058【改編和劇情】
站在張記中的角度，他的顧慮很有道理。
他是製片人，需要考慮觀眾的接受程度。
目前的情況是，整部劇節奏偏慢。
他認為這種浪漫情緒的武俠劇拍出來穩穩地會罵聲一片，事實也的確如此。
但黃建中其實為人很傲氣，有自己的思路，而且很討厭別人干擾他的思路。
聽到這話，他很想脫口而出一句那是你的事，不歸我管。
但轉念又想：錢還在人家手裡，兩人還有這麼長的日子要待，就這麼吵下去也不是這麼回事。
還是解釋道：「老張，我知道你說得對，我也理解你的難處，可全墉老爺子說話的時候你也在場，你應該知道他的要求。」
「你容我想想。」」他覺得這個理由雖然很強，但還是說服不了張記中。
跺來跺去，繼續妥協道：「這樣吧，咱們儘量把江湖的血雨腥風拍得更殘酷一些，這樣和整部劇的美術風格產生對比，側面給令狐沖歸隱山野一個更遠的深意境。」
張記中對這個說法還是不滿意。
不過他聽到黃建中三句話不離意境二字就知道說服不了這人了......
像黃建中這樣從大型國有製片廠爬上來的導演。
特別固執，拍影視作品總是離不開藝術追求這幾個字。
這種性格有好的方面，也有不好的地方。
好的方面在於有自己的準則操守，且拍戲是在認真的對待。
不會刻意迎合，做一些完全沒有底線，不符合現實的作品。
倒不是迎合觀眾有什麼錯，畢竟電視劇是大眾藝術。
所有人平時工作很累，看電視劇和電影就是圖一樂。
但如果幾乎所有影視工作這都在迎合觀眾，那就要出大問題。
遠的不說，想想2000到2008年這段時間的電視劇市場。
再對比2019年的低潮，就知道了......
當然，這類導演的缺點也很明顯。
就是有的地方會過於自嗨，不夠接地氣，忘記觀眾的接受程度。
沒有說陳大導的意思，這哥們是純粹的自嗨，一點都不了解現實。
當演員導師，調教演員是一把好手。
當導演嘛，不喜歡和你講故事，就喜歡和你講道理。
好為人師，且肚子裡還沒啥貨.....
他的作品大概都是先想好了一個道理，然後再為這個道理編一個故事。
到頭來就一個結果：
這個道理不一定是正確的，這個故事也不一定精彩~
...
陳凱哥的事暫且不談。
張記中見黃導意志堅定，也不想再深究這個問題。
路線問題，吵不出結果，觀眾說了算。
他說：「行吧，我們不說這個問題了。」
「美術風格咱們就這麼定下來了，宋老師操刀，沒問題。」
宋老師就是這部劇的美術知道，叫宋紅榮，是北電的教授。
主要是做電影美術的，80年的《垂簾聽政》和《火燒圓明園》他都是美術指導。
嗯，這兩部戲如果不太熟的話。
梁佳輝就是因為在內地拍了這兩部作品才被呆灣封殺。
呆灣又是香江電影的主要市場。
所以梁佳輝最後無戲可拍，只能去擺地攤混口飯吃。
...
劇組要說的地方多了去了。
美術風格的事，張記中雖然不完全贊同，但還可以商量。
他真正在意的是劇本問題。
有些頭疼，問道：「「黃導，那主角和劇本呢？」
「你這麼改，是不是有點不尊重原著了？」
央視版《笑傲江湖》的改動主要集中在任盈盈的提前出場。
原著中她在十七章才正式亮相。
黃建中對這件事也有自己的看法，但剛才張記中也順了他的意。
只能解釋說：「張導，你也是拍過《三國演義》和《水滸傳》的人，你應該知道電視劇和文學作品不同。」
「你想想，如果是一個沒有看過原著小說的人，他們看了十集還沒看到女主角出場會怎麼想，會不會一頭霧水，電視劇這樣拍現實嗎？」
這話到不是誇張，全墉作品的影響力雖然廣泛，但主要集中在城市地區愛看書的人中間。
而天朝不僅僅有城市，還有廣大農村。
打個不恰當的比方，拼夕夕為什麼能夠頂著狗東和阿里建立如此大的基業，靠的就是農村市場。
所以黃建中的說法也算不上錯。
張記中覺得他說得有道理，他認可道：「女主角提前出場也可以。」
黃建中正露出笑容。
「但是」
張記中又說話了......
