的氣勢，現場群眾往往直接就震蒙了，紛紛舉手投降，哪還有心思聽什麼慢歌。
沒辦法，這就是當下的現實，高音在綜藝節目之類的現場，更容易展現聲線，給現場觀眾帶來的震撼更強烈。
慢歌則不同，發揮得稍微差一點，就容易唱成白開水般平淡無味，可要是多加點技巧、情緒更猛烈，又很容易變成刻意炫技，破壞原有的意境。
如此一來，錄節目的嘉賓選歌、編曲自然會有傾向性。關鍵觀眾也喜歡聽，往往對飈高音的歌曲印象更深刻。
這也導致時下流行的一些歌唱類競賽節目，幾乎淪為「鐵肺歌后」、「巨肺歌王」的天下。前兩年很火的一檔節目「歌手爭霸」，甚至被很多網友調侃為「高音爭霸」，實在是尷了個尬。
《面具歌神》的觀眾，也有同樣的傾向性。上台唱舒緩情歌的，先天就有些減分。
不過王奈傑完全沒有關注台下的反應，專注地唱著：
「所有刺激剩下疲乏的痛。」
「再無動於衷。」
……
「是否幸福輕得太沉重。」
「過度使用，不癢不痛。」
漸漸地，現場觀眾的表情變了。
明明是平淡的慢歌，但從「熊貓俠」口中唱出來，卻有種奇特的魔力，字字句句如尖刀扎入心口，隱隱作痛。歌聲中隱約帶著點沙啞，不是煙嗓，也不是磁性，仿佛打磨許久、紋路清晰的紅木器具，極具質感。
凝神傾聽，有很多人甚至產生了一種奇異的感覺，似乎耳朵里都能聽出氣息流過聲帶，塑造出的摩擦和顆粒感！
前世的肥陳，是一個很特別的歌手。
俗話說「文無第一、武無第二」。
但只要是討論到華語歌手的唱功，你總能在最前列看到他的名字。
更特別的地方在於，大多數人看到這個名字，總會想當然地覺得，就他大部分歌，好像也沒多難唱嘛！
可真到唱起來的時候，才發現，怎麼他喵的越唱越彆扭？
要不就是聽起來像白開水般寡淡無味。
這是怎麼回事？
實際上，肥陳的歌都是看似簡單，可沒有他那種頂級的音準、節奏，又或者忽視了咬字、語感和口氣，你就是唱不好。
很多歌手高音很厲害、很炫技，但卻經不起沉澱，聽起來的感覺，就像是揪著聽眾的耳朵在瘋狂咆哮：
「這個技巧厲不厲害？這波操作6不6？你們服不服！？」
肥陳卻已經超越了這個階段，感情處理、音準、節奏、咬字、語感等方面已經達到極度自然、了無痕跡的水平。
一首live版《浮誇》足以說明一切。他不是唱不了高難度，只不過已經不再炫技。
王奈傑現在唱起來，就是這樣的感覺。
根本不需要加入過多的處理及技巧，始終以最直接、最簡單，卻又最富有情緒的腔調去演繹。
每一個吐字都仿佛有自己的靈魂，強大的現場，讓所有觀眾徹底被歌聲所表達的情緒帶動，沉浸在歌詞描繪的畫面中，忘記了周遭一切。
如泣如訴。
「得不到的永遠在騷動。」
「被偏愛的，都有恃無恐。」
……
「紅是硃砂痣烙印心口。」
「紅是蚊子血般平庸。」
……
「玫瑰的紅，傷口綻放的夢。」
「握在手中卻流失於指縫。」
「又落空……」
直到一曲終了，方才如夢初醒。
有一些感性的女觀眾，眼角還掛著淚光，都急急忙忙去看大熒幕，想知道這到底是什麼歌。
「《紅玫瑰》
演唱：熊貓俠
作詞：熊貓俠
作曲：熊貓俠
編曲：熊貓俠/匿名」
原來這首歌叫紅玫瑰。
得不到的永遠在騷動，被偏愛的都有恃無恐……
怎麼會有這樣的歌詞？
中毒了！
「歌詞寫的太好了，簡直寫進了心底里！」桃子姐感嘆了一句。
特別是感性的女人，更容易被這樣詩意的詞句打動，抵抗力瞬間降為負數。
「一般我們誇獎一個歌手現場唱得好，都會講他是行走的cd對不對？」巫齊比劃了一個手勢。「今天這位熊貓俠，他不只是行走的cd，他live唱的比cd還厲害，我覺得可以叫做自帶錄音棚的男人！」
