第349章 定情之歌？
第350章 定情之歌？
橫店影視產業實驗區，影都賓館B幢三樓，《宮》劇組會議室。
楊蜜說道：「我都在CCTV—3綜藝頻道看到了，三八婦女節文藝晚會的《千年之約》，標註了作詞、作曲————」
「你可以啊！這種總政歌舞團大佬都下場問你專門邀歌了！」
林星灼鬆了一口氣，解釋道：「談不上專門邀歌，她是我們公司老闆的閨蜜，也就提了一下——
楊蜜一邊暗驚於虎系煤炭資本那位女強人的政冶人脈，一邊踩著細高跟撲過來，雙臂圈住林星灼脖頸整個人掛上去。
楊蜜的鼻尖蹭著他耳廓，小奶音甜得發黏：「星灼哥哥，就幫我這一次嘛，人家也要嘛！！」
林星灼感受到手臂上面沉甸甸的分量帶著體溫壓下來，像團溫軟的雲，喉結滾了滾，咽了口水，說道：「好吧，我們劇組不是剛和新開的越州紅點影視錄音棚簽訂了音頻製作服務。」
「我們和後期製作總監打個招呼，明天就去蹭一下錄掉。」
楊蜜一下愣住了：「明天就去錄音？歌曲呢？明天現場創作嗎？」
林星灼說道：「歌已經有了。」
楊蜜說道：「哎？」
正常歌曲創作都要幾小時至數月的時間吧。
雖然一些創作者在靈感爆發時，會快速捕捉旋律和歌詞，在幾個小時內完成流行歌曲的即興創作。
比如那位剛剛發布了爆款金曲《煙花易冷》的周天王，曾在飛機上用1小時寫完《稻香》的核心旋律。
但是，兩人對話的幾分鐘時間就創作了一首歌？
太假了吧！
楊蜜轉念一想，意識到真相只有一個！
很明顯，林星灼是早就給自己準備好了歌曲。
這算是定情之歌嗎？
有點小感動————
本來看到林星灼在藍台跨年晚會的時候，跟萬西的壓軸對唱，還有點「偏我來時不逢春」的小失落————
果然是自己想多了。
男女藝人參加晚會節目，互動唱歌，實在太正常了吧。
哎呀！好害羞呀！！
楊蜜一通胡思亂想，耳尖漫開粉霞，桃花眼輕顫，嘴角卻忍不住翹起來，帶著點嬌憨的羞赧。
林星灼沒有注意眼前佳人的異常，而是打開手機，翻看蝦米網論壇的消息。
果然有對於《千年之約》的大量討論————
帖子下面的高贊評論，是「ZG格萊美」《音樂風雲榜》評委會總顧問科爾沁夫的文章段落：「《千年之約》在歌詞旋律方面，只能算是合格之作。」
「不過，編曲是一位很有創造力的新人，我在圍脖看到他的一些作品。」
「這首主旋律歌曲，他對旋律與編曲進行了流行化改造。」
「應該是借鑑了多利亞調式融入西域色彩，兼顧民族性與國際化審美，摒棄了傳統主旋律高、強、硬」的刻板印象。」
「抒情曲風降低了大眾接受門檻，同時為***量身打造音域，便於其發揮標誌性民族聲樂唱法————」
「但歌曲本身卻是一個積極的信號，主旋律開始了小心翼翼商業化的嘗試————」
摩登天空企宣總監黑刀則評論：「有點進步，但還是不夠給力。」
「是不是真的放棄了以前那種粗製濫造、過於穩健的創作路線，還要打一個問號。」
「還有就是作品質量的問題，你懂的————」
《江州晚報》總編輯，華語金曲獎30年評選評委李皖，在帖子下面寫道：「相比於近些年的粗製濫造，主旋律歌曲終於有了一首拿得出手的好作品。」
「《英雄讚歌》、《我的祖國》這樣的震撼人心力量，跨越時空的神曲，當然是最好了。
「問題是寫不出來，這個角度來看《千年之約》是一個積極信號————」
《音樂殖民地》主編袁智聰，則是跟了一條辛辣的評論：「我剛剛在谷歌查了一下。」
