第314章 《Danuvius》！！（求訂閱~月票！）
閉幕式的活動持續一整天。
白天，有總結性的報告，也有一些其他作品的展示。
講真，這樣的交流，意義非常之大。
無論是再強的藝術家，也是會存在「思維定勢」的。
能如同李少傑這般，能夠跳出思維定勢想問題的......不多。
就好像大家開車，習慣了駕駛位在左邊，但實際上，駕駛位設計在右邊的也不少。
比如帶嚶，霓虹。
由外國人來運用中國元素，由國人去運用外國元素，或許在本家看來，有些用法會很不對勁，但未必不會迸發出令人喜愛的新東西。
例如菠蘿披薩......
當然，在運用他國元素的時候，也要注意一些尊重，以及命名，定義上的問題。
不然會出現草莓麻婆豆腐這種偷換概念的存在。
李少傑算是大開眼界了。
圓明園為何如此美麗。
為何夠資格稱作萬園之園？
可不是因為它被燒了。
雖然曇花一現的它，讓痛點令國人記憶猶新，但其實，圓明園的美麗，是基於融合。
西洋樓中，以義大利巴洛克和法國洛可可風格為主導，但卻在園林布局，細部的裝飾，運用了中國古典園林的藝術特色。
中國園林造景的理念，哲學。
融合了文藝復興以來，西方的美學觀念與建築工藝。
當不同的美匯聚一起，自然會令人沉醉。
而在這次的文化藝術交流活動中，東西方的藝術家彼此靈感碰撞，相互借鑑。
本就是一件非常有意義的事情。
當然，肯定是有極端的踩一捧一選手，可那種選手很難進入這種層次的盛會，倒是有幾個僥倖的，也在這次合作交流中當了一回背景板。
當晚。
閉幕式最後的收尾。
閉幕晚會，也正式開始。
因為是散場晚會，經過這段時間的交流（玩鬧），互相之間也都熟悉了。
於是，各種奇葩的玩鬧性質的嘗試作品便出來了。
看起來或許有點離譜，有點荒唐。
但其實，這就是意在鼓勵所有人脫離框架，盡情創新，開拓更多不同作品。
當然，玩鬧與互相之間搞笑，並不是無根浮萍，必須也是要有實實在在的藝術支撐。
藝術，總歸要有一個嚴謹的形式美學。
於是。
在民樂，管弦樂團，彼此演奏各自名曲的開幕式後。
上來的第一場，就讓傑哥直呼離譜。
踏馬的。
《三堂會審伽利略》。
這場面誰見過？
反正李少傑是沒見過。
劇情的內容多少有點魔改，但是基於現實。
【近代歐洲，著名科學家伽利略因支持哥白尼的日心說，並宣揚而被教廷逮捕，收到紅衣主教的三堂會審，伽利略父女在堂上巧妙與之辯論。】
是的。
任務行當，比如伽利略。
那就是老生。
淨角的主教，丑角的教士，旦角的瑪利亞。
「亂臣賊子實可惡，
不信上帝信科學。
三堂會審伽利略，
定要掃除日心說！！」
好傢夥。
主教開演後，伽利略上堂。
當場就是一段西皮原板。
你以為這就是大場面了？
笑死，根本沒完。
因為伽利略熱愛科學，所以被迫害。
之後呢？
踏馬的聖誕老人到東方請黎山老母下山。
是的，你沒聽錯。
踏馬的聖誕老人到東方，請黎山老母下山，救出了伽利略。
......然後甚至還踏馬度他女兒飛升？
飛升？
李少傑在台下直接笑不活了。
當然了。
整個劇很長，這次只是表演選段。
很快，便來到後面的節目。
什麼？
你以為這就很離譜了？
笑死。
隔壁上來的大佬是河北梆子團的。
人家的河北梆子，唱的是希臘神話。
是的。
《忒拜城》，《美狄亞》。
聽起來或許離譜。
但想一想，用歌劇唱中國的故事，這個國內國外都有人在搞。
用戲曲唱別人的故事，似乎不是那麼不能接受。
而且，這並非是譁眾取寵。
如果你真的善於聽戲曲......
