261【精誠合作】（修）
電視台的購片部門主導人都渴望能再造奇蹟，分析原因，把一部分希望放在導演李一白的身上。
但李一白心裡跟明鏡似的，一切奇蹟都是以實力為根基。
說白了，質量一定要好，不然機遇遞到面前你都接不住。
具體到電視劇製作上，「質量「怎樣好
那當然是受眾範圍，代入感，真實感。受眾範圍是由劇種和劇情決定的，作為導演，能搞定的是真實感和帶入感。
夜，虹飲山房。
這會兒攝影機正在組機器，燈光師在打光。
李一白和烏蘭寶音，江鴻敏商量著拍攝方案。
這場戲只是簡單的二人對話，但他依舊不會放過任何一個細節，比如人物對話時的台詞，動作和走位。
說到這裡，正好解釋一個問題。可能有些人很奇怪，為什麼有些劇，一開始看起來就會覺得出戲感極強？
就是因為沒有真實感。
電視劇的劇本，基本上除了推動情節的動作，大部分都是簡單的文字描述。
好的導演會給這些乾巴巴的台詞填充符合人物動機的動作，說話的語氣，還有一些小細節。
演員也可以自己創作，比如最簡單的人物小傳，根據人物性格自己設定成長經歷，性格，家庭條件，生活習慣等等。
而一般的，不用心的導演和演員，真就一個干演，一個干拍，人物和工具人一樣，只會念台詞。
正常人說話時是一定有習慣的，觀眾可能不會注意，但只要開始看劇，妥妥的會有違和感，怎麼可能代入得起來......
舉個簡單的例子，這場虹飲山房的戲一共有三個人，童戰的戲份先拋開，尹天雪和侍女的戲，劇本上是這樣的：
場：十二。景：天雪房前。
時：夜。人：尹天雪，侍女，童戰，尹仲，鐵衛。
童戰前來道歉，被尹仲和鐵衛跟著。
欲敲門，門房自動打開，侍女打開房門。
侍女:小姐，今天的月亮真漂亮，你的茶是在院子裡喝還是房裡喝？
尹天雪：院子裡喝。
侍女：好。
侍女回頭，童戰放下鮮花，尹仲暗中觀察。
侍女倒茶，發現門前鮮花。
侍女：小姐你看，不知道是誰送朵花來。奇怪，我剛才開門的時候怎麼沒看到。
侍女走到天雪面前：寫什麼？雁過橫空，影落流水。雁不留跡，影不流水，這是小姐昨天繡的那副畫呀。
天雪（冷淡）：花還不錯。
侍女：都糟蹋成這樣了還不錯。
天雪（感受到溫度）：看來是藏在懷裡帶過來的，不容易。
童戰下場。
光看文字，或許還挺有畫面感的。
但真放到圖像上，沒有細節填充，拍攝手法單一，絕對尬爆。
李一白要做的，就是給他們把細節填充填充再填充。
.......
這場戲群演很多，黎文彥作為選角副導也到場了。群演們這會兒都在換裝，反正也沒事兒，他和烏蘭寶音，江鴻敏一起聽李一白的大致拍攝方針。
李一白有心帶幾人，並不藏私，詳細講道：「這個場戲，劇本上的小情節已經非常不錯了，但還是略顯得單調。我們想把戲拍好，要自己動腦子。比如，拍尹仲和鐵衛發現他們之後的反應，中間有幾個情節轉折點，我們可以這樣安排。」
嗯，在劇本上，尹仲和鐵衛們完全就是工具人。
作為發現童戰進御劍山莊的見證者。為後續情節埋伏筆，沒有任何一絲多餘的動作。
但在李一白的安排下，他們都要有自己的思想。
「你們看啊，這裡，童戰進入御劍山莊之後，馬上切一個鐵衛們和尹仲鬼鬼祟祟的特寫。」
「之後，童戰差點被侍女發現，尹仲要給一個反應。」
「聽到天雪夸童戰，也要切一個尹仲的反應，最好是那種女兒被別家傻小子撬走的感覺。」
