第466章 不用鈷料不會畫
鬥彩為什麼少？
因為不好燒。
說簡單一點：鬥彩瓷需要先燒好青花，第一次入窯需要一千三百度左右的還原焰，才能讓青花結釉。二次入窯燒釉上彩，則需要八百度左右的氧化焰結釉。
溫度相差五百度，且燒成氛圍完全相反，所以二次入窯後，無法人為控制瓷胎與兩種釉之間的膨脹係數，只能碰運氣。
一窯如果燒一百件，頂多十來件不會崩釉。
同時，二次入窯，如果窯溫不均，會導致釉下的青花二次暈散，從而污染釉上彩圖案。甚至青花本身也會因窯溫不均而產生色變：必須將窯溫控制在七百八十度左右，高十度青花發黑，低十度青花泛紅。以古代的技術，這個更沒辦法人為控制，所以成功率更低：百分之二三。
其次，鬥彩釉料不好配。
因為用料太多，青花釉上彩的顏料極不穩定，調配堪稱地獄級：其中的元素含量多一絲或少一絲，都會引起質變。
就說鈷料中的鐵：必須精準控制在百分之二點五左右，多一個百分點，則生鐵鏽斑。少一個百分點，則不顯錫光（青花瓷特有的光澤，由鈷鐵結晶所致）。
而除了不好配，還不好畫：因為釉上彩顏料在高溫下極易泅開（如墨汁般向四周擴散），線寬須控制在絲米級（毫米十等分）。
有人就會覺得，細心一點，手穩一點，畫准一點不就行了？
但遠不是那麼回事：飾紋的顏色越多，需要的彩料越多，需要控制的化學變量就越多。
畫的時候你就得計算：入窯後，先咽開的嬌黃必須和後泅開的礬紅連接到一塊，還不能污染到中間泅開的奼紫。那這三種顏料線條之間的留白，應該空多少？
來，試一下？
正因為如此，如今留存的鬥彩瓷器才那麼少，比雞蛋還小的一隻雞缸杯，才能拍到上億。
它之所以貴，不僅僅是因為其體現的藝術價值，更不是皇帝等名人所賦於的歷史加成，而是其本身所代表的劃時代的技術和科學價值。
所以，當知道這小伙竟然要畫鬥彩時，這些專業的老師傅才這麼驚訝：竟然能在街頭看到有人畫鬥彩，甚至於，還這麼年輕？
打個比方：就像是在大街上，看到有個小孩手搓原子彈…
「不是……他難道真的會？」
「你先別管人家會不會，就問你會不會？」
「廢話，我要會這個，還能站在這兒？」
「那你不是白問了：現在站這兒的，就沒一個會的。」
歲數最大，經驗最豐富的那位王師傅眯著眼睛：「但看他雙勾留白的手法，應該不是第一次畫。」這不廢話？
他們不會畫鬥彩，但至少會畫瓷：看一眼就知道，這小伙用的是鐵線描（國畫技法）。
說直白一點，用青花料勾繪全部紋飾的輪廓線。
就像他手中的這一隻：跨下有馬，手中有刀，頭上戴襆頭，額下五綹髯。都不用看填彩後的衣飾，更不用看開臉後的五官，一眼就能知道這是關二爺。
關鍵的是，才多久？
他們只是說了幾句話的功夫，這小伙就勾出了人物的輪廓，已經開始畫衣物的褶紋，這速度得有多快，手得有多穩？
關鍵的是，連份草圖都沒有：他得有多熟練，經驗得有多老道，才敢提筆就畫？而且畫的這麼協調，這麼標準？
不說那些釉料配的對不對，畫出來的這圖能不能燒的出來，就憑這手畫瓷的手法，就超過在場所有人。幾個老師傅你看看我，我看看你：這人是來砸場子的吧？
咦，不對，剛那個配方……
有人激靈的一下，壓低聲音：「高師傅，他剛才說，礬紅膏的比例是多少來著？」
「礬紅我沒記住，我就記住了淺綠……」
「那也行，咱們一塊湊湊……」
但說實話：就算湊出來也沒用。因為底漿是林思成親自調的，那個才是關鍵。
看一群描金師傅嘀嘀咕咕，盯著林思成眼冒綠光，幾兄妹面面相覷。