會發現。
他們真的在台上唱的很正經。
作品還真的是非常正經的嚴肅音樂，完美漢化。
緊接著。
一位古典吉他的選手，抱著古典吉他上台。
嗯，抬頭一看。
搞西洋樂的人很熟悉，搞民樂的人感覺有點陌生。
然後曲兒一響。
好傢夥，古箏曲《漁舟唱晚》。
這音色，這技法，可以說是相當還原古箏曲了。
馬上，民樂的人「嗯？！」抬頭。
西洋樂的人「嗯？！」傻眼。
這彈出來的味兒，搞民樂的人很熟悉，搞西洋樂的人感覺有點陌生了。
然後抬頭一看。
踏馬的，我好像認識，又好像不認識。
全給弄不會了。
......當然，說不認識樂器，或是熟悉陌生，是有些誇張，更像是開開玩笑。
不過，這種錯位感，是TM實實在在的。
聽起來，很像是古箏曲兒，但多了一點古典吉他的溫潤柔和，然後你剛以為是古典吉他的聲音，突然又很像古箏。
後面的節目更離譜。
前面彈古典吉他的人下去了。
後面上去的是他老師。
古典吉他版《劍器》。
這首曲子，本是柳琴曲。
靈感的來源，是杜甫的詩《觀公孫大娘弟子舞劍器行》。
這一刻，到底演奏的樂器，是古典吉他，還是柳琴？亦或是琵琶？
開始模糊了。
李少傑忍不住BB了起來。
「好傢夥，好傢夥！我們的作品準備的是不是太嚴肅了？真的適合這個場合？！」
「有嗎？」
席勒抬起頭，好奇的看了一眼傑哥。
「我感覺這些節目也很嚴肅啊......沒啥不合適的。」
李少傑捂了捂臉。
反正，像是《三堂會審伽利略》這種喊聖誕老人帶黎山老母救人，順帶著點化外國人成仙的片段吧.......
他們外國人沒覺得離譜，反而覺得很不錯。
而中國人聽起來吧.......也挺不錯的，但多少就是有點怪。
「......行吧！」
兩人聊著的時候，本突然湊過來，嘿嘿一笑。
「嘿，Jay，我來之前，還一直聽弗萊什發牢騷，你們倆到底是怎麼回事？」
怎麼回事？
李少傑撓了撓頭。
「我也不知道啊，就......反正就......」
「......」
伯爾翻了個大白眼。
這裡面的彎彎繞繞吧，就伯爾看的清晰透徹。
唉！
伯爾知道。
但伯爾就是不說。
沒辦法，討厭弗萊什這種典型極端漂亮國人的人......可不止李少傑一個。
作為歷史學家，伯爾清楚的知道一件事。
歷史，或許是由勝利者書寫的，但其實......歷史，是由文化藝術娛樂領域宣傳的。
畢竟，「贏」了戰爭的，是好萊塢。
「快到咱們了，收拾收拾，準備一下吧！！」
「走走走！！」
李少傑站起身，做好準備。
說是準備。
但其實，這種作品展示吧......
上場的，其實就是李少傑一人。
多少是有那麼一點局限性。
不過，作品本身如果質量過硬，那麼可以破一切。
很快，節目便進行到中段。
愉快過後，多少也要正經起來，展望一下人類歷年的發展。
這一環節，稱作「Chronicles」。
編年史。
展示中國文化藝術發展旅程，展示中華文明一路的軌跡......這些其實已經做過了。
而且，在之前的交流中，非常的細緻。
如果在結尾的時候，已然大談「我華夏如何如何」......