「童戰離開，再切一個鐵衛們的鏡頭，詢問尹仲。尹仲抬手表示拒絕。」
「最後，聽到天雪貶低送花的人不自量力，給山莊的鐵衛群竊笑的鏡頭。」
過程中，李一白也會突然冒出一個靈感，然後又否定掉，最後終於確定完整方案：「嗯......不對，這樣太囉嗦了，而且和鐵衛的身份不符合。這樣吧，尹仲又露出一個傻閨女還是聰明，沒被騙走的感覺。對，就是這樣。」
「這樣下來，我們一整場戲，所以當了父親的人都會自動代入尹仲的視角，感受那種長輩對孩子的關愛。年輕的少男少女又會帶入初戀的美好。總之，我們這場戲的受眾會非常廣，觀眾看得明白，也舒服，你們一定要學會從觀眾的角度考慮問題。」
聽完，幾位導演反應各異，都是若有所思。
要是按照他說的這麼拍，那幾個劇本上顯得工具人的人物立刻就有了大作用，增加了一個代入視角，大大的不同。
其中最感嘆的其實還是黎文彥。
聽到李一白描述的這些東西，他充滿敬意，越來越覺得自己不繼續當導演是個明智之舉。和李一白相比，眼下的他根本沒有這麼活躍的思維，也沒有這種把文字轉化成鮮活畫面的能力。
讓他拍，估計完全想不到多給一個視角這個主意。
這就是有天賦的人，完全比不了啊~
黎文彥沒有再繼續聽下去的動力，而是起身去看看群演們準備得怎麼樣了。做點力所能及的事吧，看看他們是否有需要幫助的地方......
......
要確定的東西很多，李一白又拉著烏蘭寶音和江鴻敏開始第二遍縷戲。說不定多縷一邊，又會多一個靈感。
這也是他原世界為啥喜歡保一條的原因，多保一條，說不定表演上演員又會給出新的驚喜。
隨著時間變長，揚雪，楊駿毅，還有扮演侍女的跟組演員都化好了妝也陸續到場。
這幫人都是好演員，到場後沒有打斷李一白的話，仔細的聽他說，偶爾有不明白的地方就打斷詢問。
李一白見演員到場，開始對著劇本上的台詞針對性的講戲。
說某句話的時候應該有什麼動作？表情應該是什麼樣的？是不是要刪去某段台詞？
總之，能有多細節，就有多細節。
等到演員們自信滿滿，躍躍欲試了，時機也差不多了。
好煩，每天都感覺在欠債。今天加緊弄一下。
但李一白心裡跟明鏡似的，一切奇蹟都是以實力為根基。
說白了，質量一定要好，不然機遇遞到面前你都接不住。
具體到電視劇製作上，「質量「怎樣好
那當然是受眾範圍，代入感，真實感。受眾範圍是由劇種和劇情決定的，作為導演，能搞定的是真實感和帶入感。
夜，虹飲山房。
這會兒攝影機正在組機器，燈光師在打光。
李一白和烏蘭寶音，江鴻敏商量著拍攝方案。
這場戲只是簡單的二人對話，但他依舊不會放過任何一個細節，比如人物對話時的台詞，動作和走位。
說到這裡，正好解釋一個問題。可能有些人很奇怪，為什麼有些劇，一開始看起來就會覺得出戲感極強？
就是因為沒有真實感。
電視劇的劇本，基本上除了推動情節的動作，大部分都是簡單的文字描述。
好的導演會給這些乾巴巴的台詞填充符合人物動機的動作，說話的語氣，還有一些小細節。
演員也可以自己創作，比如最簡單的人物小傳，根據人物性格自己設定成長經歷，性格，家庭條件，生活習慣等等。
而一般的，不用心的導演和演員，真就一個干演，一個干拍，人物和工具人一樣，只會念台詞。
正常人說話時是一定有習慣的，觀眾可能不會注意，但只要開始看劇，妥妥的會有違和感，怎麼可能代入得起來......
