第八十八章 開幕
「臨子哥，你怎麼好像不怎麼高興？」
胖迪注意到沈臨的臉色不怎麼好看，有點奇怪的追問了一句。
「哎！威尼斯終究比不上坎城！」
沈臨看了看四周，然後小聲對胖迪說了一句。
「影迷確實太少了一點。」
瑞恩高斯林也附和著點了點頭。
雖然這麼說有點不地道，但事實擺在面前，一個電影節最關鍵的當然是觀眾，否則國家再怎麼宣傳，有個卵用。
「知足吧，我聽說今年已經是最近五年觀眾最多的一屆了！」
沈臨朝一邊的觀眾揮了揮手，然後走向了電影宮門前，與以薩姆·門德斯為首的評委們簡單寒暄了幾句，然後就在主辦方安排的工作人員的帶領下，走進了電影宮正門。
特意跟趙軍旗打了聲招呼。
後者最近有些焦頭爛額，勉強對沈臨笑了笑。
哎！一代花旦弄成這樣，何必呢？
不過沈臨暫時是不會跟她扯上關係的，這玩意太容易殃及池魚了。
……
七十載專注電影藝術，「沒有功勞也有苦勞」的威尼斯電影節卻在威信上被後起之秀坎城電影節超越，又在商業重要性上被同期的多倫多電影節排擠，甚至吸引的記者、觀眾人數都不如柏林電影節。
這樣的劣勢不是一朝一夕形成的，其中的原因非常複雜。
一時半會解釋不清楚，但這玩意跟義大利式工作方式和組織管理有著密切的關係。
你想想二戰的義大利能被稱為負責賣萌，原本被成為小世界盃的意甲也能被他們折騰成比中國足協還要黑暗的存在，由他們主辦的電影節能有多靠譜？
萎縮的歐洲市場和不爭氣的義大利電影工業，不能挽救威尼斯的頹勢，在開幕式上就可以看到，人氣最高的永遠是好萊塢的明星！
上世界九十年代之後，好萊塢電影全球化攻略開始，就如同當初的nba夢之隊一樣，如同天神下凡版，無論是歐洲的電影工業還是亞洲都遭到了嚴重的衝擊。
歐洲而言，甭管是威尼斯電影節、坎城電影節，包括柏林電影節都在不同程度收到了碾壓。
雖然在國內的媒體報導裡面『四面楚歌，威尼斯電影節真的衰落了嗎？』或者『唱不衰的威尼斯電影節:一直努力，終會收穫！』
電影節負責選片的主席阿爾伯特-巴貝拉2011年上任，今年再次續任，將一直領導威尼斯征戰到2020年。
一直堅持將挖掘世界邊緣地區和沒有電影製造歷史的國家的電影作為這個歷史最悠久的電影節的首要任務。
在其上任之初，義大利國內媒體曾稱，「巴貝拉正試圖將威尼斯電影節與好萊塢割裂開，獨立藝術或將成為威尼斯電影節新的特色。」
所謂與好萊塢割裂開，其實也就是跟通俗藝術說再見的意思！
連續八年威尼斯電影節與好萊塢越來越遠，擁有好萊塢背景的電影在威尼斯數量在減少。
已經數年都沒有好萊塢電影問鼎威尼斯電影節的幾大重要獎項。
沈臨對《愛樂之城》是否能拿到金獅獎絕對是非常懷疑的。
威尼斯電影節之所以同意《愛樂之城》參加競賽單元，還被選為開幕影片，很明顯，電影節方面需要他與《愛樂之城》帶來的話題和吸引力。
進入電影宮，跟隨工作人員走進放映大廳，現場響起一片熱烈的掌聲。
《愛樂之城》即將放映。
……
趙軍旗最近比較煩。
試問一個坐擁半數以上國人喜愛的女演員突然從頂峰直接跌入山崖是一種什麼樣的體驗？
花樣作死！
原本只是很簡單的拍電影，她也沒到會鬧到這麼大。
估計她是想不明白了。