「文工團、創作室、國家級藝術院團、行業協會，大大小小的官方機構幾萬人，每年創作2000
首以上的主旋律歌曲。」
「我勒個去，一首能打的都沒有，無能程度堪比足囚協會————」
林星灼看著蝦米上面的這些評論。
前世在2017年的《中央音樂學院學報》，裡面曾經有專欄探討過這個問題。
最後得出的結論————
那種激昂旋律撞碎歲月塵埃，鏗鏘歌詞致敬山河脊樑的歌曲，屬於刻在ZG人血脈里的信仰迴響！
唯有風雲激盪、烈火烹油的時代，用風雲兒女用鮮血和鋼鐵來鑄就！！！
總之，未來很長一段時間，寫不出來了————
不過，正常來說，就算是沒有辦法誕生神作，也不至於衰落到連小精品都沒有了。
這又牽扯到了另外一個時代陣痛問題。
90年代以後，文化領域的話語權陣地全面丟失————
曾經的經典之作，在90年代被批評為野蠻、粗暴、過於亢奮、缺乏藝術性、宣揚戰爭等等。
其中最著名的一場對陣，是《英雄讚歌》的作詞公木，晚年創作了七首歌曲，全都被辦公室退回，建議刪改————
音像製品內容審查委員會辦公室主任傅英蘭，一戰成名！
憑藉這份聲望，後來她調入系統，上下聯絡，很快建立了一個小團隊，也就是初代福晉圈子的雛形。
——
這位傅英蘭本來是滿洲富察氏，父親是落魄貝勒爺，有個舅舅在香江，後來移民了美國，還有一個姑姑是在1944年嫁到了日本。
49年加入了帝都文聯，下放農場幹了幾年，78年又回到了文聯，恢復幹部身份。
改革開放初期，傅英蘭成為首批公派英國音樂留學生人員，在倫敦大學皇家音樂學院學習。
畢業時候，靠著一篇《大陸近代音樂教育的失敗：西方音樂中心論的歷史必然性》，成為了該校的優秀畢業生。
英答父親在1990年5月離任前，特批傅英蘭等一批優秀的後輩，走了海外高層次人才特殊通道，進入了體制內。
在帝都音樂學院、申城音樂學院工作期間，完成課程修改。
將西方音樂課程設為所有音樂專業學生的必修基礎課。
同時，將傳統音樂史、傳統音樂理論等課程移除必修，大量刪減各種課程中漢唐樂器相關內容————
傅英蘭和公木的論戰結束以後。
很長一段時間，體制內創作沒人敢用「死亡」、「敵人」、「怒」、「血」這種情感極其激烈的詞語了。
最終，一批死氣沉沉的「超穩重型」歌曲誕生了————
等到千禧年以後，問題開始暴露。
發現你失去了話語權，做什麼都是錯的，做什麼都要挨罵。
於是，開始亡羊補牢————
宣傳口迫切需要一種旋律平實、歌詞質樸，沒有複雜的藝術修飾，這種接地氣的風格打破了兩類音樂的壁壘。
既符合大眾的聽覺審美，也讓它得以在各大電台傳播，成為街頭巷尾傳唱的旋律。
《心愿》、《領航》、《萬疆》、《少年中國說》等作品就是這個時期誕生的。
《千年之約》提前七年誕生，又沒有了「*帶*路」國際合作高峰論壇的政冶語境的BUFF加持——
這使得作品的強度和格調大幅下降。
但是，2010年這個時間節點，頂上之戰即將到來，各個條條塊塊的都慢慢開始站隊了————
相比於歌曲質量，當下的環境，更重要的是歌唱者的身份，以及背後的政冶資源。
如今的原唱可要比前世韓洪要強上N倍了！
這使得這首歌意外成了主旋律歌曲創作轉型的破冰之曲！！
至於給楊蜜的歌曲嘛。
眼看《宮》都要拍完了，於正還在為主題曲發愁，那就順勢而為吧————
