第三百零一章 個人第一張專輯
第301章 個人第一張專輯
別墅里的溫馨日子沒過幾天，亞歷克斯就坐不住了。
電影是他一生的事業不假，但音樂同樣是他無法割捨的半壁江山，更是他起家的根本。
把蘇菲·瑪索託付給莫妮卡·貝魯奇等人照顧後，他轉身就扎進了位於洛杉磯的頂級錄音室。
「老闆，這麼快就投入工作了？」
錄音室的負責人看到他出現，有些驚訝。
這位老闆可是剛在資本市場掀起了驚濤駭浪，身家一百五十億美元的超級富豪，居然一點緩衝都沒有，直接就跑來搞音樂了。
「還沒到休息的時候，可不能就這樣浪費了。」
亞歷克斯擺擺手，徑直走向控制台。
「把一號錄音室最近空出來的檔期都給我留著，接下來一段時間，我要做一張個人專輯。」
個人專輯！這個消息讓整個錄音室的工作人員瞬間打起了精神。
亞歷克斯此前貴為空心人樂隊的主唱，樂隊專輯也賣得火爆全球，但他個人的正式錄音室專輯，這還是頭一遭。
以他如今的身份和影響力，這張專輯的關注度絕對低不了。
此前亞歷克斯要製作新專輯的風聲早就傳遍了，但亞歷克斯一直沒有動作，如今終於開始了。
Siren唱片的音樂總監麥特·瓦勒斯已經在這裡等候了，兩人之前就溝通過好久。
亞歷克斯沒多廢話，直接把一個厚厚的文件夾扔在控制台上。
「曲目都在這裡了，十首歌。風格會比較雜，以R&B為基底，但會融合流行、搖滾、
雷鬼甚至一點電子元素。」
麥特·瓦勒斯拿起文件夾翻看，眼睛越瞪越大。
光是看歌名和簡單的旋律譜，他就能感覺到這些歌曲里蘊含的巨大能量和流行潛質。
「這————這些歌————」
麥特·瓦勒斯聲音都有些發顫，哪怕他早已見識到亞歷克斯的才華」，但依然會為之驚嘆。
「亞歷克斯，你真是個天才！這些歌每一首都————」
亞歷克斯打斷了他：「客套話省省，時間緊，任務重，我們一首一首來啃。」
他選歌的思路簡單粗暴，直接把未來十幾年裡驗證過的、能火爆全球的金曲「拿」過來。
在這個世界，他就是原創，他就是原唱。
第一首要錄製的就是《Sugar》。
這首歌有著騷氣十足的放克節奏和朗朗上口的旋律，歌詞更是直白又撩人。
亞歷克斯的嗓音雖然沒有魔力紅樂隊主唱亞當·萊文那麼尖細妖嬈，但他用自己更具磁性和顆粒感的聲線重新演繹，賦予這首歌一種別樣的、略帶痞壞的魅力。
「對，就是這個感覺！」
麥特·瓦勒斯在控制室里興奮地揮舞著手臂：「騷氣，但不油膩！完美！這首歌太適合做維密秀的開場曲了。
那些天使們穿著內衣走出來，配上這旋律，絕對炸場！」
亞歷克斯點點頭，他選這首歌就是衝著維密秀去的，這種視覺與聽覺的雙重感官衝擊，能最大程度地放大歌曲的魅力。
接下來是《Wavin「Flag》。這是一首帶著雷鬼節奏和非洲鼓點的嘻哈歌曲，旋律激昂，充滿了團結與慶典的氣息。
亞歷克斯稍微調整了部分歌詞，使其更貼合即將到來的韓日世界盃主題。
「這首歌的感染力太強了，」
負責編曲的樂手一邊調試著非洲鼓的音色一邊感嘆：「光是聽著demo，我就能想像到世界盃賽場幾萬人一起揮舞旗幟合唱的場面。」
亞歷克斯當然知道這首歌的威力。
他其實更喜歡另一首世界盃神曲《WakaWaka》，但那首歌的非洲元素太濃厚，硬搬到亞洲有點違和，而且還是女歌手演唱的。
好東西不用一次性全拿出來，《Wavin「Flag》足夠讓世界盃組委會和全球球迷滿意了。
第三首《FreeLoop》則相對舒緩，是一首鋼琴搖滾情歌，旋律流暢動人，這是他為蘋果秋季發布會準備的。
賈伯斯希望他能有一首能體現iPod和未來音樂體驗的歌曲，這首《FreeLoop》既有技術感，又不失情感溫度，非常適合。
「蘋果那邊肯定會愛死這首歌，它簡直就是為他們的產品量身定做的。」
麥特·瓦勒斯知道亞歷克斯和蘋果合作的事情，實際上最近Siren唱片正在和蘋果在線音樂平台商討版權問題。
新的時代即將來臨，大勢無法阻擋。
況且亞歷克斯還說，在線音樂平台會讓音樂散發另外一種光彩。