他們再是不懂也能看出來：林思成，可能放了什麼大招。
但問題是，這才開始畫，離畫出來還差著好遠？
葉安瀾捅了捅葉安寧：「這些人什麼情況？」
「嗯……大概就是，林思成現在用的這些顏料很難配，他的這種畫法也很少見。關鍵的是，出窯率極低葉安瀾懵懵懂懂：「意思就是，林思成的顏料用的是秘方，畫法用的是絕招？」
葉安寧點點頭：「大概就是這個意思！」
「那他怎麼不用簡單一點的？」
「對他來說，其實都一樣。」
畫廣彩得配料，畫鬥彩也得配料，反正都得重新配。畫廣彩是畫瓷，畫鬥彩依舊是畫瓷，區別只在於用哪種畫法。
對林思成而言，畫鬥彩的難度並不比廣彩的難度大多少。既然是用來送禮的，那肯定得畫精美一點，稀奇一點。
葉安瀾有些擔心：「既然出窯率極低，那會不會燒不出來？」
葉安寧搖搖頭：「概率不大！」
她所謂的成品率低，是站在那些描金師傅的角度上而言。
葉安瀾半信半疑：「萬一呢？」
萬一就萬一，你擔心個什麼勁。
葉安寧怪異的看了她一眼：「燒壞也無所謂，不過五百塊！」
葉安瀾被噎了一下。
隨即，她轉了轉眼珠：「安寧，如果讓林思成畫廣彩，成功率是不是要高一些？」
葉安寧點頭：「對！」
對林思成而言，幾乎是百分百。
說簡單點：先有的十三行，後有的廣彩，這種瓷器完全是應運而生：只為出口。
為迎合歐洲人的審美觀念，不論是畫法，還是圖樣，都借鑑了大量的西洋元素。
特別是釉料，基本全部用化學顏料調和，有一個最大的優點：穩定性極高。
更何況，攤上用的大都是現代化的合成料，超低溫、易定型，三四百度就能結釉，林思成想畫壞都難。還有一點，廣彩的特點是堆金積玉，金地滿彩。說白了就一個字：滿，留白極少，不用考慮什麼線寬的問題。
其次：雖然是釉上彩，廣彩卻是在白瓷上二次繪釉，不會出現壓彩、壓線，以及表釉污染底釉的現像，更不用擔心因為膨脹係數，會導致釉下彩崩釉。
所以，不但好畫，更不用考慮窯溫變化。別說相差十度，那怕相差兩三百度，也不會引起色差，更不會有什麼泅開。
葉安瀾點點頭：「那就好！」
葉安寧盯著她，臉上流露出一絲古怪：總不能，你是怕沒禮物收吧？
別到時候後悔……
她剛要提醒一下，前面傳來動靜：林思成勾完了第一隻瓷盤的底圖。
沒懸念，就是關公：橫刀立馬，氣概萬千。
但只是輪闊，還沒有填彩，更沒有開臉。
他把盤子遞給師傅：「麻煩烘乾！」
師傅小心翼翼的接到手裡：「老闆，你這是青料，這兒沒辦法燒！」
「我知道，所以先烘乾！」林思成交待著，「零到兩百（度）三分鐘，兩百到三百度兩分鐘，三百度定時定溫五分鐘……」
師傅愣了一下：這是什麼燒法？
鈷料結釉最低要一千三百度以上，至少燒二十四小時。三百度十分鐘，將將烘乾水份。
看他不動，林思成笑了一下：「師傅，先烘吧！」
這兒只有烘乾爐，連窯都算不上，當然得另外找地方燒。
「好！」
師傅接過盤子，親自放進了烤箱。
林思成拿起第二隻，正準備取筆，葉安瀾湊了上來：「林師弟，這隻畫什麼？」
「西廂！」
「那就是送我的，謝謝林師弟，但我能不能要廣彩？」葉安瀾眨巴著眼睛，「那個顏色多還艷，空的地方少，挺喜慶，而且燒的也快！」
林思成頓了一下：要艷，要喜慶？
但搞清楚，給你畫的是西廂人物……這是什麼審美觀念？
明白了：你這是對我的手藝沒信心。