舉個簡單的例子，這場虹飲山房的戲一共有三個人，童戰的戲份先拋開，尹天雪和侍女的戲，劇本上是這樣的：
場：十二。景：天雪房前。
時：夜。人：尹天雪，侍女，童戰，尹仲，鐵衛。
童戰前來道歉，被尹仲和鐵衛跟著。
欲敲門，門房自動打開，侍女打開房門。
侍女:小姐，今天的月亮真漂亮，你的茶是在院子裡喝還是房裡喝？
尹天雪：院子裡喝。
侍女：好。
侍女回頭，童戰放下鮮花，尹仲暗中觀察。
侍女倒茶，發現門前鮮花。
侍女：小姐你看，不知道是誰送朵花來。奇怪，我剛才開門的時候怎麼沒看到。
侍女走到天雪面前：寫什麼？雁過橫空，影落流水。雁不留跡，影不流水，這是小姐昨天繡的那副畫呀。
天雪（冷淡）：花還不錯。
侍女：都糟蹋成這樣了還不錯。
天雪（感受到溫度）：看來是藏在懷裡帶過來的，不容易。
童戰下場。
光看文字，或許還挺有畫面感的。
但真放到圖像上，沒有細節填充，拍攝手法單一，絕對尬爆。
李一白要做的，就是給他們把細節填充填充再填充。
.......
這場戲群演很多，黎文彥作為選角副導也到場了。群演們這會兒都在換裝，反正也沒事兒，他和烏蘭寶音，江鴻敏一起聽李一白的大致拍攝方針。
李一白有心帶幾人，並不藏私，詳細講道：「這個場戲，劇本上的小情節已經非常不錯了，但還是略顯得單調。我們想把戲拍好，要自己動腦子。比如，拍尹仲和鐵衛發現他們之後的反應，中間有幾個情節轉折點，我們可以這樣安排。」
嗯，在劇本上，尹仲和鐵衛們完全就是工具人。
作為發現童戰進御劍山莊的見證者。為後續情節埋伏筆，沒有任何一絲多餘的動作。
但在李一白的安排下，他們都要有自己的思想。
「你們看啊，這裡，童戰進入御劍山莊之後，馬上切一個鐵衛們和尹仲鬼鬼祟祟的特寫。」
「之後，童戰差點被侍女發現，尹仲要給一個反應。」
「聽到天雪夸童戰，也要切一個尹仲的反應，最好是那種女兒被別家傻小子撬走的感覺。」
「童戰離開，再切一個鐵衛們的鏡頭，詢問尹仲。尹仲抬手表示拒絕。」
「最後，聽到天雪貶低送花的人不自量力，給山莊的鐵衛群竊笑的鏡頭。」
過程中，李一白也會突然冒出一個靈感，然後又否定掉，最後終於確定完整方案：「嗯......不對，這樣太囉嗦了，而且和鐵衛的身份不符合。這樣吧，尹仲又露出一個傻閨女還是聰明，沒被騙走的感覺。對，就是這樣。」
「這樣下來，我們一整場戲，所以當了父親的人都會自動代入尹仲的視角，感受那種長輩對孩子的關愛。年輕的少男少女又會帶入初戀的美好。總之，我們這場戲的受眾會非常廣，觀眾看得明白，也舒服，你們一定要學會從觀眾的角度考慮問題。」
聽完，幾位導演反應各異，都是若有所思。
要是按照他說的這麼拍，那幾個劇本上顯得工具人的人物立刻就有了大作用，增加了一個代入視角，大大的不同。
其中最感嘆的其實還是黎文彥。
聽到李一白描述的這些東西，他充滿敬意，越來越覺得自己不繼續當導演是個明智之舉。和李一白相比，眼下的他根本沒有這麼活躍的思維，也沒有這種把文字轉化成鮮活畫面的能力。
讓他拍，估計完全想不到多給一個視角這個主意。
這就是有天賦的人，完全比不了啊~
黎文彥沒有再繼續聽下去的動力，而是起身去看看群演們準備得怎麼樣了。做點力所能及的事吧，看看他們是否有需要幫助的地方......
......
要確定的東西很多，李一白又拉著烏蘭寶音和江鴻敏開始第二遍縷戲。說不定多縷一邊，又會多一個靈感。
這也是他原世界為啥喜歡保一條的原因，多保一條，說不定表演上演員又會給出新的驚喜。
隨著時間變長，揚雪，楊駿毅，還有扮演侍女的跟組演員都化好了妝也陸續到場。
這幫人都是好演員，到場後沒有打斷李一白的話，仔細的聽他說，偶爾有不明白的地方就打斷詢問。
李一白見演員到場，開始對著劇本上的台詞針對性的講戲。
說某句話的時候應該有什麼動作？表情應該是什麼樣的？是不是要刪去某段台詞？
總之，能有多細節，就有多細節。
等到演員們自信滿滿，躍躍欲試了，時機也差不多了。
好煩，每天都感覺在欠債。今天加緊弄一下。