第1054章：老黃牛孟輕舟
原時空把《我不是藥神》捧的非常高，不管是影評界，還是影迷，都覺得這是中國版的《熔爐》；
但實事求是的說，《藥神》依然有著不少瑕疵；
電影中的人物形象刻畫不夠深刻，感覺比較片面。
靶向藥很貴的原因沒有說出來，會誤導人，讓人看不到科學的成果背後巨大的花銷，認為藥就不能太貴，要讓自己買得起，但是研究一種藥的成本巨大，電影沒有說明白而白白讓賣腰方背負罪名。
很多觀眾都被男主感動了，覺得他很偉大。但他偉大的前提也是把自己放在第一位，他是個普通人，然後才是一個善良，有情義的人，他生活窘迫，就像大多數人一樣，租不起房，吃不起飯，是他為了救人才讓我們在後來感受到了他的溫暖和愧疚。
可以說，他救人是巧合，而不是與生俱來的，真正的藥神應該是那些研究藥的人吧，他們才決定了人們的生死，從一開始的方向就是救人。沒有他們，再多的錢也還不來命。
老孟記得有一位網友說過，如果能拍成是一位科學家為了救人製藥的片，那才符合這個電影的名字。
電影的感覺雖然很好，大家看了也很感動，但不知道藥神這兩個字是從何而來，更多的感覺是情義和社會。而藥神二字並沒有特別深入，只是浮在表面，藥也不過是個線索而已。整體感覺像是社會上每個人內心都傷痕累累但是還是不會失去本善的片子吧。
「走吧，咱再聊下去，一會老孟要受罪了！」
徐錚的取笑之語讓老孟醒悟過來，茜茜電話都打了三次了；
「走吧，下去喝杯咖啡，順便和老吳他們聊聊！」
到場時就聽到了吳崗和張意兩人在討論究竟什麼才是演員該追求的境界，「演的真」和「演得像」那種說法更合理；
「喲，這麼敬業啊，休息時間還在說這些。」在茜茜身邊坐下，老孟隨意的靠在椅背上問道；
都是熟面孔，而且也都算萬重山圈子裡的人，吳崗和張意的爭論也只是單純的追求答案，所以氣氛並不緊張；
「孟總，你是導演，以你的經驗來看，演的真和演的像，那種層次要高？」
直接把孟輕舟給問懵了，別說是他，就是讓幾大學附的教授專家來，這個問題也不會有準確答案的；
不過從導演的角度來講，孟輕舟認為演的真不如演的像；
演的真，其實只是對塑造角色的最基本要求。
藝術是源於生活而高於生活的。如果只是演的真，那為什麼不直接找普通人演？演的再真也沒有真的真。比如運動員演運動員或者工人演工人。
比如《一個都不能少》的魏敏芝。《偷自行車的人》主演是剛失業的工人。《陽光燦爛的日子》夏雨當時還沒學表演。很多電影找的非演員
《少年派的奇幻漂流》主演十多歲，但是李安培訓了三個月。
有人質疑流派和表演有什麼關係，這就是啊，看導演的需求找演員啊，按照導演的需求演啊；
問題就在於，演員是塑造角色的，而電影中的角色一般都是典型人物。
必然是共性中帶著個性的；
比如《覺醒年代》中的***。歷史上一定是這樣的嗎？未必是，但是于和偉在***的框架下演出了他自己的理解和個性。
最重要的應該是如何塑造一個典型人物，人物如何立體。
在真實的基礎上更加典型；
實事求是的說，「演得真」根本就不應該是演員表演要追求的方向，因為表演追求的是「演得像」。
比如某些擅長演古裝人物的演員，他們飾演的角色和真實人物隔了十萬八千里，一點也不真，但是依然能收穫觀眾和評論家的好評。
再比如某些戲劇表演，現實中根本就沒有人會那麼說話，他真嗎？
梅蘭芳演得楊貴妃更是表演假的極致，但是卻也是像的極致。
像是什麼？像是人們的生活經驗、審美習慣和固有認知基礎上的合理想像。
比如現實題材的影視劇和人們的日常生活比較接近，人們判斷表演會更多依靠生活經驗，而對古裝劇則更多的是基於固有認知基礎上的合理想像。