不怪林思成覺得怪，同樣是人物盤，顏色種類較少，留白較多，色彩相對淡雅的廣彩長這樣：而顏色種類較多，接近於廣彩「滿地滿邊」風格，留白較少，也就是葉安瀾要求的「空的地方少，顏色多而艷」的鬥彩長這樣：
如果給林思成，他更喜歡第二種。當然，蘿蔔白菜，各有所愛……
「好，畫廣彩！」林思成笑了笑，「葉表姐，是不是顏色一定要特別多，特別濃，特別艷，而且一定要特別喜慶的那一種？」
怕她後悔，沒等葉安瀾點頭，葉安寧先提醒了一下：「就年畫那種！」
不是……那也太俗了吧？
葉安瀾擠出一絲笑：「林師弟，那個……那個太艷了。」
「行，那我儘量淡雅一點。」
「謝謝林師弟！」
「不用客氣！」
林思成回了一句，拿起了盤子。趁著空子，葉安瀾給葉安寧遞了個眼神，意思是：廣彩，他是不是不太熟練？
葉安寧撇了撇嘴：什麼呀？
他是怕砸招牌：顏色要多，還有濃，還要艷，還要喜慶？
如果畫其它的，比如什麼花鳥，更或是西洋風格，那肯定相得益彰
但問題是，葉安瀾要的是《西廂記》里的人物：真要畫出這麼一隻盤來，能被同行笑掉大牙。葉安寧不知道怎麼解釋，索性瞪了她一眼。
葉安瀾也不在意，專心致志的看林思成畫盤：他先換了筆，又問師傅要了一隻現成的廣彩料盒。同樣是提筆就畫，先蘸鈦白膏，橫向一掃，再往回一塗，白料遮住了盤底的釉光。
幾兄妹只會看熱鬧，一群大師傅卻會看門道：手法倒是對，畫廣彩，先塗底。
但問題是，他沒起底稿不說，竟然連區都沒分，提筆就上？
就好像，他準備畫的景物早已爛熟悉於胸，人該在哪一塊，景又在哪一塊，早已設計的分毫不差。說實話，畫了半輩子的廣彩，真沒見過這樣起筆的：這不是紙，畫小了裁一點，畫大了就留一點。這是瓷盤，就這麼大點空間，你就算不起底稿，是不是得拿筆桿量一下，校準一下，提前布局？正驚疑不定，有人「咦」的一聲：「這是什麼畫法？」
幾個師傅定晴一看，眼皮「噌噌噌」的跳：塗完了底之後，林思成換了筆，同樣是羊毫，蘸了水紅：一抹一掃，再一掃一抹，盤中留下兩道圓柱型的色條。
不大，一指寬，一指節長。
不是……這是什麼？
塗完底，不應該是畫透稿嗎？說直白點：炭筆素描。
但林思成，卻直接上彩？
王師傅眯著眼睛：「這好像是……織金的堆金骨？」
一群人愣住：哈玩意？
所謂織金，即廣彩中以乳金作地色，然後勾勒輪廓，用提花織物般的手法將金線「織」在瓷器上，形成「織金地」效果。
所謂的描金，指的就是這個。但向來都是用織金法畫紋，從沒聽說過，有人用來畫「人」？「有的！乾隆時，內貢的廣彩人物瓷用的就是這種技法。但費時費料，成本極高，出品率卻極低，嘉慶時削減宮用，就再沒有燒過。」
稍一頓，王師傅嘆了口氣，「技法倒是沒失傳，省博、市博、十三行博物館的資料里都有記載。但會的，我沒見過……」
幾個師傅猛往後仰，直勾勾的盯著林思成：那他為什麼會？
「只是看著像，不一定就是！」王師傅搖搖頭，「等他畫完再看！」
也對。
一堆師傅定了定神，看著林思成塗抹。但看著看著，所有師傅的眼睛齊齊的一突：不是畫廣彩嗎，你這用的是什麼？
大紅、西紅、水青、雙黃、大綠……大致抹了五六種，林思成換了一支羊毫，一桿子扎進了旁邊的料盒裡。
而且不偏不倚的就扎進了鈷料那一格，沉筆一蘸，再提筆一抹，來回三下。
足足三道，比之前的水紅還要多一道。
旁邊就有現成的寶石藍你放著不用，用鈷料？
難道是蘸錯了？
不可能：兩隻料盤離那麼遠，蘸鈷料的時候，林思成特地跨了一步，明顯就是有意的。
那是為什麼？