「哇哦！」
眾人都驚訝他給出這麼高的評價。
但是想想真不誇張，一首慢歌能唱出這樣的境界，讓全世界都進入他的情緒，沉迷其中無法自拔，已經不是簡單的功力深厚能解釋了。
「為什麼這樣講？」為了證明自己不是為了節目效果，巫齊分析的很具體。「氣息、咬字、音準和節奏都是頂級就不說了，最厲害的是他的混聲技巧，強混和真聲完全沒區別，弱混過渡到假音部分，如果大家有認真去聽的話，會發現連換聲點都找不出來！」
演播廳的大多數人，只能感覺到好聽，卻說不出為什麼好聽。
巫齊這一通分析，才算是讓眾人茅塞頓開。
原來如此！
「我覺得不要猜了！請兩位直接揭面吧，我很想知道到底是誰！」
猜評團成員終於決定放棄了，實在是沒有頭緒。
說真的，懸念一直留到現在，別說觀眾，他們自己都好奇的不行。
「冰雪皇后」率先揭開面具，原來是專唱民族、美聲的歌手唐心，平時只能在國視晚會之類的的場合看到她，難怪跑來唱通俗歌曲沒人想得到！
猜評團成員們不得不服氣，節目組真是會找人，把這種主旋律歌手中的大牌都邀請來了。
輸的不冤。
與此同時，大家也對「熊貓俠」的身份更好奇了，能寫又能唱，他總不會也是主旋律歌手吧。
「倒數五秒，5、4、3、2、1！」
「請揭曉！」
當「熊貓俠」摘下面具，出現站在燈光下的時候，所有人都驚呆了。
王奈傑！
怎麼可能？！
他不是應該在宣傳新電影嗎？
不是說情歌不好聽。
主要是現在綜藝節目太多，音樂播放器使用起來方便快捷，觀眾聽得多了，眼界提升，對於現場表演的要求自然也越來越高。
而國內的流行音樂，情歌是一個最豐富的類型，所以競爭也最激烈。推出的明星們，動不動就是情歌小王子、情歌天后……打開熱搜榜，火歌九成都是情歌，難免有點審美疲勞。
還有一個原因，綜藝節目的場內觀眾，聽的都是現場。
平常聽cd或者音樂播放器里的歌，聲強基本都經過了平衡處理，無論低音高音，聽到的聲音都是差不多音量的。而現場則截然不同，聲強的動態變化範圍更大，高音比低音的聲強大幾個數量級是常事。高音一起來，那種震撼的感覺，是大家在耳機上永遠也得不到的。
唱live的時候，頂級高音歌手一亮嗓，可以說隔著屏幕都能感受到那種毀天滅地的氣勢，現場群眾往往直接就震蒙了，紛紛舉手投降，哪還有心思聽什麼慢歌。
沒辦法，這就是當下的現實，高音在綜藝節目之類的現場，更容易展現聲線，給現場觀眾帶來的震撼更強烈。
慢歌則不同，發揮得稍微差一點，就容易唱成白開水般平淡無味，可要是多加點技巧、情緒更猛烈，又很容易變成刻意炫技，破壞原有的意境。
如此一來，錄節目的嘉賓選歌、編曲自然會有傾向性。關鍵觀眾也喜歡聽，往往對飈高音的歌曲印象更深刻。
這也導致時下流行的一些歌唱類競賽節目，幾乎淪為「鐵肺歌后」、「巨肺歌王」的天下。前兩年很火的一檔節目「歌手爭霸」，甚至被很多網友調侃為「高音爭霸」，實在是尷了個尬。
《面具歌神》的觀眾，也有同樣的傾向性。上台唱舒緩情歌的，先天就有些減分。
不過王奈傑完全沒有關注台下的反應，專注地唱著：
「所有刺激剩下疲乏的痛。」
「再無動於衷。」
……
「是否幸福輕得太沉重。」
「過度使用，不癢不痛。」
漸漸地，現場觀眾的表情變了。
明明是平淡的慢歌，但從「熊貓俠」口中唱出來，卻有種奇特的魔力，字字句句如尖刀扎入心口，隱隱作痛。歌聲中隱約帶著點沙啞，不是煙嗓，也不是磁性，仿佛打磨許久、紋路清晰的紅木器具，極具質感。
凝神傾聽，有很多人甚至產生了一種奇異的感覺，似乎耳朵里都能聽出氣息流過聲帶，塑造出的摩擦和顆粒感！
前世的肥陳，是一個很特別的歌手。