比如鐵齒銅牙紀曉嵐中的和珅，人們的固有認知里和珅是大貪官，是個壞人，而在古代多數人都沒有看過和珅長什麼樣，也很少有人有能力或者機會去讀嚴肅的文字，於是和珅在民間的形象通常就是在一些通俗文藝作品裡的形象，比如相聲，在這些作品裡和珅可不能高大英俊文武雙全，紀曉嵐也不能是個好色的矮胖子，於是在人們的印象中這二人的外形幾乎換了個個兒。
所以張國力和王鋼演的紀曉嵐與和珅，雖然和歷史史實完全不沾邊，但是符合人們的固有認知，雖然這種認知未必符合真實情況。
還有一種叫審美習慣，比如梅蘭芳演的楊貴妃和范冰冰演的楊貴妃，你讓中老年和00後來評價，他們可能得出完全相反的結論，中老年有京劇的欣賞習慣，梅老闆演得好，而現在十幾歲的少年會覺得舞台表演太假，還是范爺更勝一籌，這就是審美習慣的差異導致的。
再具個例子，比如好萊塢拍英雄題材，他們拍白人黑人都OK，但是一旦拍華人就容易翻車，為什麼呢？因為我們對於白人黑人英雄的審美習慣都是外國電影產生的，但是對於華人英雄，我們有一套自己的審美習慣，而好萊塢顯然多數時候是基於他們的習慣來選角，這就容易出問題了……
當然還存在一種突破性的表演，他和人們的生活經驗、審美習慣乃至固有認知有巨大差異，但是以演員高超的技巧和個人魅力扭轉觀眾的認知。
比如李小龍的功夫大師形象在歐美的大受歡迎，而成龍顛覆李小龍式英雄和黃飛鴻的刻板印象也屬於這種表演。
同樣改革開放初期，中國電影的主角不是高大全的軍人幹部工人農民就是文弱的知識分子，這個時候阿蘭德龍和高倉健的瀟灑與冷酷出現了，他完全顛覆了人們對於電影主角的固有印象，放在一個更廣的緯度，其實他們表演本身並不出彩，但是在那個特定單位時空，卻是突破性的。
天仙無聊的看著聊得熱火朝天的幾人，心裡老不高興了，紫萱就給了她一個月時間，畢竟輕舟在做正事，總不能天天膩在一起；
「怎麼了，不開心嗎？」
就這麼一個可人待在身邊，老孟當然是須臾不敢忘；
「沒，就覺得挺沒趣的，又不能出去逛街，又不能二人世界，討厭！」
老孟也不擔心其他人看見，寵溺的在她鼻尖捏了一下：「劇組什麼情形，你又不是不知道，閒下來我再陪你去逛街，好不好？」
茜茜小嘴沖他努了努，漆黑的眸子如一泓溪水般清澈望著他，目光溫婉柔和，有種說不出的清純，近在咫尺的俏美小模樣，看的某人心火大盛；
「哼，我來可不是為了逛街，反正不成功我是不會回去的，你的任務就是做一頭乖乖聽話的老黃牛，哈哈，這可不是我說的，是狐狸精說的！」
他倆在哪郎情妾意的，其他人可就看不下去了；
「誒誒誒，還能不能有點專業精神，咱好歹都算有字號的吧，你倆就這麼視而不見、目中無人？」
孟輕舟回頭才發現眾人都看著他們，「你們喝你們的咖啡，我這處理家庭問題呢，怎麼，老徐想拍夜戲了？」
在座的也就光頭徐和輕舟最是熟悉，其他人雖然都合作過，但私下裡對老孟還是挺怕的，畢竟這傢伙幹了不少欺負人的大事；
「別嚇我，袁總下午說了，後天正式開機，聽她說，開機發布會你也不準備搞，是吧？」
老孟最不喜歡的，就是所謂的開機發布會，萬重山不缺宣傳資金，他也不需要那些記者的吹捧；
「沒興趣，你要覺得虧待你這位男主角，我可以讓眉姐單獨給你辦一個。」
閒聊到九點，老孟見茜茜臉上不耐之色愈漸明顯，索性招呼大家都散了；
出了電梯，天仙就悄聲說道：「一會要不要我陪你洗？」
孟輕舟美的直點頭，沒想到還能有這好事；
是夜，天仙吹彈撥拉，用盡生平之技，令輕舟享盡柔情，他好似做了一個遊仙好夢，樂得魄盪魂消，手舞足蹈。夜深酒闌，二人相挽就寢，雲雨之事，其美滿更不必言：