隨後的錄製過程，亞歷克斯展現了驚人的效率和對不同音樂風格的駕馭能力。
從火星哥布魯諾·馬爾斯那裡「拿」來的《TalkingtotheMoon》，是一首帶著太空感、旋律優美的R&B情歌，亞歷克斯用略帶沙啞的嗓音唱出了深夜的孤獨與思念。
而另一首《Treasure》則是純粹的放克迪斯科風格，節奏明快，讓人忍不住想跟著跳舞。
亞歷克斯演繹得輕鬆愉快，仿佛回到了70年代的舞廳。
從黃老闆艾德·希蘭那裡選中的《Perfect》，是一首純淨、深情的婚禮金曲。
亞歷克斯的演唱克制而真摯，將歌曲中那種「找到命中注定之人」的幸福感表達得淋漓盡致。
錄音師甚至開玩笑說，這首歌一出，估計全球的婚禮現場都要單曲循環了。
最後，亞歷克斯再次將手伸向了盆栽哥TheWeeknd的曲庫。
之前他「貢獻」出去的《DieForYou》和《BlindingLights》在麥可·傑克遜的演繹下已經成為了新時代的經典。
這次，亞歷克斯毫不客氣地又拿走了《The Hills》和《Save Your Tears》。
《TheHilIs》帶著黑暗、陰鬱的合成器音效和盆栽標誌性的假聲，充滿了都市夜的迷離與危險感。
亞歷克斯降低了一點原曲的陰鬱程度，增加了更多的節奏衝擊力，使得它更適合大眾傳播。
《SaveYourTears》則是一首融合了80年代合成器流行和現代節奏的復古舞曲，旋律中毒性極強。
亞歷克斯的版本更注重旋律線條，聽起來更加流行入耳。
再加上Ne—Yo的經典R&B歌曲《BecauseOfYou》，以及斷眉哥查理·普斯的分手情歌《We Don「t Talk Anymore》。
十首歌曲，風格各異，但每一首都有著成為爆款的潛質。
亞歷克斯給這張專輯取名為《大玩家》。
這個名字一語雙關。
既指他在音樂上遊刃有餘，玩弄各種風格於股掌之間。也暗指他在好萊塢和資本市場的身份，一個真正的頂級玩家。
當然，這是閱讀理解，實際上就是瞎起的，只是順口而已。
專輯錄製過程並非完全保密，一些參與錄製的樂手和助理難免會在私下透露一點風聲。
很快，音樂圈內就開始流傳關於亞歷克斯個人專輯的消息。
「聽說亞歷克斯的新專輯開始製作了，今年他可出風頭了。」
「人生贏家莫過於亞歷克斯，身邊美女環繞，事業有成，還能搞點自己的興趣愛好。」
「我已經開始期待這張專輯了，作為樂隊主唱的亞歷克斯已經是過去時，但作為個人歌手的亞歷克斯卻剛剛開始。」
「脫離了空心人樂隊，他一個人能撐起一張專輯嗎？雖然他是創作核心，但樂隊其他人也功不可沒。
個人專輯再像樂隊專輯那麼搞，很容易失敗啊。」
質疑的聲音依然存在，尤其是在他剛剛成為震驚世界的超級富豪，很多人覺得他可能已經失去了做音樂的專注和初心。
亞歷克斯對這些議論充耳不聞。
他每天泡在錄音室里，和製作人、樂手們反覆打磨每一個細節，從編曲配器到和聲編寫，甚至混音的每一個參數他都要親自把關。
他優先處理了幾首有明確用途的歌曲，為蘋果發布會準備的《FreeLoop》，以及為維密天使秀準備的兩首歌，《Sugar》和《Treasure》。
維密方面希望他能親自登台演唱兩首，以求最大化熱度，亞歷克斯很乾脆地答應了。
這些歌曲的旋律和編曲早已在他腦中成型，錄製起來駕輕就熟。
錄製過程中還有一個插曲。
《WeDon「tTalkAnymore》這首歌從創作結構上就是一首男女對唱曲。
按照慣例和公司內部的資源考量，最初的人選自然是同為Siren唱片招牌、且與亞歷克斯關係密切的仙妮亞·唐恩。
仙妮亞進了錄音室試唱了幾遍，她立刻捕捉到了關鍵問題。
「亞歷克斯，」
她摘下耳機，坦誠地說：「這首歌的調性和我的嗓音貼合度不夠，它需要更青春、更帶點無辜質感的女聲。
我覺得我不太合適。」
她頓了頓，幾乎是立刻想到了一個人選：「讓布蘭妮來試試怎麼樣？」
此時的布蘭妮·斯皮爾斯，早已不是當初那個懵懂的小姑娘。