格局就有點小了。
而且，放在這種大場合中，不斷談自己的東西，哪怕真的很厲害，也會有種小家子氣的感覺。
所以，這個編年史。
是世界的編年史。
在人類的歷史上，偉岸的文明太多了。
要自信，但不能盲目自大。
面向國際，面向世界的編年史，其中內容的主題，皆是不同於華夏文明的故事。
強調的，是整個人類發展整體。
當然，加點華夏民族的豐功偉績，合情合理，非常自然，也足以擔當。
「編年史」段落的表演者們做好準備。
依次運用各種表演方式，展望出一副畫卷。
從一萬年前，農業開始發展。
四千五百年前，吉薩金字塔的建成。
古代凱爾特人，古代伊特魯里亞人。
民族神話，獨特的民族元素。
瑪雅，埃及。
愛琴海的克里特文明。
古亞述時期。
蘇美，古巴比倫。
古希臘。
古波斯。
而就在中國走過夏朝，商朝，周朝時代。
到了春秋戰國之時。
古羅馬建成。
開始發展。
這是一個只要涉及歷史，就很難逃避的了的龐大國度。
古羅馬的有些東西，甚至一直影響到現代。
傳承於西方世界文明的第一接力棒，希臘城邦的文化。
存在傳承關係，但彼此文化獨立。
古羅馬的時代開啟了。
從王政，G和，轉到古羅馬帝國，獨裁者凱撒後，拉丁文開始更大範圍的使用。
古羅馬，對於人類的影響力極大。
舞台上，樂團已經坐好。
隨時可以開始演出。
作品已然完成，那麼，便沒有伯爾什麼事兒了。
伯爾樂呵呵的坐在台下的某處演員席位上準備看節目。
伯爾的身邊正是奧地利畫家席勒。
席勒的畫作，早在之前就已經畫好了很多。
而作為導演，本正在後台做著最後的一點準備。
雖然節目是一個整體，很流暢。
但配合中，需要運用燈光效果，營造出「轉場」的效果。
燈光的疊化，淡入淡出。
劃像，定格，畫面的分割。
這些電影的手法，運用在舞台上，很難，但可以想通。
讓整個節目的光影效果變好！
李少傑這一組，最終決定的節目。
正是以非常具有強烈印象的音樂為載體。
光影遁入遁出作為暗示的輔助。
讓畫卷變得具有動態起來。
當然，聽上去像是放幻燈片，但還不是。
很快。
李少傑走上舞台。
唰！
舞台頂部巨大的吊屏，用一種3D技術，展示出了作品名。
《Danuvius》！
Danuvius，是古羅馬的河神，它的變體，是古羅馬中一條偉大的河流。
多瑙韋斯河，多瑙河（Danube）。
河神Danuvius的形象人首牛身。
在古羅馬的銀幣，青銅幣上，還有其雕刻圖像。
從德國流出，經過奧地利，斯洛伐克，匈牙利，克羅埃西亞，塞爾維亞，保加利亞，羅馬尼亞，摩爾多瓦，烏克蘭。
至今，還被奧地利人視為母親河。
這也是伯爾的建議。
人類的編年史中，離不開羅馬。
羅馬，離不開多瑙韋斯河。
就好像如果用一個凝縮的符號，去描寫中國波瀾壯闊的民族史。
那麼，一定是黃河。
這一個文化符號，已然形成。
「嘿！Jay來了！！」
「太好了，上次《埃爾多拉多》讓我感覺興奮萬分，不知道這次又是什麼樣子？！」
「Jay寫西方元素的作品不算很多，這次算是有機會能展示一下了！！」
台下傳來一陣非常窸窣的交談聲，很快便也靜了下來。
而會場中的國人，則更是感到期待。
曾經有句話，叫做......國內現代的音樂，沒有史詩。
起碼絕大多數更加「細膩」「柔和」。
一度被人詬病。
或許有，但在知名度上，差了不少。
而李少傑在音樂上的發展.......頗有一種奔著「宏偉史詩」的風格來。
這便也讓人期待不已。
燈光徹底暗了下來，清脆的鋼琴聲響起。
李少傑彈奏著簡單卻悅耳的旋律，唯美優雅。