一個是而立之年的壯男，一個是傾城絕代的女子。這邊說相識十年餘生亦不後悔，；那邊說無盡相思，喜僥倖皮貼肉再度佳夕；
行來春色三分雨，睡去巫山一片雲！
夜半醒來，孟輕舟輕輕拿開天仙白皙如玉的手臂，精神不錯的走到了窗前；
可能是最近休息的不錯，亦或者是在飛機上養足了精神，這會的孟輕舟覺得自己完全還有一穿二的能量；
回頭看了眼睡得香甜的天仙，他輕手輕腳的去了隔壁房間；
雖說早已實現了財富上的自由，但老孟還是喜歡在娛樂圈晃蕩，一個人閒下來的時候，即使是上網，瀏覽的也是影視圈的消息；
一打開網頁，就有影視推送彈窗出現，《微微一笑很傾城》影視劇同期上映；
看了推送的內容，老孟估計小狐明天肯定會很鬱悶，因為當初找顧漫買版權的時候，花自香和魔都句酷僅僅差了一天的功夫，這部在網絡上很受歡迎的小說版權就被句酷給買下了；
沒想到句酷有這麼大的魄力，同時上限電影和電視劇，這在國內好像還是第一次；
由所謂的國民女神楊影與青年優質偶像井柏然主演，集結了白宇、吳倩、譚松韻、程伊、李九霄、李現、王子桀等新生代人氣演員，《微微一笑很傾城》在上映前就獲得了不少關注。
上映首日，影片票房達5000萬，奪得當日票房、排片率的雙料冠軍，與此同時，影片也收穫了原著粉和影迷的交口稱讚。
陣容確實不差，截止到目前，兩天票房9800萬，不過豆瓣評分卻只有5.3；
看來觀眾的錢不好騙了；
「憑良心講前半部還可以的，有幾段真的蠻甜的，近期難得的國產愛情片心動瞬間！但是微微和肖奈正式見面以後氣氛就完全變了，擁抱和吻戲都尷尬得像性騷擾，而且井博然360度里真是有270度是死角啊，楊影就不能給他介紹家醫院嗎？」
用網遊來呈現青春與愛情的方式，本身就是個尷尬的笑談，而除了假以的網遊之戀外，難有新意的演繹，更使《微微一笑很傾城》顯得泛善可陳，那明艷動人與清新俊逸的顏值，並無從力挽這猶如一場加長版網遊GG般糟糕的觀感。
誠然，處於網際網路時代的我們，或多或少青春都曾與網路遊戲為伍，但單以此點為出發的青春與愛情，在網遊與現實的穿插中，卻早已迷失了這些美好元素的本態，僅存的不過是依靠電影風格的鮮明色調與遊戲中虛幻的所謂美景，來給人一種極為做作的甜膩之感，但當人剝去那層單薄的糖衣，所見的依舊是味同嚼蠟的瑪麗蘇文學，雖未曾拜讀過原著的小說，單從電影便已然可以想像其所編制的不過又是一個少女懷春的靡靡之夢。
電影口碑的滑坡並不只單止於愛情戲碼的平庸，更還因其對網路遊戲荒誕的美化，沉迷於這樣虛幻的網絡世界，就只會有著電影所營造的甜蜜？
有多少美好的青春被毀於這樣的遊戲，又有多少人因為網路遊戲變的荒廢萎靡，更不談諸多國產網路遊戲的本質不過是人民幣玩家的天堂，哪有什麼堪為真正的高手，而這些網路遊戲的虛偽弊端都是被其忽視的，可是對於一個網遊GG而言，又何以會為你去揭露這些。
這樣一場伊始愛情就難取信於人，更充滿諸多用網遊臆想青春的平平之作，卻至少還有一個完整的故事，比起諸多劇情漏斗百出，還刻意上演悲情虐戀的狗血愛情，真還是有著那麼些許的可看之處；
如果你能懷揣一份少女之心把它當作一場美好童話去看，未嘗不會感受到電影所想要傳遞的甜膩之感，但請也別被這樣一場童話所欺騙，遊戲與線下同能為俊男靚女並收穫愛情的概率在現實里萬中無一。
《微微一笑很傾城》實則在為觀眾圓一個虛幻的遊戲之夢，這就如同那常見的彈窗網遊GG，給了你一個誘惑的遐想，卻無從得見一部能堪為佳作的精彩。
沒心思再去看什麼影評，知道是一部圈錢的電影就行了，老孟打開自己的微博，令他哭笑不得是，他的微博下，不少網友竟然在問他，為什麼當初買版權的時候，居然漏了《微微一笑很傾城》；