眾所周知，但是之前說的話都是在放屁。
他接下里是一片連珠炮似的發問，語氣雖然輕，但內容非常犀利：
「為什麼是令狐衝去福建臥底？」
「如果是他，他看到青城派的人欺負小師妹會不會出手？」
「梅花紅的情節是為了什麼？」
「這些情節會不會導致人物性格崩塌？」
「還有每一集的銜接，根本不流暢，到底是怎麼回事？」
「......」
這些問題直指編劇，而且說的話和李一白不謀而合。
劇本問題是重中之重，黃健中低頭看了看桌子。
這上面有幾個劇本，是找手底下的人提出的修改意見。
他分別找到張記中說的問題的修改方案。
良久，抬頭道：「這個問題是我的疏忽，我下面也有人提出來了，我向你道歉。」
黃建中今年已經快六十了。
說話有些口音，zhi， zi不分，但語速不滿，精神飽滿。
他雖然有些傲氣和固執，
並不是聽不進話的人。
犯下錯誤，不屑抵賴，直接改正。
這個問題也怪不得他，主要是編劇的問題。
換位思考，一部影視作品，看的人不需要廢什麼腦子。
創作就不一樣了。
方方面面都離不開導演，他作為創作的主要負責人。
不僅僅要考慮劇本，還得考慮其他東西，一字一句，一針一線都是他要負責的。
正常情況下，從籌備開始到拍攝結束，導演每天睡覺的時間都不會超過六個小時。
剩下的時間都在做事，有時候腦子漿糊了也很正常。
道完歉，他向張記中道：「那我們現在挨個討論一下你說的問題。」
說著又低下頭，把正在翻看的劇本合上，看了看劇本扉頁上的名字。
對旁邊的郭縉宇低語了一會兒。
郭縉宇道：「小李，你過來一下。」
李一白聽到郭縉宇叫自己的名字，知道事情在朝著他希望的方向發展。
他是製片人，需要考慮觀眾的接受程度。
目前的情況是，整部劇節奏偏慢。
他認為這種浪漫情緒的武俠劇拍出來穩穩地會罵聲一片，事實也的確如此。
但黃建中其實為人很傲氣，有自己的思路，而且很討厭別人干擾他的思路。
聽到這話，他很想脫口而出一句那是你的事，不歸我管。
但轉念又想：錢還在人家手裡，兩人還有這麼長的日子要待，就這麼吵下去也不是這麼回事。
還是解釋道：「老張，我知道你說得對，我也理解你的難處，可全墉老爺子說話的時候你也在場，你應該知道他的要求。」
「你容我想想。」」他覺得這個理由雖然很強，但還是說服不了張記中。
跺來跺去，繼續妥協道：「這樣吧，咱們儘量把江湖的血雨腥風拍得更殘酷一些，這樣和整部劇的美術風格產生對比，側面給令狐沖歸隱山野一個更遠的深意境。」
張記中對這個說法還是不滿意。
不過他聽到黃建中三句話不離意境二字就知道說服不了這人了......
像黃建中這樣從大型國有製片廠爬上來的導演。
特別固執，拍影視作品總是離不開藝術追求這幾個字。
這種性格有好的方面，也有不好的地方。
好的方面在於有自己的準則操守，且拍戲是在認真的對待。
不會刻意迎合，做一些完全沒有底線，不符合現實的作品。
倒不是迎合觀眾有什麼錯，畢竟電視劇是大眾藝術。
所有人平時工作很累，看電視劇和電影就是圖一樂。
但如果幾乎所有影視工作這都在迎合觀眾，那就要出大問題。
遠的不說，想想2000到2008年這段時間的電視劇市場。
再對比2019年的低潮，就知道了......
當然，這類導演的缺點也很明顯。
就是有的地方會過於自嗨，不夠接地氣，忘記觀眾的接受程度。
沒有說陳大導的意思，這哥們是純粹的自嗨，一點都不了解現實。
當演員導師，調教演員是一把好手。
當導演嘛，不喜歡和你講故事，就喜歡和你講道理。
好為人師，且肚子裡還沒啥貨.....