吊屏之上，在燈光的氤氳中。
是一張張黑白色的素描，形成的動態圖。
那是於歐洲大陸上流淌的多瑙韋斯河。
視角不斷的拉伸。
黑白的素描畫面，來到了河畔。
這種由遠及近的處理手法，自然也是本所指導的。
偉岸的人類歷史，來到了古羅馬時代，這一條河流的河畔上。
美麗的琴聲輕輕飄揚，一點點弦樂作為補充，卻並不顯得亂。
素描，逐漸蛻變，變成了油畫。
多瑙河上波瀾氤氳，美麗的光面透映河水。
散發著光暈的河神，微笑著，從水中緩緩展現。
輕靈中，那不斷蓄力的弦樂，與鋼琴的重音，以及空靈的女聲輕吟。
仿佛要推開波瀾壯闊的史詩！！
鋼琴聲消失。
李少傑站起身。
隨著鋼琴聲的消失，弦樂也靜謐下來。
但所有人都提著氣，等待著爆發！！
隨著李少傑猛然揮動指揮棒！
樂團轟鳴！合唱團高聲頌著雄偉的讚歌！
吊屏中那鮮艷的河神油畫飛速擴大！！
那是由無數動態畫面構成的史詩！！
沉重！雄偉！
畫面明明是彩色！
但卻多了昏暗！！
昏暗中映襯的完全是一幕幕血色的戰爭畫！！
分解的畫不斷的掠過！！
唰！
李少傑雙手猛地一收！
這音樂突然靜止。
畫面回縮！
那本來被金色陽光籠罩的河神身影，那本來藍色清涼的多瑙韋斯！！
驟然被氤氳成了血色！！
轟！！
樂團合奏再次奏響！
氣勢，猛然更加爆發一個層級！！
而畫面從宏觀再次擴大，進入細節！
依然是一幕幕不同時代的血色戰爭場景！
觀眾們感受到了一種由衷的震撼，運用了一種蒙太奇的手法，將衝擊力飛速的擴大。
畫面閃過。
已然從古代，來到了現代！！
那令人心跳加速的沉重氣勢，終於在猛然揚到最高點後，瞬間滑落！
以一種悲壯之感，以一種「未完待續」的終止方式結束！！
最終戰火的定格......
就在如今燃燒著戰火的西亞！！
唰！！
當所有的音樂落幕，聲音全部消失的一瞬間。
那張無數戰爭畫構成的河神圖像再一次浮現而出。
而此時.......
那微笑的河神，已然悲傷垂淚。
而金黃的光明，變成了無光的黑暗，流淌著的藍色河水，儘是暗紅色的髒血！！
唰！
舞台的燈光，全部消失。
周身都是無邊的黑暗！
白天，有總結性的報告，也有一些其他作品的展示。
講真，這樣的交流，意義非常之大。
無論是再強的藝術家，也是會存在「思維定勢」的。
能如同李少傑這般，能夠跳出思維定勢想問題的......不多。
就好像大家開車，習慣了駕駛位在左邊，但實際上，駕駛位設計在右邊的也不少。
比如帶嚶，霓虹。
由外國人來運用中國元素，由國人去運用外國元素，或許在本家看來，有些用法會很不對勁，但未必不會迸發出令人喜愛的新東西。
例如菠蘿披薩......
當然，在運用他國元素的時候，也要注意一些尊重，以及命名，定義上的問題。
不然會出現草莓麻婆豆腐這種偷換概念的存在。
李少傑算是大開眼界了。
圓明園為何如此美麗。
為何夠資格稱作萬園之園？
可不是因為它被燒了。
雖然曇花一現的它，讓痛點令國人記憶猶新，但其實，圓明園的美麗，是基於融合。
西洋樓中，以義大利巴洛克和法國洛可可風格為主導，但卻在園林布局，細部的裝飾，運用了中國古典園林的藝術特色。
中國園林造景的理念，哲學。
融合了文藝復興以來，西方的美學觀念與建築工藝。
當不同的美匯聚一起，自然會令人沉醉。
而在這次的文化藝術交流活動中，東西方的藝術家彼此靈感碰撞，相互借鑑。
本就是一件非常有意義的事情。
當然，肯定是有極端的踩一捧一選手，可那種選手很難進入這種層次的盛會，倒是有幾個僥倖的，也在這次合作交流中當了一回背景板。