難道神仙姐姐演貝微微不香嗎？
但實事求是的說，《藥神》依然有著不少瑕疵；
電影中的人物形象刻畫不夠深刻，感覺比較片面。
靶向藥很貴的原因沒有說出來，會誤導人，讓人看不到科學的成果背後巨大的花銷，認為藥就不能太貴，要讓自己買得起，但是研究一種藥的成本巨大，電影沒有說明白而白白讓賣腰方背負罪名。
很多觀眾都被男主感動了，覺得他很偉大。但他偉大的前提也是把自己放在第一位，他是個普通人，然後才是一個善良，有情義的人，他生活窘迫，就像大多數人一樣，租不起房，吃不起飯，是他為了救人才讓我們在後來感受到了他的溫暖和愧疚。
可以說，他救人是巧合，而不是與生俱來的，真正的藥神應該是那些研究藥的人吧，他們才決定了人們的生死，從一開始的方向就是救人。沒有他們，再多的錢也還不來命。
老孟記得有一位網友說過，如果能拍成是一位科學家為了救人製藥的片，那才符合這個電影的名字。
電影的感覺雖然很好，大家看了也很感動，但不知道藥神這兩個字是從何而來，更多的感覺是情義和社會。而藥神二字並沒有特別深入，只是浮在表面，藥也不過是個線索而已。整體感覺像是社會上每個人內心都傷痕累累但是還是不會失去本善的片子吧。
「走吧，咱再聊下去，一會老孟要受罪了！」
徐錚的取笑之語讓老孟醒悟過來，茜茜電話都打了三次了；
「走吧，下去喝杯咖啡，順便和老吳他們聊聊！」
到場時就聽到了吳崗和張意兩人在討論究竟什麼才是演員該追求的境界，「演的真」和「演得像」那種說法更合理；
「喲，這麼敬業啊，休息時間還在說這些。」在茜茜身邊坐下，老孟隨意的靠在椅背上問道；
都是熟面孔，而且也都算萬重山圈子裡的人，吳崗和張意的爭論也只是單純的追求答案，所以氣氛並不緊張；
「孟總，你是導演，以你的經驗來看，演的真和演的像，那種層次要高？」
直接把孟輕舟給問懵了，別說是他，就是讓幾大學附的教授專家來，這個問題也不會有準確答案的；
不過從導演的角度來講，孟輕舟認為演的真不如演的像；
演的真，其實只是對塑造角色的最基本要求。
藝術是源於生活而高於生活的。如果只是演的真，那為什麼不直接找普通人演？演的再真也沒有真的真。比如運動員演運動員或者工人演工人。
比如《一個都不能少》的魏敏芝。《偷自行車的人》主演是剛失業的工人。《陽光燦爛的日子》夏雨當時還沒學表演。很多電影找的非演員
《少年派的奇幻漂流》主演十多歲，但是李安培訓了三個月。
有人質疑流派和表演有什麼關係，這就是啊，看導演的需求找演員啊，按照導演的需求演啊；
問題就在於，演員是塑造角色的，而電影中的角色一般都是典型人物。
必然是共性中帶著個性的；
比如《覺醒年代》中的***。歷史上一定是這樣的嗎？未必是，但是于和偉在***的框架下演出了他自己的理解和個性。
最重要的應該是如何塑造一個典型人物，人物如何立體。
在真實的基礎上更加典型；
實事求是的說，「演得真」根本就不應該是演員表演要追求的方向，因為表演追求的是「演得像」。
比如某些擅長演古裝人物的演員，他們飾演的角色和真實人物隔了十萬八千里，一點也不真，但是依然能收穫觀眾和評論家的好評。
再比如某些戲劇表演，現實中根本就沒有人會那麼說話，他真嗎？
梅蘭芳演得楊貴妃更是表演假的極致，但是卻也是像的極致。
像是什麼？像是人們的生活經驗、審美習慣和固有認知基礎上的合理想像。
比如現實題材的影視劇和人們的日常生活比較接近，人們判斷表演會更多依靠生活經驗，而對古裝劇則更多的是基於固有認知基礎上的合理想像。