總不能是，你不用鈷料，這瓷就不會畫了？
因為不好燒。
說簡單一點：鬥彩瓷需要先燒好青花，第一次入窯需要一千三百度左右的還原焰，才能讓青花結釉。二次入窯燒釉上彩，則需要八百度左右的氧化焰結釉。
溫度相差五百度，且燒成氛圍完全相反，所以二次入窯後，無法人為控制瓷胎與兩種釉之間的膨脹係數，只能碰運氣。
一窯如果燒一百件，頂多十來件不會崩釉。
同時，二次入窯，如果窯溫不均，會導致釉下的青花二次暈散，從而污染釉上彩圖案。甚至青花本身也會因窯溫不均而產生色變：必須將窯溫控制在七百八十度左右，高十度青花發黑，低十度青花泛紅。以古代的技術，這個更沒辦法人為控制，所以成功率更低：百分之二三。
其次，鬥彩釉料不好配。
因為用料太多，青花釉上彩的顏料極不穩定，調配堪稱地獄級：其中的元素含量多一絲或少一絲，都會引起質變。
就說鈷料中的鐵：必須精準控制在百分之二點五左右，多一個百分點，則生鐵鏽斑。少一個百分點，則不顯錫光（青花瓷特有的光澤，由鈷鐵結晶所致）。
而除了不好配，還不好畫：因為釉上彩顏料在高溫下極易泅開（如墨汁般向四周擴散），線寬須控制在絲米級（毫米十等分）。
有人就會覺得，細心一點，手穩一點，畫准一點不就行了？
但遠不是那麼回事：飾紋的顏色越多，需要的彩料越多，需要控制的化學變量就越多。
畫的時候你就得計算：入窯後，先咽開的嬌黃必須和後泅開的礬紅連接到一塊，還不能污染到中間泅開的奼紫。那這三種顏料線條之間的留白，應該空多少？
來，試一下？
正因為如此，如今留存的鬥彩瓷器才那麼少，比雞蛋還小的一隻雞缸杯，才能拍到上億。
它之所以貴，不僅僅是因為其體現的藝術價值，更不是皇帝等名人所賦於的歷史加成，而是其本身所代表的劃時代的技術和科學價值。
所以，當知道這小伙竟然要畫鬥彩時，這些專業的老師傅才這麼驚訝：竟然能在街頭看到有人畫鬥彩，甚至於，還這麼年輕？
打個比方：就像是在大街上，看到有個小孩手搓原子彈…
「不是……他難道真的會？」
「你先別管人家會不會，就問你會不會？」
「廢話，我要會這個，還能站在這兒？」
「那你不是白問了：現在站這兒的，就沒一個會的。」
歲數最大，經驗最豐富的那位王師傅眯著眼睛：「但看他雙勾留白的手法，應該不是第一次畫。」這不廢話？
他們不會畫鬥彩，但至少會畫瓷：看一眼就知道，這小伙用的是鐵線描（國畫技法）。
說直白一點，用青花料勾繪全部紋飾的輪廓線。
就像他手中的這一隻：跨下有馬，手中有刀，頭上戴襆頭，額下五綹髯。都不用看填彩後的衣飾，更不用看開臉後的五官，一眼就能知道這是關二爺。
關鍵的是，才多久？
他們只是說了幾句話的功夫，這小伙就勾出了人物的輪廓，已經開始畫衣物的褶紋，這速度得有多快，手得有多穩？
關鍵的是，連份草圖都沒有：他得有多熟練，經驗得有多老道，才敢提筆就畫？而且畫的這麼協調，這麼標準？
不說那些釉料配的對不對，畫出來的這圖能不能燒的出來，就憑這手畫瓷的手法，就超過在場所有人。幾個老師傅你看看我，我看看你：這人是來砸場子的吧？
咦，不對，剛那個配方……
有人激靈的一下，壓低聲音：「高師傅，他剛才說，礬紅膏的比例是多少來著？」
「礬紅我沒記住，我就記住了淺綠……」
「那也行，咱們一塊湊湊……」
但說實話：就算湊出來也沒用。因為底漿是林思成親自調的，那個才是關鍵。
看一群描金師傅嘀嘀咕咕，盯著林思成眼冒綠光，幾兄妹面面相覷。