當晚。
閉幕式最後的收尾。
閉幕晚會，也正式開始。
因為是散場晚會，經過這段時間的交流（玩鬧），互相之間也都熟悉了。
於是，各種奇葩的玩鬧性質的嘗試作品便出來了。
看起來或許有點離譜，有點荒唐。
但其實，這就是意在鼓勵所有人脫離框架，盡情創新，開拓更多不同作品。
當然，玩鬧與互相之間搞笑，並不是無根浮萍，必須也是要有實實在在的藝術支撐。
藝術，總歸要有一個嚴謹的形式美學。
於是。
在民樂，管弦樂團，彼此演奏各自名曲的開幕式後。
上來的第一場，就讓傑哥直呼離譜。
踏馬的。
《三堂會審伽利略》。
這場面誰見過？
反正李少傑是沒見過。
劇情的內容多少有點魔改，但是基於現實。
【近代歐洲，著名科學家伽利略因支持哥白尼的日心說，並宣揚而被教廷逮捕，收到紅衣主教的三堂會審，伽利略父女在堂上巧妙與之辯論。】
是的。
任務行當，比如伽利略。
那就是老生。
淨角的主教，丑角的教士，旦角的瑪利亞。
「亂臣賊子實可惡，
不信上帝信科學。
三堂會審伽利略，
定要掃除日心說！！」
好傢夥。
主教開演後，伽利略上堂。
當場就是一段西皮原板。
你以為這就是大場面了？
笑死，根本沒完。
因為伽利略熱愛科學，所以被迫害。
之後呢？
踏馬的聖誕老人到東方請黎山老母下山。
是的，你沒聽錯。
踏馬的聖誕老人到東方，請黎山老母下山，救出了伽利略。
......然後甚至還踏馬度他女兒飛升？
飛升？
李少傑在台下直接笑不活了。
當然了。
整個劇很長，這次只是表演選段。
很快，便來到後面的節目。
什麼？
你以為這就很離譜了？
笑死。
隔壁上來的大佬是河北梆子團的。
人家的河北梆子，唱的是希臘神話。
是的。
《忒拜城》，《美狄亞》。
聽起來或許離譜。
但想一想，用歌劇唱中國的故事，這個國內國外都有人在搞。
用戲曲唱別人的故事，似乎不是那麼不能接受。
而且，這並非是譁眾取寵。
如果你真的善於聽戲曲......
會發現。
他們真的在台上唱的很正經。
作品還真的是非常正經的嚴肅音樂，完美漢化。
緊接著。
一位古典吉他的選手，抱著古典吉他上台。
嗯，抬頭一看。
搞西洋樂的人很熟悉，搞民樂的人感覺有點陌生。
然後曲兒一響。
好傢夥，古箏曲《漁舟唱晚》。
這音色，這技法，可以說是相當還原古箏曲了。
馬上，民樂的人「嗯？！」抬頭。
西洋樂的人「嗯？！」傻眼。
這彈出來的味兒，搞民樂的人很熟悉，搞西洋樂的人感覺有點陌生了。
然後抬頭一看。
踏馬的，我好像認識，又好像不認識。
全給弄不會了。
......當然，說不認識樂器，或是熟悉陌生，是有些誇張，更像是開開玩笑。
不過，這種錯位感，是TM實實在在的。
聽起來，很像是古箏曲兒，但多了一點古典吉他的溫潤柔和，然後你剛以為是古典吉他的聲音，突然又很像古箏。
後面的節目更離譜。
前面彈古典吉他的人下去了。
後面上去的是他老師。
古典吉他版《劍器》。
這首曲子，本是柳琴曲。
靈感的來源，是杜甫的詩《觀公孫大娘弟子舞劍器行》。
這一刻，到底演奏的樂器，是古典吉他，還是柳琴？亦或是琵琶？
開始模糊了。
李少傑忍不住BB了起來。
「好傢夥，好傢夥！我們的作品準備的是不是太嚴肅了？真的適合這個場合？！」
「有嗎？」
席勒抬起頭，好奇的看了一眼傑哥。
「我感覺這些節目也很嚴肅啊......沒啥不合適的。」
李少傑捂了捂臉。
反正，像是《三堂會審伽利略》這種喊聖誕老人帶黎山老母救人，順帶著點化外國人成仙的片段吧.......