橫店影視產業實驗區，影都賓館B幢三樓，《宮》劇組會議室。
楊蜜說道：「我都在CCTV—3綜藝頻道看到了，三八婦女節文藝晚會的《千年之約》，標註了作詞、作曲————」
「你可以啊！這種總政歌舞團大佬都下場問你專門邀歌了！」
林星灼鬆了一口氣，解釋道：「談不上專門邀歌，她是我們公司老闆的閨蜜，也就提了一下——
楊蜜一邊暗驚於虎系煤炭資本那位女強人的政冶人脈，一邊踩著細高跟撲過來，雙臂圈住林星灼脖頸整個人掛上去。
楊蜜的鼻尖蹭著他耳廓，小奶音甜得發黏：「星灼哥哥，就幫我這一次嘛，人家也要嘛！！」
林星灼感受到手臂上面沉甸甸的分量帶著體溫壓下來，像團溫軟的雲，喉結滾了滾，咽了口水，說道：「好吧，我們劇組不是剛和新開的越州紅點影視錄音棚簽訂了音頻製作服務。」
「我們和後期製作總監打個招呼，明天就去蹭一下錄掉。」
楊蜜一下愣住了：「明天就去錄音？歌曲呢？明天現場創作嗎？」
林星灼說道：「歌已經有了。」
楊蜜說道：「哎？」
正常歌曲創作都要幾小時至數月的時間吧。
雖然一些創作者在靈感爆發時，會快速捕捉旋律和歌詞，在幾個小時內完成流行歌曲的即興創作。
比如那位剛剛發布了爆款金曲《煙花易冷》的周天王，曾在飛機上用1小時寫完《稻香》的核心旋律。
但是，兩人對話的幾分鐘時間就創作了一首歌？
太假了吧！
楊蜜轉念一想，意識到真相只有一個！
很明顯，林星灼是早就給自己準備好了歌曲。
這算是定情之歌嗎？
有點小感動————
本來看到林星灼在藍台跨年晚會的時候，跟萬西的壓軸對唱，還有點「偏我來時不逢春」的小失落————
果然是自己想多了。
男女藝人參加晚會節目，互動唱歌，實在太正常了吧。
哎呀！好害羞呀！！
楊蜜一通胡思亂想，耳尖漫開粉霞，桃花眼輕顫，嘴角卻忍不住翹起來，帶著點嬌憨的羞赧。
林星灼沒有注意眼前佳人的異常，而是打開手機，翻看蝦米網論壇的消息。
果然有對於《千年之約》的大量討論————
帖子下面的高贊評論，是「ZG格萊美」《音樂風雲榜》評委會總顧問科爾沁夫的文章段落：「《千年之約》在歌詞旋律方面，只能算是合格之作。」
「不過，編曲是一位很有創造力的新人，我在圍脖看到他的一些作品。」
「這首主旋律歌曲，他對旋律與編曲進行了流行化改造。」
「應該是借鑑了多利亞調式融入西域色彩，兼顧民族性與國際化審美，摒棄了傳統主旋律高、強、硬」的刻板印象。」
「抒情曲風降低了大眾接受門檻，同時為***量身打造音域，便於其發揮標誌性民族聲樂唱法————」
「但歌曲本身卻是一個積極的信號，主旋律開始了小心翼翼商業化的嘗試————」
摩登天空企宣總監黑刀則評論：「有點進步，但還是不夠給力。」
「是不是真的放棄了以前那種粗製濫造、過於穩健的創作路線，還要打一個問號。」
「還有就是作品質量的問題，你懂的————」
《江州晚報》總編輯，華語金曲獎30年評選評委李皖，在帖子下面寫道：「相比於近些年的粗製濫造，主旋律歌曲終於有了一首拿得出手的好作品。」
「《英雄讚歌》、《我的祖國》這樣的震撼人心力量，跨越時空的神曲，當然是最好了。
「問題是寫不出來，這個角度來看《千年之約》是一個積極信號————」
《音樂殖民地》主編袁智聰，則是跟了一條辛辣的評論：「我剛剛在谷歌查了一下。」