他們再是不懂也能看出來：林思成，可能放了什麼大招。
但問題是，這才開始畫，離畫出來還差著好遠？
葉安瀾捅了捅葉安寧：「這些人什麼情況？」
「嗯……大概就是，林思成現在用的這些顏料很難配，他的這種畫法也很少見。關鍵的是，出窯率極低葉安瀾懵懵懂懂：「意思就是，林思成的顏料用的是秘方，畫法用的是絕招？」
葉安寧點點頭：「大概就是這個意思！」
「那他怎麼不用簡單一點的？」
「對他來說，其實都一樣。」
畫廣彩得配料，畫鬥彩也得配料，反正都得重新配。畫廣彩是畫瓷，畫鬥彩依舊是畫瓷，區別只在於用哪種畫法。
對林思成而言，畫鬥彩的難度並不比廣彩的難度大多少。既然是用來送禮的，那肯定得畫精美一點，稀奇一點。
葉安瀾有些擔心：「既然出窯率極低，那會不會燒不出來？」
葉安寧搖搖頭：「概率不大！」
她所謂的成品率低，是站在那些描金師傅的角度上而言。
葉安瀾半信半疑：「萬一呢？」
萬一就萬一，你擔心個什麼勁。
葉安寧怪異的看了她一眼：「燒壞也無所謂，不過五百塊！」
葉安瀾被噎了一下。
隨即，她轉了轉眼珠：「安寧，如果讓林思成畫廣彩，成功率是不是要高一些？」
葉安寧點頭：「對！」
對林思成而言，幾乎是百分百。
說簡單點：先有的十三行，後有的廣彩，這種瓷器完全是應運而生：只為出口。
為迎合歐洲人的審美觀念，不論是畫法，還是圖樣，都借鑑了大量的西洋元素。
特別是釉料，基本全部用化學顏料調和，有一個最大的優點：穩定性極高。
更何況，攤上用的大都是現代化的合成料，超低溫、易定型，三四百度就能結釉，林思成想畫壞都難。還有一點，廣彩的特點是堆金積玉，金地滿彩。說白了就一個字：滿，留白極少，不用考慮什麼線寬的問題。
其次：雖然是釉上彩，廣彩卻是在白瓷上二次繪釉，不會出現壓彩、壓線，以及表釉污染底釉的現像，更不用擔心因為膨脹係數，會導致釉下彩崩釉。
所以，不但好畫，更不用考慮窯溫變化。別說相差十度，那怕相差兩三百度，也不會引起色差，更不會有什麼泅開。
葉安瀾點點頭：「那就好！」
葉安寧盯著她，臉上流露出一絲古怪：總不能，你是怕沒禮物收吧？
別到時候後悔……
她剛要提醒一下，前面傳來動靜：林思成勾完了第一隻瓷盤的底圖。
沒懸念，就是關公：橫刀立馬，氣概萬千。
但只是輪闊，還沒有填彩，更沒有開臉。
他把盤子遞給師傅：「麻煩烘乾！」
師傅小心翼翼的接到手裡：「老闆，你這是青料，這兒沒辦法燒！」
「我知道，所以先烘乾！」林思成交待著，「零到兩百（度）三分鐘，兩百到三百度兩分鐘，三百度定時定溫五分鐘……」
師傅愣了一下：這是什麼燒法？
鈷料結釉最低要一千三百度以上，至少燒二十四小時。三百度十分鐘，將將烘乾水份。
看他不動，林思成笑了一下：「師傅，先烘吧！」
這兒只有烘乾爐，連窯都算不上，當然得另外找地方燒。
「好！」
師傅接過盤子，親自放進了烤箱。
林思成拿起第二隻，正準備取筆，葉安瀾湊了上來：「林師弟，這隻畫什麼？」
「西廂！」
「那就是送我的，謝謝林師弟，但我能不能要廣彩？」葉安瀾眨巴著眼睛，「那個顏色多還艷，空的地方少，挺喜慶，而且燒的也快！」
林思成頓了一下：要艷，要喜慶？
但搞清楚，給你畫的是西廂人物……這是什麼審美觀念？
明白了：你這是對我的手藝沒信心。
不怪林思成覺得怪，同樣是人物盤，顏色種類較少，留白較多，色彩相對淡雅的廣彩長這樣：而顏色種類較多，接近於廣彩「滿地滿邊」風格，留白較少，也就是葉安瀾要求的「空的地方少，顏色多而艷」的鬥彩長這樣：