他們外國人沒覺得離譜，反而覺得很不錯。
而中國人聽起來吧.......也挺不錯的，但多少就是有點怪。
「......行吧！」
兩人聊著的時候，本突然湊過來，嘿嘿一笑。
「嘿，Jay，我來之前，還一直聽弗萊什發牢騷，你們倆到底是怎麼回事？」
怎麼回事？
李少傑撓了撓頭。
「我也不知道啊，就......反正就......」
「......」
伯爾翻了個大白眼。
這裡面的彎彎繞繞吧，就伯爾看的清晰透徹。
唉！
伯爾知道。
但伯爾就是不說。
沒辦法，討厭弗萊什這種典型極端漂亮國人的人......可不止李少傑一個。
作為歷史學家，伯爾清楚的知道一件事。
歷史，或許是由勝利者書寫的，但其實......歷史，是由文化藝術娛樂領域宣傳的。
畢竟，「贏」了戰爭的，是好萊塢。
「快到咱們了，收拾收拾，準備一下吧！！」
「走走走！！」
李少傑站起身，做好準備。
說是準備。
但其實，這種作品展示吧......
上場的，其實就是李少傑一人。
多少是有那麼一點局限性。
不過，作品本身如果質量過硬，那麼可以破一切。
很快，節目便進行到中段。
愉快過後，多少也要正經起來，展望一下人類歷年的發展。
這一環節，稱作「Chronicles」。
編年史。
展示中國文化藝術發展旅程，展示中華文明一路的軌跡......這些其實已經做過了。
而且，在之前的交流中，非常的細緻。
如果在結尾的時候，已然大談「我華夏如何如何」......
格局就有點小了。
而且，放在這種大場合中，不斷談自己的東西，哪怕真的很厲害，也會有種小家子氣的感覺。
所以，這個編年史。
是世界的編年史。
在人類的歷史上，偉岸的文明太多了。
要自信，但不能盲目自大。
面向國際，面向世界的編年史，其中內容的主題，皆是不同於華夏文明的故事。
強調的，是整個人類發展整體。
當然，加點華夏民族的豐功偉績，合情合理，非常自然，也足以擔當。
「編年史」段落的表演者們做好準備。
依次運用各種表演方式，展望出一副畫卷。
從一萬年前，農業開始發展。
四千五百年前，吉薩金字塔的建成。
古代凱爾特人，古代伊特魯里亞人。
民族神話，獨特的民族元素。
瑪雅，埃及。
愛琴海的克里特文明。
古亞述時期。
蘇美，古巴比倫。
古希臘。
古波斯。
而就在中國走過夏朝，商朝，周朝時代。
到了春秋戰國之時。
古羅馬建成。
開始發展。
這是一個只要涉及歷史，就很難逃避的了的龐大國度。
古羅馬的有些東西，甚至一直影響到現代。
傳承於西方世界文明的第一接力棒，希臘城邦的文化。
存在傳承關係，但彼此文化獨立。
古羅馬的時代開啟了。
從王政，G和，轉到古羅馬帝國，獨裁者凱撒後，拉丁文開始更大範圍的使用。
古羅馬，對於人類的影響力極大。
舞台上，樂團已經坐好。
隨時可以開始演出。
作品已然完成，那麼，便沒有伯爾什麼事兒了。
伯爾樂呵呵的坐在台下的某處演員席位上準備看節目。
伯爾的身邊正是奧地利畫家席勒。
席勒的畫作，早在之前就已經畫好了很多。
而作為導演，本正在後台做著最後的一點準備。
雖然節目是一個整體，很流暢。
但配合中，需要運用燈光效果，營造出「轉場」的效果。
燈光的疊化，淡入淡出。
劃像，定格，畫面的分割。
這些電影的手法，運用在舞台上，很難，但可以想通。
讓整個節目的光影效果變好！
李少傑這一組，最終決定的節目。
正是以非常具有強烈印象的音樂為載體。
光影遁入遁出作為暗示的輔助。
讓畫卷變得具有動態起來。
當然，聽上去像是放幻燈片，但還不是。
很快。
