第357章 討論片酬（3/14盟主加更）
第357章 討論片酬（3/14盟主加更）
還是那句話，沈言跟大部分媒體、娛記關係都挺好的·
足足聊了二十多分鐘。
「夠了嗎？不夠的話，你們再問點別的-就算湊，也要湊齊2000字啊！」
「我們寫稿按篇算錢」
「那是我多事了對了，我待會要去參加製片人論壇，歡迎大家也過去——」」
「好的！」
發布會結束，沈言跟《模犯生》劇組告別對了，很多人疑惑『演員參加電影節，除了走個紅毯」，參加個發布會，好像也沒有別的事可做其實不是，電影節是電影產業的重要交流平台，演員可以利用這個機會與製片方、導演、編劇等進行商業洽談，尋找新的合作機；
電影節期間，演員有機會與同行、業界人士進行社交，建立或加深人脈關係，這些關係對於未來的項目合作、資源分享都至關重要。
當然，對於一些小明星或不參與主要活動的演員他們也夠不上這些活動。
那電影節對於他們來說就是個放鬆和娛樂的時機，他們可能選擇觀看電影、參與粉絲活動或享受當地文化。
朱一龍就選了《黑暗陰影》以及《我和瑪麗蓮·夢露的一周》
《黑暗陰影》，蒂姆·波頓執導，約翰尼·德普、伊娃·格林主演，口碑不咋地，但蒂姆·波頓和約翰尼·德普合作了八次，每次都讓人驚喜！
《剪刀手愛德華》、《艾德伍德》、《斷頭谷》、《殭屍新娘》、《查理和巧克力工廠》、《理髮師陶德》以及《愛麗絲夢遊仙境》
不過，《黑暗陰影》之後，蒂姆伯頓「看上」了伊娃格林，後續合作了《佩小姐的奇幻城堡》以及《小飛象》
至於《我和瑪麗蓮·夢露的一周》是去年北美頒獎季的熱門電影，米歇爾·威廉士差點拿了奧斯卡！
最終輸給了梅麗爾·斯特里普這些電影都沒在內地上映！
哦，沈言叮囑紀翔去看一下《盜鑰匙的方法》
最好能買來改編權！
上海國際電影節很混亂！
某種意義上講，上影節定位挺尷尬的這是事實。
既然是電影節，最重要的是什麼？
當然是主競賽單元咯！
但上影節的主競賽單元，完全不受媒體和觀眾待見。
關鍵，也沒有媒體報導相關內容一般牛逼的導演不會帶自己的電影來上影節像庫斯圖里卡、賈木許、戈達爾、奧利維拉、伍迪艾倫這些大師，他們憑什麼會來上海？憑什麼會把作品拿來上影節？他們的目標只有一個，夏納！
為什麼？因為坎城的態度就是：電影，神聖！
所以，每年的主競賽單元，要麼是自己人，要麼是沒聽過名字的外國電影，沒有一位大師作品，沒培養出一位具有國際影響力的新銳電影人。
明星和商業是電影節的基礎，大師和藝術是電影節的階梯，沒有這個階梯，電影節成不了！
很多電影人看不上這個全世界最奇范的影展，與其說是國際電影節，不如說是華語片大賣場。
每年，大大小小几十個發布會，在浦西的酒店裡粉墨登場。
逐漸淪為華語片劇組搭台推銷的舞台！
至於報導：記者看明星，觀眾看明星，主辦方看明星主競賽單元-壓根沒有人關注競賽影片的內容。
甚至連很多電影雜誌也不會報導主創的訪談，影評只有寥蓼幾篇，且找不到令人驚喜的觀點。
唯一值得關注的，大概是一堆導演說一些心裡話一一當年王小帥炮轟路川、寧昊：他們票房都過億了，但作為導演，他們都是失敗者。他們一定特別羨慕我，因為我可以決定自己的作品。我再窮，我也要死扛，否則人的信念會倒掉，于丹說《論語》的時候說了，
信念一旦倒掉是不愉快的！
神經病一樣的言論邏輯碎了一地。
票房過億了？
所以羨慕你？
羨慕你什麼玩意？
後來有個產業峰會，業內大佬各種語出驚人，於東就有『電影公司未來都將給BAT打工！』的暴論王長田也說過『未來動畫電影會占到電影票房市場15%以上！
哦，華宜的黃家兄弟沒說過啥話一一他們已經去電影化了，搞起了房地產—
上影節不是在一個地方，開幕式紅毯單元在上海大劇院，論壇單元則在上海展覽中心。
距離倒也不算遠.·
這也是上影節唯一不錯的優點。
任何一個專業的、大規模的電影節，都會將活動場所集中。
大致分為：開閉幕式場館、電影放映、交易市場和主題論壇四塊區域。