如果給林思成，他更喜歡第二種。當然，蘿蔔白菜，各有所愛……
「好，畫廣彩！」林思成笑了笑，「葉表姐，是不是顏色一定要特別多，特別濃，特別艷，而且一定要特別喜慶的那一種？」
怕她後悔，沒等葉安瀾點頭，葉安寧先提醒了一下：「就年畫那種！」
不是……那也太俗了吧？
葉安瀾擠出一絲笑：「林師弟，那個……那個太艷了。」
「行，那我儘量淡雅一點。」
「謝謝林師弟！」
「不用客氣！」
林思成回了一句，拿起了盤子。趁著空子，葉安瀾給葉安寧遞了個眼神，意思是：廣彩，他是不是不太熟練？
葉安寧撇了撇嘴：什麼呀？
他是怕砸招牌：顏色要多，還有濃，還要艷，還要喜慶？
如果畫其它的，比如什麼花鳥，更或是西洋風格，那肯定相得益彰
但問題是，葉安瀾要的是《西廂記》里的人物：真要畫出這麼一隻盤來，能被同行笑掉大牙。葉安寧不知道怎麼解釋，索性瞪了她一眼。
葉安瀾也不在意，專心致志的看林思成畫盤：他先換了筆，又問師傅要了一隻現成的廣彩料盒。同樣是提筆就畫，先蘸鈦白膏，橫向一掃，再往回一塗，白料遮住了盤底的釉光。
幾兄妹只會看熱鬧，一群大師傅卻會看門道：手法倒是對，畫廣彩，先塗底。
但問題是，他沒起底稿不說，竟然連區都沒分，提筆就上？
就好像，他準備畫的景物早已爛熟悉於胸，人該在哪一塊，景又在哪一塊，早已設計的分毫不差。說實話，畫了半輩子的廣彩，真沒見過這樣起筆的：這不是紙，畫小了裁一點，畫大了就留一點。這是瓷盤，就這麼大點空間，你就算不起底稿，是不是得拿筆桿量一下，校準一下，提前布局？正驚疑不定，有人「咦」的一聲：「這是什麼畫法？」
幾個師傅定晴一看，眼皮「噌噌噌」的跳：塗完了底之後，林思成換了筆，同樣是羊毫，蘸了水紅：一抹一掃，再一掃一抹，盤中留下兩道圓柱型的色條。
不大，一指寬，一指節長。
不是……這是什麼？
塗完底，不應該是畫透稿嗎？說直白點：炭筆素描。
但林思成，卻直接上彩？
王師傅眯著眼睛：「這好像是……織金的堆金骨？」
一群人愣住：哈玩意？
所謂織金，即廣彩中以乳金作地色，然後勾勒輪廓，用提花織物般的手法將金線「織」在瓷器上，形成「織金地」效果。
所謂的描金，指的就是這個。但向來都是用織金法畫紋，從沒聽說過，有人用來畫「人」？「有的！乾隆時，內貢的廣彩人物瓷用的就是這種技法。但費時費料，成本極高，出品率卻極低，嘉慶時削減宮用，就再沒有燒過。」
稍一頓，王師傅嘆了口氣，「技法倒是沒失傳，省博、市博、十三行博物館的資料里都有記載。但會的，我沒見過……」
幾個師傅猛往後仰，直勾勾的盯著林思成：那他為什麼會？
「只是看著像，不一定就是！」王師傅搖搖頭，「等他畫完再看！」
也對。
一堆師傅定了定神，看著林思成塗抹。但看著看著，所有師傅的眼睛齊齊的一突：不是畫廣彩嗎，你這用的是什麼？
大紅、西紅、水青、雙黃、大綠……大致抹了五六種，林思成換了一支羊毫，一桿子扎進了旁邊的料盒裡。
而且不偏不倚的就扎進了鈷料那一格，沉筆一蘸，再提筆一抹，來回三下。
足足三道，比之前的水紅還要多一道。
旁邊就有現成的寶石藍你放著不用，用鈷料？
難道是蘸錯了？
不可能：兩隻料盤離那麼遠，蘸鈷料的時候，林思成特地跨了一步，明顯就是有意的。
那是為什麼？
總不能是，你不用鈷料，這瓷就不會畫了？