去年，她發行了專輯《Oops！...IDidItAgain》，全球銷量一路飆升至930萬張，打破了多項年輕女歌手的銷售紀錄。
專輯同名主打歌《Oops！...ⅠDidItAgain》在公告牌單曲榜上連續霸占冠軍位置長達八周。
這首歌，正是出自亞歷克斯之手。
今年，她的勢頭更猛。
先是受邀在麥可·傑克遜的三十周年紀念演唱會上擔任表演嘉賓，贏得了廣泛關注。
本來麥可·傑克遜邀請的是亞歷克斯，但因為檔期問題，亞歷克斯把這個機會讓給了布蘭妮。
緊接著，布蘭妮的第三張個人專輯《Britney》也將在十一月發行。
這張專輯標誌著布蘭妮開始深度參與音樂創作，試圖展現更成熟的音樂人格。
當然，亞歷克斯依舊為她貢獻了兩首作品，《LoveMe LikeYouDo》和《Wrecking
BalI》。
仙妮亞在初次聽到這兩首歌的小樣時，就曾半開玩笑半認真地對亞歷克斯說：「看來，你是打定主意要把我們的小甜甜，捧成這個時代的麥當娜了。
，亞歷克斯卻搖了搖頭，語氣平靜卻堅定。
「布蘭妮不需要成為下一個麥當娜。她只需要成為她自己，獨一無二的布蘭妮·斯皮爾斯，這就足夠了。
「你說得對。」
仙妮亞表示贊同，隨即又提醒道：「但前提是，你能搞定她那一家子麻煩的親人。」
提到這個話題，亞歷克斯也感到一陣無奈。
儘管有Siren唱片和專業的經紀人團隊層層保護，但布蘭妮那如同寄生蟲般的家人始終陰魂不散。
父親、母親、妹妹————輪番上陣，利用親情不斷索取。
偏偏布蘭妮內心柔軟，性格軟耳根子也軟，家人一賣慘，她往往就妥協了。
萬幸的是，菲娜·科恩指派給布蘭妮的經紀人極其負責且忠誠。在她的周旋和保護下，才沒讓布蘭妮被家人榨乾。
另一個關鍵因素是，這個時空的布蘭妮並未遭受賈斯汀·汀布萊克的情感重創。
那傢伙追求布蘭妮未果後，很快轉向了其他女歌手，最近還傳聞為了一個叫瑪麗莎，米勒的模特在酒吧跟人打了一架。
沒有情傷困擾，又有Siren唱片的大力護航，布蘭妮的事業如日中天，聲勢愈發浩大，已然成為Siren唱片旗下商業價值最高的女歌手。
而當布蘭妮接到通知，得知亞歷克斯的個人專輯中有一首《WeDon「tTalk
Anymore》需要她參與合唱時，她簡直欣喜若狂。
在她那間豪華公寓裡，布蘭妮抱著剛剛送到的歌曲小樣，興奮地轉了好幾個圈，臉上洋溢著無法抑制的笑容。
她腦海里瞬間充滿了各種幻想：
和亞歷克斯在錄音室里的親密合作，在萬眾矚目的演唱會上與他激情互動，在無數粉絲的尖叫和注視下，與他共享一個火熱的吻————·光是想到這些關鍵場景，布蘭妮就感覺心跳加速，臉頰發燙，幾乎難以自持。
第二天，布蘭妮特意起了個大早，精心打扮後提前來到錄音室，希望能給亞歷克斯留下一個好印象。
然而，她卻發現亞歷克斯比她到得更早。
音樂總監麥特·瓦勒斯向她解釋道：「亞歷克斯昨晚直接在這裡熬通宵了，就在控制室的沙發上湊合了幾個小時。
他手頭的工作堆積如山，新專輯的錄製進度抓得很緊。」
布蘭妮望向控制室，透過玻璃，能看到亞歷克斯正專注地盯著音控台。
他手指不時在調音鍵上滑動，側臉線條分明，但眼下確實帶著一絲不易察覺的疲憊。
看到這一幕，布蘭妮心頭不由得湧上一陣心疼，之前那些旖旎的幻想暫時被一種關切之情取代。
她輕輕走過去，敲了敲控制室的門。
亞歷克斯抬起頭，看到是她，臉上露出一絲帶著倦意的微笑。
「嘿，布蘭妮，這麼早。」
「我想著早點來準備一下。」
布蘭妮走進來，聲音不自覺地放輕了些。
「你————你看起來需要休息。」
「老毛病了，工作起來就忘了時間。」
亞歷克斯揉了揉眉心，站起身。
「來吧，我們抓緊時間。仙妮亞覺得你的聲線更適合這首歌，我相信她的判斷。
我們先過一遍旋律和歌詞。」
兩人走進錄音棚，戴上耳機。亞歷克斯先單獨演唱了他的男聲部分，他的嗓音帶著一種敘事般的質感，將分手後那種故作平靜卻暗流涌動的情緒把握得恰到好處。