比如鐵齒銅牙紀曉嵐中的和珅，人們的固有認知里和珅是大貪官，是個壞人，而在古代多數人都沒有看過和珅長什麼樣，也很少有人有能力或者機會去讀嚴肅的文字，於是和珅在民間的形象通常就是在一些通俗文藝作品裡的形象，比如相聲，在這些作品裡和珅可不能高大英俊文武雙全，紀曉嵐也不能是個好色的矮胖子，於是在人們的印象中這二人的外形幾乎換了個個兒。
所以張國力和王鋼演的紀曉嵐與和珅，雖然和歷史史實完全不沾邊，但是符合人們的固有認知，雖然這種認知未必符合真實情況。
還有一種叫審美習慣，比如梅蘭芳演的楊貴妃和范冰冰演的楊貴妃，你讓中老年和00後來評價，他們可能得出完全相反的結論，中老年有京劇的欣賞習慣，梅老闆演得好，而現在十幾歲的少年會覺得舞台表演太假，還是范爺更勝一籌，這就是審美習慣的差異導致的。
再具個例子，比如好萊塢拍英雄題材，他們拍白人黑人都OK，但是一旦拍華人就容易翻車，為什麼呢？因為我們對於白人黑人英雄的審美習慣都是外國電影產生的，但是對於華人英雄，我們有一套自己的審美習慣，而好萊塢顯然多數時候是基於他們的習慣來選角，這就容易出問題了……
當然還存在一種突破性的表演，他和人們的生活經驗、審美習慣乃至固有認知有巨大差異，但是以演員高超的技巧和個人魅力扭轉觀眾的認知。
比如李小龍的功夫大師形象在歐美的大受歡迎，而成龍顛覆李小龍式英雄和黃飛鴻的刻板印象也屬於這種表演。
同樣改革開放初期，中國電影的主角不是高大全的軍人幹部工人農民就是文弱的知識分子，這個時候阿蘭德龍和高倉健的瀟灑與冷酷出現了，他完全顛覆了人們對於電影主角的固有印象，放在一個更廣的緯度，其實他們表演本身並不出彩，但是在那個特定單位時空，卻是突破性的。
天仙無聊的看著聊得熱火朝天的幾人，心裡老不高興了，紫萱就給了她一個月時間，畢竟輕舟在做正事，總不能天天膩在一起；
「怎麼了，不開心嗎？」
就這麼一個可人待在身邊，老孟當然是須臾不敢忘；
「沒，就覺得挺沒趣的，又不能出去逛街，又不能二人世界，討厭！」
老孟也不擔心其他人看見，寵溺的在她鼻尖捏了一下：「劇組什麼情形，你又不是不知道，閒下來我再陪你去逛街，好不好？」
茜茜小嘴沖他努了努，漆黑的眸子如一泓溪水般清澈望著他，目光溫婉柔和，有種說不出的清純，近在咫尺的俏美小模樣，看的某人心火大盛；
「哼，我來可不是為了逛街，反正不成功我是不會回去的，你的任務就是做一頭乖乖聽話的老黃牛，哈哈，這可不是我說的，是狐狸精說的！」
他倆在哪郎情妾意的，其他人可就看不下去了；
「誒誒誒，還能不能有點專業精神，咱好歹都算有字號的吧，你倆就這麼視而不見、目中無人？」
孟輕舟回頭才發現眾人都看著他們，「你們喝你們的咖啡，我這處理家庭問題呢，怎麼，老徐想拍夜戲了？」
在座的也就光頭徐和輕舟最是熟悉，其他人雖然都合作過，但私下裡對老孟還是挺怕的，畢竟這傢伙幹了不少欺負人的大事；
「別嚇我，袁總下午說了，後天正式開機，聽她說，開機發布會你也不準備搞，是吧？」
老孟最不喜歡的，就是所謂的開機發布會，萬重山不缺宣傳資金，他也不需要那些記者的吹捧；
「沒興趣，你要覺得虧待你這位男主角，我可以讓眉姐單獨給你辦一個。」
閒聊到九點，老孟見茜茜臉上不耐之色愈漸明顯，索性招呼大家都散了；
出了電梯，天仙就悄聲說道：「一會要不要我陪你洗？」
孟輕舟美的直點頭，沒想到還能有這好事；
是夜，天仙吹彈撥拉，用盡生平之技，令輕舟享盡柔情，他好似做了一個遊仙好夢，樂得魄盪魂消，手舞足蹈。夜深酒闌，二人相挽就寢，雲雨之事，其美滿更不必言：
一個是而立之年的壯男，一個是傾城絕代的女子。這邊說相識十年餘生亦不後悔，；那邊說無盡相思，喜僥倖皮貼肉再度佳夕；