「文工團、創作室、國家級藝術院團、行業協會，大大小小的官方機構幾萬人，每年創作2000
首以上的主旋律歌曲。」
「我勒個去，一首能打的都沒有，無能程度堪比足囚協會————」
林星灼看著蝦米上面的這些評論。
前世在2017年的《中央音樂學院學報》，裡面曾經有專欄探討過這個問題。
最後得出的結論————
那種激昂旋律撞碎歲月塵埃，鏗鏘歌詞致敬山河脊樑的歌曲，屬於刻在ZG人血脈里的信仰迴響！
唯有風雲激盪、烈火烹油的時代，用風雲兒女用鮮血和鋼鐵來鑄就！！！
總之，未來很長一段時間，寫不出來了————
不過，正常來說，就算是沒有辦法誕生神作，也不至於衰落到連小精品都沒有了。
這又牽扯到了另外一個時代陣痛問題。
90年代以後，文化領域的話語權陣地全面丟失————
曾經的經典之作，在90年代被批評為野蠻、粗暴、過於亢奮、缺乏藝術性、宣揚戰爭等等。
其中最著名的一場對陣，是《英雄讚歌》的作詞公木，晚年創作了七首歌曲，全都被辦公室退回，建議刪改————
音像製品內容審查委員會辦公室主任傅英蘭，一戰成名！
憑藉這份聲望，後來她調入系統，上下聯絡，很快建立了一個小團隊，也就是初代福晉圈子的雛形。
——
這位傅英蘭本來是滿洲富察氏，父親是落魄貝勒爺，有個舅舅在香江，後來移民了美國，還有一個姑姑是在1944年嫁到了日本。
49年加入了帝都文聯，下放農場幹了幾年，78年又回到了文聯，恢復幹部身份。
改革開放初期，傅英蘭成為首批公派英國音樂留學生人員，在倫敦大學皇家音樂學院學習。
畢業時候，靠著一篇《大陸近代音樂教育的失敗：西方音樂中心論的歷史必然性》，成為了該校的優秀畢業生。
英答父親在1990年5月離任前，特批傅英蘭等一批優秀的後輩，走了海外高層次人才特殊通道，進入了體制內。
在帝都音樂學院、申城音樂學院工作期間，完成課程修改。
將西方音樂課程設為所有音樂專業學生的必修基礎課。
同時，將傳統音樂史、傳統音樂理論等課程移除必修，大量刪減各種課程中漢唐樂器相關內容————
傅英蘭和公木的論戰結束以後。
很長一段時間，體制內創作沒人敢用「死亡」、「敵人」、「怒」、「血」這種情感極其激烈的詞語了。
最終，一批死氣沉沉的「超穩重型」歌曲誕生了————
等到千禧年以後，問題開始暴露。
發現你失去了話語權，做什麼都是錯的，做什麼都要挨罵。
於是，開始亡羊補牢————
宣傳口迫切需要一種旋律平實、歌詞質樸，沒有複雜的藝術修飾，這種接地氣的風格打破了兩類音樂的壁壘。
既符合大眾的聽覺審美，也讓它得以在各大電台傳播，成為街頭巷尾傳唱的旋律。
《心愿》、《領航》、《萬疆》、《少年中國說》等作品就是這個時期誕生的。
《千年之約》提前七年誕生，又沒有了「*帶*路」國際合作高峰論壇的政冶語境的BUFF加持——
這使得作品的強度和格調大幅下降。
但是，2010年這個時間節點，頂上之戰即將到來，各個條條塊塊的都慢慢開始站隊了————
相比於歌曲質量，當下的環境，更重要的是歌唱者的身份，以及背後的政冶資源。
如今的原唱可要比前世韓洪要強上N倍了！
這使得這首歌意外成了主旋律歌曲創作轉型的破冰之曲！！
至於給楊蜜的歌曲嘛。
眼看《宮》都要拍完了，於正還在為主題曲發愁，那就順勢而為吧————