輪到布蘭妮時，她深吸一口氣，努力將注意力集中在音樂上。
她的聲線清亮中帶著一絲獨特的鼻音，演唱時注入了一種少女般的困惑與淡淡的憂傷，與亞歷克斯的部分形成了完美的互補和對話感。
「很好，布蘭妮。」亞歷克斯通過內部對講系統說道。
他的聲音透過耳機傳來，帶著專業和冷靜：「副歌部分情緒可以再收一點，不用那麼用力，帶點無奈的感覺。
我們再來一遍。」
他們一遍又一遍地磨合，亞歷克斯展現出他專業和嚴格的一面，對每一個氣口、每一個轉音都要求精準。
布蘭妮絲毫沒有不耐煩，反而格外認真地聽從指導，努力達到他的要求。
她發現，專注於音樂本身的亞歷克斯，身上散發著一種不同於電影魅力的、令人心折的專注力。
在反覆的練習和錄製中，兩人的配合越來越默契。
當最後一遍合唱副歌時，他們的聲音交織在一起，那種描繪分手後試圖疏離卻又忍不住回憶的複雜情感，被演經得淋漓盡致。
「完美！」麥特·瓦勒斯在控制室里忍不住喊道。
「就是這個感覺！天作之合！」
布蘭妮摘下耳機，臉上因為興奮和專注而泛著紅暈。
她看向亞歷克斯，亞歷克斯也對她點了點頭，眼中帶著讚許。
「幹得漂亮，布蘭妮。你的部分很棒。」
就這麼一句簡單的誇獎，讓布蘭妮覺得之前所有的緊張和反覆練習都值了。
她看著亞歷克斯繼續投入工作的背影，內心的仰慕之情更加深重。她不僅僅迷戀他的才華和魅力，更被他這種對事業全情投入的狀態所吸引。
她暗暗下定決心，一定要更加努力，才能配得上站在他身邊，哪怕只是合唱一首歌的距離。
專輯錄製閒暇之餘，亞歷克斯也關心布蘭妮的新專輯情況。
「所有歌曲和音樂錄影帶都已經完成了，目前進入鋪貨階段。」
麥特·瓦勒斯介紹道：「我們給好幾個樂評人都寄去了專輯，收穫了不錯的評價，你寫的那兩首歌非常受歡迎。」
亞歷克斯毫不意外，他對麥特·瓦勒斯說：「我們不要緩和那些短視的唱片公司一樣，找著眼於未來的長期發展。
布蘭妮現在商業價值很高，但她還可以更高，甚至能成為二十一世紀頭十年的代表性女歌手。
我希望公司不要著急的壓榨她的商業價值，我們要循序漸進。」
麥特·瓦勒斯表示明白：「大衛和你的想法是一樣，他對薇薇安也是這樣安排的。」
薇薇安是艾薇兒·拉維尼的暱稱，這個加拿大的小姑娘在簽約Siren唱片之後就被看重。
目前她的個人第一張專輯也在打造當中，這個小姑娘就不用亞歷克斯來煩惱了，因為她會自己寫歌。
亞歷克斯也囑咐大衛·格芬和麥特·瓦勒斯，給艾薇兒·拉維尼極高的創作自由度。
另外一件和siren唱片有關的就是，公司推出的第一代男子演唱組合超級男孩已經決定在明年發行最後一張專輯，開完最後一輪世界巡迴演唱會後解散。
對於這個解散的決議，亞歷克斯並阻擾。
強扭的瓜不甜，而且Siren唱片還有后街男孩，來自愛爾蘭的西城男孩組合，以及快樂女孩等組合。
在超級男孩組合火爆之後，各家唱片公司都陸續推出各種組合，形成了個人歌手和樂隊之外第三股樂壇新勢力。
因為組合的方式火爆過於簡單，商業前景也非常廣闊，因此競爭對手也多了不少。
但在這方面做得最深遠的，還是siren唱片。
亞歷克斯也因地制宜，把以後日韓和中國流行的偶像團體運營模式給魔改一番，用到了自家公司的組合上。
加上由他掀起的粉絲團的概念，在這個連移動網際網路的概念都只是萌芽的階段，就已經開始玩飯圈流量這一套了。
也因為沒有移動網際網路的炒作和買量，想要出頭的這些團體就必須有些真本事。
長得師或者美不是關鍵，唱功一定要合格，還要會跳舞，還要舞台表現力。所以如今這一批歐美男團，那都是有真本事的。
等十幾年後太平洋對岸開始搞飯圈了，那些路人就可以說：「你們這套人家老美早就玩過了，而且人家的男團女團都很厲害的。你們選的這些偶像團體，一看就很垃圾。
內娛完蛋了，連抄都不會抄。」
這個畫面，想想就很有趣。