俗話說「文無第一、武無第二」。
但只要是討論到華語歌手的唱功，你總能在最前列看到他的名字。
更特別的地方在於，大多數人看到這個名字，總會想當然地覺得，就他大部分歌，好像也沒多難唱嘛！
可真到唱起來的時候，才發現，怎麼他喵的越唱越彆扭？
要不就是聽起來像白開水般寡淡無味。
這是怎麼回事？
實際上，肥陳的歌都是看似簡單，可沒有他那種頂級的音準、節奏，又或者忽視了咬字、語感和口氣，你就是唱不好。
很多歌手高音很厲害、很炫技，但卻經不起沉澱，聽起來的感覺，就像是揪著聽眾的耳朵在瘋狂咆哮：
「這個技巧厲不厲害？這波操作6不6？你們服不服！？」
肥陳卻已經超越了這個階段，感情處理、音準、節奏、咬字、語感等方面已經達到極度自然、了無痕跡的水平。
一首live版《浮誇》足以說明一切。他不是唱不了高難度，只不過已經不再炫技。
王奈傑現在唱起來，就是這樣的感覺。
根本不需要加入過多的處理及技巧，始終以最直接、最簡單，卻又最富有情緒的腔調去演繹。
每一個吐字都仿佛有自己的靈魂，強大的現場，讓所有觀眾徹底被歌聲所表達的情緒帶動，沉浸在歌詞描繪的畫面中，忘記了周遭一切。
如泣如訴。
「得不到的永遠在騷動。」
「被偏愛的，都有恃無恐。」
……
「紅是硃砂痣烙印心口。」
「紅是蚊子血般平庸。」
……
「玫瑰的紅，傷口綻放的夢。」
「握在手中卻流失於指縫。」
「又落空……」
直到一曲終了，方才如夢初醒。
有一些感性的女觀眾，眼角還掛著淚光，都急急忙忙去看大熒幕，想知道這到底是什麼歌。
「《紅玫瑰》
演唱：熊貓俠
作詞：熊貓俠
作曲：熊貓俠
編曲：熊貓俠/匿名」
原來這首歌叫紅玫瑰。
得不到的永遠在騷動，被偏愛的都有恃無恐……
怎麼會有這樣的歌詞？
中毒了！
「歌詞寫的太好了，簡直寫進了心底里！」桃子姐感嘆了一句。
特別是感性的女人，更容易被這樣詩意的詞句打動，抵抗力瞬間降為負數。
「一般我們誇獎一個歌手現場唱得好，都會講他是行走的cd對不對？」巫齊比劃了一個手勢。「今天這位熊貓俠，他不只是行走的cd，他live唱的比cd還厲害，我覺得可以叫做自帶錄音棚的男人！」
「哇哦！」
眾人都驚訝他給出這麼高的評價。
但是想想真不誇張，一首慢歌能唱出這樣的境界，讓全世界都進入他的情緒，沉迷其中無法自拔，已經不是簡單的功力深厚能解釋了。
「為什麼這樣講？」為了證明自己不是為了節目效果，巫齊分析的很具體。「氣息、咬字、音準和節奏都是頂級就不說了，最厲害的是他的混聲技巧，強混和真聲完全沒區別，弱混過渡到假音部分，如果大家有認真去聽的話，會發現連換聲點都找不出來！」
演播廳的大多數人，只能感覺到好聽，卻說不出為什麼好聽。
巫齊這一通分析，才算是讓眾人茅塞頓開。
原來如此！
「我覺得不要猜了！請兩位直接揭面吧，我很想知道到底是誰！」
猜評團成員終於決定放棄了，實在是沒有頭緒。
說真的，懸念一直留到現在，別說觀眾，他們自己都好奇的不行。
「冰雪皇后」率先揭開面具，原來是專唱民族、美聲的歌手唐心，平時只能在國視晚會之類的的場合看到她，難怪跑來唱通俗歌曲沒人想得到！
猜評團成員們不得不服氣，節目組真是會找人，把這種主旋律歌手中的大牌都邀請來了。
輸的不冤。
與此同時，大家也對「熊貓俠」的身份更好奇了，能寫又能唱，他總不會也是主旋律歌手吧。
「倒數五秒，5、4、3、2、1！」
「請揭曉！」
當「熊貓俠」摘下面具，出現站在燈光下的時候，所有人都驚呆了。
王奈傑！
怎麼可能？！
他不是應該在宣傳新電影嗎？