像夏納，以盧米埃爾電影宮為中心，所有活動都發生在1000米以內的範圍。
柏林、威尼斯、鹿特丹、聖丹斯包括上影節，場地都集中在一塊區域，不求高大上只求方便。
抵達上海展覽中心，聚集了不少媒體記者，沈言很隨意的打了招呼記者問他『沈言哥待會準備談什麼？」
「我就一新人，主要負責旁聽—」」
「那你對好萊塢占據市場有什麼看法？」
「.這是觀眾的選擇，看什麼電影是觀眾的自由！」
沈言一邊說一邊往裡走，然後他看到了黃小鳴，立刻道：「小鳴哥在那邊，你們去問他吧！」
然後媒體、記者急匆匆圍了過去小鳴哥現在號稱內娛第一帥哥，合作的都是大導演、大明星，《血滴子》、《大上海》甚至還要跟唐季禮合作《城市獵人》！
嗯，他還是接了《血滴子》，主要幕後陣容太吸引人了：陳可欣監製，劉偉強執導，
編劇林愛華，陳可欣御用編劇一一《金枝玉葉2》之後開始合作，後續包括《金雞2》、
《如果.愛》、《投名狀》以及《武俠》都是林愛華編劇不過，前段時間擔任製片人，並且投資的《匹夫》，票房挺失敗的但未改小鳴哥豪爽本色，公開宣稱『我以後肯定繼續投資電影！』
沈言參加的第一場論壇是新浪潮論壇。
邀請到了CAA中國區的代表喬青山，電影人文雋、《非常完美》導演金依萌，還有黃小鳴討論的就是明星製片這個話題。
沈言是業內「最賣座」的製片人只要他經手的電影都很賣座！
原本沈言以為他們會聊明星做製片人的優勢，比方說可以更輕鬆的拉投資之類的，結果文雋上來就吐槽：「明星當製片人角色，有點本末倒置。在香港，劉得華是過去幾十年當老闆，賠了，又當老闆，最終才在去年開花結果—」
「有一些明星心態不好：既然我有號召力，為什麼錢不讓我一個人全部賺了？如果有這種心態，我是一點都不應該支持的。」
然後毫不客氣的吐槽起了明星片酬：「現在的狀況是很多人認為有號召力的明星經常都是那麼幾個，因為他們有號召力，所以他們的片酬急速增長。我們當製片人經常找明星拍戲，有人要到8位數，7位數已經不止了。後來就算了，片子怎麼賺回投資？」
還是那句話，沈言跟大部分媒體、娛記關係都挺好的·
足足聊了二十多分鐘。
「夠了嗎？不夠的話，你們再問點別的-就算湊，也要湊齊2000字啊！」
「我們寫稿按篇算錢」
「那是我多事了對了，我待會要去參加製片人論壇，歡迎大家也過去——」」
「好的！」
發布會結束，沈言跟《模犯生》劇組告別對了，很多人疑惑『演員參加電影節，除了走個紅毯」，參加個發布會，好像也沒有別的事可做其實不是，電影節是電影產業的重要交流平台，演員可以利用這個機會與製片方、導演、編劇等進行商業洽談，尋找新的合作機；
電影節期間，演員有機會與同行、業界人士進行社交，建立或加深人脈關係，這些關係對於未來的項目合作、資源分享都至關重要。
當然，對於一些小明星或不參與主要活動的演員他們也夠不上這些活動。
那電影節對於他們來說就是個放鬆和娛樂的時機，他們可能選擇觀看電影、參與粉絲活動或享受當地文化。
朱一龍就選了《黑暗陰影》以及《我和瑪麗蓮·夢露的一周》
《黑暗陰影》，蒂姆·波頓執導，約翰尼·德普、伊娃·格林主演，口碑不咋地，但蒂姆·波頓和約翰尼·德普合作了八次，每次都讓人驚喜！
《剪刀手愛德華》、《艾德伍德》、《斷頭谷》、《殭屍新娘》、《查理和巧克力工廠》、《理髮師陶德》以及《愛麗絲夢遊仙境》
不過，《黑暗陰影》之後，蒂姆伯頓「看上」了伊娃格林，後續合作了《佩小姐的奇幻城堡》以及《小飛象》
至於《我和瑪麗蓮·夢露的一周》是去年北美頒獎季的熱門電影，米歇爾·威廉士差點拿了奧斯卡！
最終輸給了梅麗爾·斯特里普這些電影都沒在內地上映！
哦，沈言叮囑紀翔去看一下《盜鑰匙的方法》
最好能買來改編權！
上海國際電影節很混亂！
某種意義上講，上影節定位挺尷尬的這是事實。
既然是電影節，最重要的是什麼？
當然是主競賽單元咯！
但上影節的主競賽單元，完全不受媒體和觀眾待見。