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別墅里的溫馨日子沒過幾天，亞歷克斯就坐不住了。
電影是他一生的事業不假，但音樂同樣是他無法割捨的半壁江山，更是他起家的根本。
把蘇菲·瑪索託付給莫妮卡·貝魯奇等人照顧後，他轉身就扎進了位於洛杉磯的頂級錄音室。
「老闆，這麼快就投入工作了？」
錄音室的負責人看到他出現，有些驚訝。
這位老闆可是剛在資本市場掀起了驚濤駭浪，身家一百五十億美元的超級富豪，居然一點緩衝都沒有，直接就跑來搞音樂了。
「還沒到休息的時候，可不能就這樣浪費了。」
亞歷克斯擺擺手，徑直走向控制台。
「把一號錄音室最近空出來的檔期都給我留著，接下來一段時間，我要做一張個人專輯。」
個人專輯！這個消息讓整個錄音室的工作人員瞬間打起了精神。
亞歷克斯此前貴為空心人樂隊的主唱，樂隊專輯也賣得火爆全球，但他個人的正式錄音室專輯，這還是頭一遭。
以他如今的身份和影響力，這張專輯的關注度絕對低不了。
此前亞歷克斯要製作新專輯的風聲早就傳遍了，但亞歷克斯一直沒有動作，如今終於開始了。
Siren唱片的音樂總監麥特·瓦勒斯已經在這裡等候了，兩人之前就溝通過好久。
亞歷克斯沒多廢話，直接把一個厚厚的文件夾扔在控制台上。
「曲目都在這裡了，十首歌。風格會比較雜，以R&B為基底，但會融合流行、搖滾、
雷鬼甚至一點電子元素。」
麥特·瓦勒斯拿起文件夾翻看，眼睛越瞪越大。
光是看歌名和簡單的旋律譜，他就能感覺到這些歌曲里蘊含的巨大能量和流行潛質。
「這————這些歌————」
麥特·瓦勒斯聲音都有些發顫，哪怕他早已見識到亞歷克斯的才華」，但依然會為之驚嘆。
「亞歷克斯，你真是個天才！這些歌每一首都————」
亞歷克斯打斷了他：「客套話省省，時間緊，任務重，我們一首一首來啃。」
他選歌的思路簡單粗暴，直接把未來十幾年裡驗證過的、能火爆全球的金曲「拿」過來。
在這個世界，他就是原創，他就是原唱。
第一首要錄製的就是《Sugar》。
這首歌有著騷氣十足的放克節奏和朗朗上口的旋律，歌詞更是直白又撩人。
亞歷克斯的嗓音雖然沒有魔力紅樂隊主唱亞當·萊文那麼尖細妖嬈，但他用自己更具磁性和顆粒感的聲線重新演繹，賦予這首歌一種別樣的、略帶痞壞的魅力。
「對，就是這個感覺！」
麥特·瓦勒斯在控制室里興奮地揮舞著手臂：「騷氣，但不油膩！完美！這首歌太適合做維密秀的開場曲了。
那些天使們穿著內衣走出來，配上這旋律，絕對炸場！」
亞歷克斯點點頭，他選這首歌就是衝著維密秀去的，這種視覺與聽覺的雙重感官衝擊，能最大程度地放大歌曲的魅力。
接下來是《Wavin「Flag》。這是一首帶著雷鬼節奏和非洲鼓點的嘻哈歌曲，旋律激昂，充滿了團結與慶典的氣息。
亞歷克斯稍微調整了部分歌詞，使其更貼合即將到來的韓日世界盃主題。
「這首歌的感染力太強了，」
負責編曲的樂手一邊調試著非洲鼓的音色一邊感嘆：「光是聽著demo，我就能想像到世界盃賽場幾萬人一起揮舞旗幟合唱的場面。」
亞歷克斯當然知道這首歌的威力。
他其實更喜歡另一首世界盃神曲《WakaWaka》，但那首歌的非洲元素太濃厚，硬搬到亞洲有點違和，而且還是女歌手演唱的。
好東西不用一次性全拿出來，《Wavin「Flag》足夠讓世界盃組委會和全球球迷滿意了。
第三首《FreeLoop》則相對舒緩，是一首鋼琴搖滾情歌，旋律流暢動人，這是他為蘋果秋季發布會準備的。
賈伯斯希望他能有一首能體現iPod和未來音樂體驗的歌曲，這首《FreeLoop》既有技術感，又不失情感溫度，非常適合。
「蘋果那邊肯定會愛死這首歌，它簡直就是為他們的產品量身定做的。」
麥特·瓦勒斯知道亞歷克斯和蘋果合作的事情，實際上最近Siren唱片正在和蘋果在線音樂平台商討版權問題。
新的時代即將來臨，大勢無法阻擋。
況且亞歷克斯還說，在線音樂平台會讓音樂散發另外一種光彩。