他的作品大概都是先想好了一個道理，然後再為這個道理編一個故事。
到頭來就一個結果：
這個道理不一定是正確的，這個故事也不一定精彩~
...
陳凱哥的事暫且不談。
張記中見黃導意志堅定，也不想再深究這個問題。
路線問題，吵不出結果，觀眾說了算。
他說：「行吧，我們不說這個問題了。」
「美術風格咱們就這麼定下來了，宋老師操刀，沒問題。」
宋老師就是這部劇的美術知道，叫宋紅榮，是北電的教授。
主要是做電影美術的，80年的《垂簾聽政》和《火燒圓明園》他都是美術指導。
嗯，這兩部戲如果不太熟的話。
梁佳輝就是因為在內地拍了這兩部作品才被呆灣封殺。
呆灣又是香江電影的主要市場。
所以梁佳輝最後無戲可拍，只能去擺地攤混口飯吃。
...
劇組要說的地方多了去了。
美術風格的事，張記中雖然不完全贊同，但還可以商量。
他真正在意的是劇本問題。
有些頭疼，問道：「「黃導，那主角和劇本呢？」
「你這麼改，是不是有點不尊重原著了？」
央視版《笑傲江湖》的改動主要集中在任盈盈的提前出場。
原著中她在十七章才正式亮相。
黃建中對這件事也有自己的看法，但剛才張記中也順了他的意。
只能解釋說：「張導，你也是拍過《三國演義》和《水滸傳》的人，你應該知道電視劇和文學作品不同。」
「你想想，如果是一個沒有看過原著小說的人，他們看了十集還沒看到女主角出場會怎麼想，會不會一頭霧水，電視劇這樣拍現實嗎？」
這話到不是誇張，全墉作品的影響力雖然廣泛，但主要集中在城市地區愛看書的人中間。
而天朝不僅僅有城市，還有廣大農村。
打個不恰當的比方，拼夕夕為什麼能夠頂著狗東和阿里建立如此大的基業，靠的就是農村市場。
所以黃建中的說法也算不上錯。
張記中覺得他說得有道理，他認可道：「女主角提前出場也可以。」
黃建中正露出笑容。
「但是」
張記中又說話了......
眾所周知，但是之前說的話都是在放屁。
他接下里是一片連珠炮似的發問，語氣雖然輕，但內容非常犀利：
「為什麼是令狐衝去福建臥底？」
「如果是他，他看到青城派的人欺負小師妹會不會出手？」
「梅花紅的情節是為了什麼？」
「這些情節會不會導致人物性格崩塌？」
「還有每一集的銜接，根本不流暢，到底是怎麼回事？」
「......」
這些問題直指編劇，而且說的話和李一白不謀而合。
劇本問題是重中之重，黃健中低頭看了看桌子。
這上面有幾個劇本，是找手底下的人提出的修改意見。
他分別找到張記中說的問題的修改方案。
良久，抬頭道：「這個問題是我的疏忽，我下面也有人提出來了，我向你道歉。」
黃建中今年已經快六十了。
說話有些口音，zhi， zi不分，但語速不滿，精神飽滿。
他雖然有些傲氣和固執，
並不是聽不進話的人。
犯下錯誤，不屑抵賴，直接改正。
這個問題也怪不得他，主要是編劇的問題。
換位思考，一部影視作品，看的人不需要廢什麼腦子。
創作就不一樣了。
方方面面都離不開導演，他作為創作的主要負責人。
不僅僅要考慮劇本，還得考慮其他東西，一字一句，一針一線都是他要負責的。
正常情況下，從籌備開始到拍攝結束，導演每天睡覺的時間都不會超過六個小時。
剩下的時間都在做事，有時候腦子漿糊了也很正常。
道完歉，他向張記中道：「那我們現在挨個討論一下你說的問題。」
說著又低下頭，把正在翻看的劇本合上，看了看劇本扉頁上的名字。
對旁邊的郭縉宇低語了一會兒。
郭縉宇道：「小李，你過來一下。」
李一白聽到郭縉宇叫自己的名字，知道事情在朝著他希望的方向發展。