關鍵，也沒有媒體報導相關內容一般牛逼的導演不會帶自己的電影來上影節像庫斯圖里卡、賈木許、戈達爾、奧利維拉、伍迪艾倫這些大師，他們憑什麼會來上海？憑什麼會把作品拿來上影節？他們的目標只有一個，夏納！
為什麼？因為坎城的態度就是：電影，神聖！
所以，每年的主競賽單元，要麼是自己人，要麼是沒聽過名字的外國電影，沒有一位大師作品，沒培養出一位具有國際影響力的新銳電影人。
明星和商業是電影節的基礎，大師和藝術是電影節的階梯，沒有這個階梯，電影節成不了！
很多電影人看不上這個全世界最奇范的影展，與其說是國際電影節，不如說是華語片大賣場。
每年，大大小小几十個發布會，在浦西的酒店裡粉墨登場。
逐漸淪為華語片劇組搭台推銷的舞台！
至於報導：記者看明星，觀眾看明星，主辦方看明星主競賽單元-壓根沒有人關注競賽影片的內容。
甚至連很多電影雜誌也不會報導主創的訪談，影評只有寥蓼幾篇，且找不到令人驚喜的觀點。
唯一值得關注的，大概是一堆導演說一些心裡話一一當年王小帥炮轟路川、寧昊：他們票房都過億了，但作為導演，他們都是失敗者。他們一定特別羨慕我，因為我可以決定自己的作品。我再窮，我也要死扛，否則人的信念會倒掉，于丹說《論語》的時候說了，
信念一旦倒掉是不愉快的！
神經病一樣的言論邏輯碎了一地。
票房過億了？
所以羨慕你？
羨慕你什麼玩意？
後來有個產業峰會，業內大佬各種語出驚人，於東就有『電影公司未來都將給BAT打工！』的暴論王長田也說過『未來動畫電影會占到電影票房市場15%以上！
哦，華宜的黃家兄弟沒說過啥話一一他們已經去電影化了，搞起了房地產—
上影節不是在一個地方，開幕式紅毯單元在上海大劇院，論壇單元則在上海展覽中心。
距離倒也不算遠.·
這也是上影節唯一不錯的優點。
任何一個專業的、大規模的電影節，都會將活動場所集中。
大致分為：開閉幕式場館、電影放映、交易市場和主題論壇四塊區域。
像夏納，以盧米埃爾電影宮為中心，所有活動都發生在1000米以內的範圍。
柏林、威尼斯、鹿特丹、聖丹斯包括上影節，場地都集中在一塊區域，不求高大上只求方便。
抵達上海展覽中心，聚集了不少媒體記者，沈言很隨意的打了招呼記者問他『沈言哥待會準備談什麼？」
「我就一新人，主要負責旁聽—」」
「那你對好萊塢占據市場有什麼看法？」
「.這是觀眾的選擇，看什麼電影是觀眾的自由！」
沈言一邊說一邊往裡走，然後他看到了黃小鳴，立刻道：「小鳴哥在那邊，你們去問他吧！」
然後媒體、記者急匆匆圍了過去小鳴哥現在號稱內娛第一帥哥，合作的都是大導演、大明星，《血滴子》、《大上海》甚至還要跟唐季禮合作《城市獵人》！
嗯，他還是接了《血滴子》，主要幕後陣容太吸引人了：陳可欣監製，劉偉強執導，
編劇林愛華，陳可欣御用編劇一一《金枝玉葉2》之後開始合作，後續包括《金雞2》、
《如果.愛》、《投名狀》以及《武俠》都是林愛華編劇不過，前段時間擔任製片人，並且投資的《匹夫》，票房挺失敗的但未改小鳴哥豪爽本色，公開宣稱『我以後肯定繼續投資電影！』
沈言參加的第一場論壇是新浪潮論壇。
邀請到了CAA中國區的代表喬青山，電影人文雋、《非常完美》導演金依萌，還有黃小鳴討論的就是明星製片這個話題。
沈言是業內「最賣座」的製片人只要他經手的電影都很賣座！
原本沈言以為他們會聊明星做製片人的優勢，比方說可以更輕鬆的拉投資之類的，結果文雋上來就吐槽：「明星當製片人角色，有點本末倒置。在香港，劉得華是過去幾十年當老闆，賠了，又當老闆，最終才在去年開花結果—」
「有一些明星心態不好：既然我有號召力，為什麼錢不讓我一個人全部賺了？如果有這種心態，我是一點都不應該支持的。」
然後毫不客氣的吐槽起了明星片酬：「現在的狀況是很多人認為有號召力的明星經常都是那麼幾個，因為他們有號召力，所以他們的片酬急速增長。我們當製片人經常找明星拍戲，有人要到8位數，7位數已經不止了。後來就算了，片子怎麼賺回投資？」