隨後的錄製過程，亞歷克斯展現了驚人的效率和對不同音樂風格的駕馭能力。
從火星哥布魯諾·馬爾斯那裡「拿」來的《TalkingtotheMoon》，是一首帶著太空感、旋律優美的R&B情歌，亞歷克斯用略帶沙啞的嗓音唱出了深夜的孤獨與思念。
而另一首《Treasure》則是純粹的放克迪斯科風格，節奏明快，讓人忍不住想跟著跳舞。
亞歷克斯演繹得輕鬆愉快，仿佛回到了70年代的舞廳。
從黃老闆艾德·希蘭那裡選中的《Perfect》，是一首純淨、深情的婚禮金曲。
亞歷克斯的演唱克制而真摯，將歌曲中那種「找到命中注定之人」的幸福感表達得淋漓盡致。
錄音師甚至開玩笑說，這首歌一出，估計全球的婚禮現場都要單曲循環了。
最後，亞歷克斯再次將手伸向了盆栽哥TheWeeknd的曲庫。
之前他「貢獻」出去的《DieForYou》和《BlindingLights》在麥可·傑克遜的演繹下已經成為了新時代的經典。
這次，亞歷克斯毫不客氣地又拿走了《The Hills》和《Save Your Tears》。
《TheHilIs》帶著黑暗、陰鬱的合成器音效和盆栽標誌性的假聲，充滿了都市夜的迷離與危險感。
亞歷克斯降低了一點原曲的陰鬱程度，增加了更多的節奏衝擊力，使得它更適合大眾傳播。
《SaveYourTears》則是一首融合了80年代合成器流行和現代節奏的復古舞曲，旋律中毒性極強。
亞歷克斯的版本更注重旋律線條，聽起來更加流行入耳。
再加上Ne—Yo的經典R&B歌曲《BecauseOfYou》，以及斷眉哥查理·普斯的分手情歌《We Don「t Talk Anymore》。
十首歌曲，風格各異，但每一首都有著成為爆款的潛質。
亞歷克斯給這張專輯取名為《大玩家》。
這個名字一語雙關。
既指他在音樂上遊刃有餘，玩弄各種風格於股掌之間。也暗指他在好萊塢和資本市場的身份，一個真正的頂級玩家。
當然，這是閱讀理解，實際上就是瞎起的，只是順口而已。
專輯錄製過程並非完全保密，一些參與錄製的樂手和助理難免會在私下透露一點風聲。
很快，音樂圈內就開始流傳關於亞歷克斯個人專輯的消息。
「聽說亞歷克斯的新專輯開始製作了，今年他可出風頭了。」
「人生贏家莫過於亞歷克斯，身邊美女環繞，事業有成，還能搞點自己的興趣愛好。」
「我已經開始期待這張專輯了，作為樂隊主唱的亞歷克斯已經是過去時，但作為個人歌手的亞歷克斯卻剛剛開始。」
「脫離了空心人樂隊，他一個人能撐起一張專輯嗎？雖然他是創作核心，但樂隊其他人也功不可沒。
個人專輯再像樂隊專輯那麼搞，很容易失敗啊。」
質疑的聲音依然存在，尤其是在他剛剛成為震驚世界的超級富豪，很多人覺得他可能已經失去了做音樂的專注和初心。
亞歷克斯對這些議論充耳不聞。
他每天泡在錄音室里，和製作人、樂手們反覆打磨每一個細節，從編曲配器到和聲編寫，甚至混音的每一個參數他都要親自把關。
他優先處理了幾首有明確用途的歌曲，為蘋果發布會準備的《FreeLoop》，以及為維密天使秀準備的兩首歌，《Sugar》和《Treasure》。
維密方面希望他能親自登台演唱兩首，以求最大化熱度，亞歷克斯很乾脆地答應了。
這些歌曲的旋律和編曲早已在他腦中成型，錄製起來駕輕就熟。
錄製過程中還有一個插曲。
《WeDon「tTalkAnymore》這首歌從創作結構上就是一首男女對唱曲。
按照慣例和公司內部的資源考量，最初的人選自然是同為Siren唱片招牌、且與亞歷克斯關係密切的仙妮亞·唐恩。
仙妮亞進了錄音室試唱了幾遍，她立刻捕捉到了關鍵問題。
「亞歷克斯，」
她摘下耳機，坦誠地說：「這首歌的調性和我的嗓音貼合度不夠，它需要更青春、更帶點無辜質感的女聲。
我覺得我不太合適。」
她頓了頓，幾乎是立刻想到了一個人選：「讓布蘭妮來試試怎麼樣？」
此時的布蘭妮·斯皮爾斯，早已不是當初那個懵懂的小姑娘。