李少傑走上舞台。
唰！
舞台頂部巨大的吊屏，用一種3D技術，展示出了作品名。
《Danuvius》！
Danuvius，是古羅馬的河神，它的變體，是古羅馬中一條偉大的河流。
多瑙韋斯河，多瑙河（Danube）。
河神Danuvius的形象人首牛身。
在古羅馬的銀幣，青銅幣上，還有其雕刻圖像。
從德國流出，經過奧地利，斯洛伐克，匈牙利，克羅埃西亞，塞爾維亞，保加利亞，羅馬尼亞，摩爾多瓦，烏克蘭。
至今，還被奧地利人視為母親河。
這也是伯爾的建議。
人類的編年史中，離不開羅馬。
羅馬，離不開多瑙韋斯河。
就好像如果用一個凝縮的符號，去描寫中國波瀾壯闊的民族史。
那麼，一定是黃河。
這一個文化符號，已然形成。
「嘿！Jay來了！！」
「太好了，上次《埃爾多拉多》讓我感覺興奮萬分，不知道這次又是什麼樣子？！」
「Jay寫西方元素的作品不算很多，這次算是有機會能展示一下了！！」
台下傳來一陣非常窸窣的交談聲，很快便也靜了下來。
而會場中的國人，則更是感到期待。
曾經有句話，叫做......國內現代的音樂，沒有史詩。
起碼絕大多數更加「細膩」「柔和」。
一度被人詬病。
或許有，但在知名度上，差了不少。
而李少傑在音樂上的發展.......頗有一種奔著「宏偉史詩」的風格來。
這便也讓人期待不已。
燈光徹底暗了下來，清脆的鋼琴聲響起。
李少傑彈奏著簡單卻悅耳的旋律，唯美優雅。
吊屏之上，在燈光的氤氳中。
是一張張黑白色的素描，形成的動態圖。
那是於歐洲大陸上流淌的多瑙韋斯河。
視角不斷的拉伸。
黑白的素描畫面，來到了河畔。
這種由遠及近的處理手法，自然也是本所指導的。
偉岸的人類歷史，來到了古羅馬時代，這一條河流的河畔上。
美麗的琴聲輕輕飄揚，一點點弦樂作為補充，卻並不顯得亂。
素描，逐漸蛻變，變成了油畫。
多瑙河上波瀾氤氳，美麗的光面透映河水。
散發著光暈的河神，微笑著，從水中緩緩展現。
輕靈中，那不斷蓄力的弦樂，與鋼琴的重音，以及空靈的女聲輕吟。
仿佛要推開波瀾壯闊的史詩！！
鋼琴聲消失。
李少傑站起身。
隨著鋼琴聲的消失，弦樂也靜謐下來。
但所有人都提著氣，等待著爆發！！
隨著李少傑猛然揮動指揮棒！
樂團轟鳴！合唱團高聲頌著雄偉的讚歌！
吊屏中那鮮艷的河神油畫飛速擴大！！
那是由無數動態畫面構成的史詩！！
沉重！雄偉！
畫面明明是彩色！
但卻多了昏暗！！
昏暗中映襯的完全是一幕幕血色的戰爭畫！！
分解的畫不斷的掠過！！
唰！
李少傑雙手猛地一收！
這音樂突然靜止。
畫面回縮！
那本來被金色陽光籠罩的河神身影，那本來藍色清涼的多瑙韋斯！！
驟然被氤氳成了血色！！
轟！！
樂團合奏再次奏響！
氣勢，猛然更加爆發一個層級！！
而畫面從宏觀再次擴大，進入細節！
依然是一幕幕不同時代的血色戰爭場景！
觀眾們感受到了一種由衷的震撼，運用了一種蒙太奇的手法，將衝擊力飛速的擴大。
畫面閃過。
已然從古代，來到了現代！！
那令人心跳加速的沉重氣勢，終於在猛然揚到最高點後，瞬間滑落！
以一種悲壯之感，以一種「未完待續」的終止方式結束！！
最終戰火的定格......
就在如今燃燒著戰火的西亞！！
唰！！
當所有的音樂落幕，聲音全部消失的一瞬間。
那張無數戰爭畫構成的河神圖像再一次浮現而出。
而此時.......
那微笑的河神，已然悲傷垂淚。
而金黃的光明，變成了無光的黑暗，流淌著的藍色河水，儘是暗紅色的髒血！！
唰！
舞台的燈光，全部消失。
周身都是無邊的黑暗！