行來春色三分雨，睡去巫山一片雲！
夜半醒來，孟輕舟輕輕拿開天仙白皙如玉的手臂，精神不錯的走到了窗前；
可能是最近休息的不錯，亦或者是在飛機上養足了精神，這會的孟輕舟覺得自己完全還有一穿二的能量；
回頭看了眼睡得香甜的天仙，他輕手輕腳的去了隔壁房間；
雖說早已實現了財富上的自由，但老孟還是喜歡在娛樂圈晃蕩，一個人閒下來的時候，即使是上網，瀏覽的也是影視圈的消息；
一打開網頁，就有影視推送彈窗出現，《微微一笑很傾城》影視劇同期上映；
看了推送的內容，老孟估計小狐明天肯定會很鬱悶，因為當初找顧漫買版權的時候，花自香和魔都句酷僅僅差了一天的功夫，這部在網絡上很受歡迎的小說版權就被句酷給買下了；
沒想到句酷有這麼大的魄力，同時上限電影和電視劇，這在國內好像還是第一次；
由所謂的國民女神楊影與青年優質偶像井柏然主演，集結了白宇、吳倩、譚松韻、程伊、李九霄、李現、王子桀等新生代人氣演員，《微微一笑很傾城》在上映前就獲得了不少關注。
上映首日，影片票房達5000萬，奪得當日票房、排片率的雙料冠軍，與此同時，影片也收穫了原著粉和影迷的交口稱讚。
陣容確實不差，截止到目前，兩天票房9800萬，不過豆瓣評分卻只有5.3；
看來觀眾的錢不好騙了；
「憑良心講前半部還可以的，有幾段真的蠻甜的，近期難得的國產愛情片心動瞬間！但是微微和肖奈正式見面以後氣氛就完全變了，擁抱和吻戲都尷尬得像性騷擾，而且井博然360度里真是有270度是死角啊，楊影就不能給他介紹家醫院嗎？」
用網遊來呈現青春與愛情的方式，本身就是個尷尬的笑談，而除了假以的網遊之戀外，難有新意的演繹，更使《微微一笑很傾城》顯得泛善可陳，那明艷動人與清新俊逸的顏值，並無從力挽這猶如一場加長版網遊GG般糟糕的觀感。
誠然，處於網際網路時代的我們，或多或少青春都曾與網路遊戲為伍，但單以此點為出發的青春與愛情，在網遊與現實的穿插中，卻早已迷失了這些美好元素的本態，僅存的不過是依靠電影風格的鮮明色調與遊戲中虛幻的所謂美景，來給人一種極為做作的甜膩之感，但當人剝去那層單薄的糖衣，所見的依舊是味同嚼蠟的瑪麗蘇文學，雖未曾拜讀過原著的小說，單從電影便已然可以想像其所編制的不過又是一個少女懷春的靡靡之夢。
電影口碑的滑坡並不只單止於愛情戲碼的平庸，更還因其對網路遊戲荒誕的美化，沉迷於這樣虛幻的網絡世界，就只會有著電影所營造的甜蜜？
有多少美好的青春被毀於這樣的遊戲，又有多少人因為網路遊戲變的荒廢萎靡，更不談諸多國產網路遊戲的本質不過是人民幣玩家的天堂，哪有什麼堪為真正的高手，而這些網路遊戲的虛偽弊端都是被其忽視的，可是對於一個網遊GG而言，又何以會為你去揭露這些。
這樣一場伊始愛情就難取信於人，更充滿諸多用網遊臆想青春的平平之作，卻至少還有一個完整的故事，比起諸多劇情漏斗百出，還刻意上演悲情虐戀的狗血愛情，真還是有著那麼些許的可看之處；
如果你能懷揣一份少女之心把它當作一場美好童話去看，未嘗不會感受到電影所想要傳遞的甜膩之感，但請也別被這樣一場童話所欺騙，遊戲與線下同能為俊男靚女並收穫愛情的概率在現實里萬中無一。
《微微一笑很傾城》實則在為觀眾圓一個虛幻的遊戲之夢，這就如同那常見的彈窗網遊GG，給了你一個誘惑的遐想，卻無從得見一部能堪為佳作的精彩。
沒心思再去看什麼影評，知道是一部圈錢的電影就行了，老孟打開自己的微博，令他哭笑不得是，他的微博下，不少網友竟然在問他，為什麼當初買版權的時候，居然漏了《微微一笑很傾城》；
難道神仙姐姐演貝微微不香嗎？