去年，她發行了專輯《Oops！...IDidItAgain》，全球銷量一路飆升至930萬張，打破了多項年輕女歌手的銷售紀錄。
專輯同名主打歌《Oops！...ⅠDidItAgain》在公告牌單曲榜上連續霸占冠軍位置長達八周。
這首歌，正是出自亞歷克斯之手。
今年，她的勢頭更猛。
先是受邀在麥可·傑克遜的三十周年紀念演唱會上擔任表演嘉賓，贏得了廣泛關注。
本來麥可·傑克遜邀請的是亞歷克斯，但因為檔期問題，亞歷克斯把這個機會讓給了布蘭妮。
緊接著，布蘭妮的第三張個人專輯《Britney》也將在十一月發行。
這張專輯標誌著布蘭妮開始深度參與音樂創作，試圖展現更成熟的音樂人格。
當然，亞歷克斯依舊為她貢獻了兩首作品，《LoveMe LikeYouDo》和《Wrecking
BalI》。
仙妮亞在初次聽到這兩首歌的小樣時，就曾半開玩笑半認真地對亞歷克斯說：「看來，你是打定主意要把我們的小甜甜，捧成這個時代的麥當娜了。
，亞歷克斯卻搖了搖頭，語氣平靜卻堅定。
「布蘭妮不需要成為下一個麥當娜。她只需要成為她自己，獨一無二的布蘭妮·斯皮爾斯，這就足夠了。
「你說得對。」
仙妮亞表示贊同，隨即又提醒道：「但前提是，你能搞定她那一家子麻煩的親人。」
提到這個話題，亞歷克斯也感到一陣無奈。
儘管有Siren唱片和專業的經紀人團隊層層保護，但布蘭妮那如同寄生蟲般的家人始終陰魂不散。
父親、母親、妹妹————輪番上陣，利用親情不斷索取。
偏偏布蘭妮內心柔軟，性格軟耳根子也軟，家人一賣慘，她往往就妥協了。
萬幸的是，菲娜·科恩指派給布蘭妮的經紀人極其負責且忠誠。在她的周旋和保護下，才沒讓布蘭妮被家人榨乾。
另一個關鍵因素是，這個時空的布蘭妮並未遭受賈斯汀·汀布萊克的情感重創。
那傢伙追求布蘭妮未果後，很快轉向了其他女歌手，最近還傳聞為了一個叫瑪麗莎，米勒的模特在酒吧跟人打了一架。
沒有情傷困擾，又有Siren唱片的大力護航，布蘭妮的事業如日中天，聲勢愈發浩大，已然成為Siren唱片旗下商業價值最高的女歌手。
而當布蘭妮接到通知，得知亞歷克斯的個人專輯中有一首《WeDon「tTalk
Anymore》需要她參與合唱時，她簡直欣喜若狂。
在她那間豪華公寓裡，布蘭妮抱著剛剛送到的歌曲小樣，興奮地轉了好幾個圈，臉上洋溢著無法抑制的笑容。
她腦海里瞬間充滿了各種幻想：
和亞歷克斯在錄音室里的親密合作，在萬眾矚目的演唱會上與他激情互動，在無數粉絲的尖叫和注視下，與他共享一個火熱的吻————·光是想到這些關鍵場景，布蘭妮就感覺心跳加速，臉頰發燙，幾乎難以自持。
第二天，布蘭妮特意起了個大早，精心打扮後提前來到錄音室，希望能給亞歷克斯留下一個好印象。
然而，她卻發現亞歷克斯比她到得更早。
音樂總監麥特·瓦勒斯向她解釋道：「亞歷克斯昨晚直接在這裡熬通宵了，就在控制室的沙發上湊合了幾個小時。
他手頭的工作堆積如山，新專輯的錄製進度抓得很緊。」
布蘭妮望向控制室，透過玻璃，能看到亞歷克斯正專注地盯著音控台。
他手指不時在調音鍵上滑動，側臉線條分明，但眼下確實帶著一絲不易察覺的疲憊。
看到這一幕，布蘭妮心頭不由得湧上一陣心疼，之前那些旖旎的幻想暫時被一種關切之情取代。
她輕輕走過去，敲了敲控制室的門。
亞歷克斯抬起頭，看到是她，臉上露出一絲帶著倦意的微笑。
「嘿，布蘭妮，這麼早。」
「我想著早點來準備一下。」
布蘭妮走進來，聲音不自覺地放輕了些。
「你————你看起來需要休息。」
「老毛病了，工作起來就忘了時間。」
亞歷克斯揉了揉眉心，站起身。
「來吧，我們抓緊時間。仙妮亞覺得你的聲線更適合這首歌，我相信她的判斷。
我們先過一遍旋律和歌詞。」
兩人走進錄音棚，戴上耳機。亞歷克斯先單獨演唱了他的男聲部分，他的嗓音帶著一種敘事般的質感，將分手後那種故作平靜卻暗流涌動的情緒把握得恰到好處。
輪到布蘭妮時，她深吸一口氣，努力將注意力集中在音樂上。
她的聲線清亮中帶著一絲獨特的鼻音，演唱時注入了一種少女般的困惑與淡淡的憂傷，與亞歷克斯的部分形成了完美的互補和對話感。
「很好，布蘭妮。」亞歷克斯通過內部對講系統說道。
他的聲音透過耳機傳來，帶著專業和冷靜：「副歌部分情緒可以再收一點，不用那麼用力，帶點無奈的感覺。
我們再來一遍。」
他們一遍又一遍地磨合，亞歷克斯展現出他專業和嚴格的一面，對每一個氣口、每一個轉音都要求精準。
布蘭妮絲毫沒有不耐煩，反而格外認真地聽從指導，努力達到他的要求。
她發現，專注於音樂本身的亞歷克斯，身上散發著一種不同於電影魅力的、令人心折的專注力。
在反覆的練習和錄製中，兩人的配合越來越默契。
當最後一遍合唱副歌時，他們的聲音交織在一起，那種描繪分手後試圖疏離卻又忍不住回憶的複雜情感，被演經得淋漓盡致。
「完美！」麥特·瓦勒斯在控制室里忍不住喊道。
「就是這個感覺！天作之合！」
布蘭妮摘下耳機，臉上因為興奮和專注而泛著紅暈。
她看向亞歷克斯，亞歷克斯也對她點了點頭，眼中帶著讚許。
「幹得漂亮，布蘭妮。你的部分很棒。」
就這麼一句簡單的誇獎，讓布蘭妮覺得之前所有的緊張和反覆練習都值了。
她看著亞歷克斯繼續投入工作的背影，內心的仰慕之情更加深重。她不僅僅迷戀他的才華和魅力，更被他這種對事業全情投入的狀態所吸引。
她暗暗下定決心，一定要更加努力，才能配得上站在他身邊，哪怕只是合唱一首歌的距離。
專輯錄製閒暇之餘，亞歷克斯也關心布蘭妮的新專輯情況。
「所有歌曲和音樂錄影帶都已經完成了，目前進入鋪貨階段。」
麥特·瓦勒斯介紹道：「我們給好幾個樂評人都寄去了專輯，收穫了不錯的評價，你寫的那兩首歌非常受歡迎。」
亞歷克斯毫不意外，他對麥特·瓦勒斯說：「我們不要緩和那些短視的唱片公司一樣，找著眼於未來的長期發展。
布蘭妮現在商業價值很高，但她還可以更高，甚至能成為二十一世紀頭十年的代表性女歌手。
我希望公司不要著急的壓榨她的商業價值，我們要循序漸進。」
麥特·瓦勒斯表示明白：「大衛和你的想法是一樣，他對薇薇安也是這樣安排的。」
薇薇安是艾薇兒·拉維尼的暱稱，這個加拿大的小姑娘在簽約Siren唱片之後就被看重。
目前她的個人第一張專輯也在打造當中，這個小姑娘就不用亞歷克斯來煩惱了，因為她會自己寫歌。
亞歷克斯也囑咐大衛·格芬和麥特·瓦勒斯，給艾薇兒·拉維尼極高的創作自由度。
另外一件和siren唱片有關的就是，公司推出的第一代男子演唱組合超級男孩已經決定在明年發行最後一張專輯，開完最後一輪世界巡迴演唱會後解散。
對於這個解散的決議，亞歷克斯並阻擾。
強扭的瓜不甜，而且Siren唱片還有后街男孩，來自愛爾蘭的西城男孩組合，以及快樂女孩等組合。
在超級男孩組合火爆之後，各家唱片公司都陸續推出各種組合，形成了個人歌手和樂隊之外第三股樂壇新勢力。
因為組合的方式火爆過於簡單，商業前景也非常廣闊，因此競爭對手也多了不少。
但在這方面做得最深遠的，還是siren唱片。
亞歷克斯也因地制宜，把以後日韓和中國流行的偶像團體運營模式給魔改一番，用到了自家公司的組合上。
加上由他掀起的粉絲團的概念，在這個連移動網際網路的概念都只是萌芽的階段，就已經開始玩飯圈流量這一套了。
也因為沒有移動網際網路的炒作和買量，想要出頭的這些團體就必須有些真本事。
長得師或者美不是關鍵，唱功一定要合格，還要會跳舞，還要舞台表現力。所以如今這一批歐美男團，那都是有真本事的。
等十幾年後太平洋對岸開始搞飯圈了，那些路人就可以說：「你們這套人家老美早就玩過了，而且人家的男團女團都很厲害的。你們選的這些偶像團體，一看就很垃圾。
內娛完蛋了，連抄都不會抄。」
這個畫面，想想就很有趣。
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