很簡單的道理，你沒有活成我們想像當中的樣子，你就是錯的！
不過，她的團隊確實智障。
你拍戲，愛用誰用誰，但是在你笑著用戴這樣的疑似政治敏感人士時，也請笑著承擔相應的政治風險，別瞎扯什麼自由民主，哪個國家都講究政治正確！
北美如此，我們也應該如此！
……
這是一個關於音樂與愛情的故事。
故事發生在洛杉磯，女主角米婭的志向是女演員兼劇作家，受到姑母的影響，她沉迷老電影明星。
米婭白天在咖啡廳做一個受盡白眼的服務員，業餘時間試鏡了無數角色，但無一例外，均毫無音訊。
事實上她沒有什麼夢想，臥室里掛著眾多好萊塢黃金時代電影的海報，卻連《無因的反叛》都沒有看過，和其他3個女孩租住在一間房子，流連於無聊的約會與派對。
又一次的試鏡失敗後，米婭有些心灰意冷，被好閨蜜拖去參加狂歡晚會，深夜歸來才發現沒有帶家門鑰匙，米婭只好遊蕩在空曠的街道上，突然被一家餐廳傳出的悠揚琴聲吸引，米婭在餐廳中第一次見了塞巴斯蒂安，並對他有了好感。
算了，不水了，事實上，《愛樂之城》的故事很簡單，無非是兩個漂在洛杉磯的，有夢想的年輕人，相愛了，互相鼓勵了，現實阻隔了，分開了。
整部《愛樂之城》的男女主角各自都沒有特別嚴重的問題，看待感情的方式也相對成熟。
他們之間的感情也簡單出奇，沒有國讎家恨，沒有時空穿越，沒有身份懸殊，沒有性別調換，就是簡簡單單的男女之愛，卻能感人至深。
是的，男女主自始至終連眼淚都沒掉過。最後相遇的時候男主為女主彈奏了他們的曲子，女主聽完這首跟老公一起離場，淺笑盈盈，男主亦會心一笑，繼續樂隊的表演。
一幀多餘的鏡頭都沒有！
沈臨是第二次觀看《愛樂之城》了，這次他看得更認真了。
整部電影的後期剪輯他幾乎沒怎麼參與，當然，風格和格調由他主導，達米恩查澤雷是副手。
兩人的觀感出奇一致，劇情方面愈平淡愈好。
沒有無謂的錯過，不需要相識卻不相認的偽高潮，普通人的人生也可以打動心靈，這就是一部成熟的影視作品可以做到的。
女主不需要為了「真愛」拋夫棄子，男主也不需要為了「真愛」頹喪。兩人對愛情的全部幻想，都在男主為女主彈奏的曲子中，也在男主腦海里的lalaland中，這就夠了！
因為真正的愛情本來就不會那麼轟轟烈烈。
胖迪注意到沈臨的臉色不怎麼好看，有點奇怪的追問了一句。
「哎！威尼斯終究比不上坎城！」
沈臨看了看四周，然後小聲對胖迪說了一句。
「影迷確實太少了一點。」
瑞恩高斯林也附和著點了點頭。
雖然這麼說有點不地道，但事實擺在面前，一個電影節最關鍵的當然是觀眾，否則國家再怎麼宣傳，有個卵用。
「知足吧，我聽說今年已經是最近五年觀眾最多的一屆了！」
沈臨朝一邊的觀眾揮了揮手，然後走向了電影宮門前，與以薩姆·門德斯為首的評委們簡單寒暄了幾句，然後就在主辦方安排的工作人員的帶領下，走進了電影宮正門。
特意跟趙軍旗打了聲招呼。
後者最近有些焦頭爛額，勉強對沈臨笑了笑。
哎！一代花旦弄成這樣，何必呢？
不過沈臨暫時是不會跟她扯上關係的，這玩意太容易殃及池魚了。
……
七十載專注電影藝術，「沒有功勞也有苦勞」的威尼斯電影節卻在威信上被後起之秀坎城電影節超越，又在商業重要性上被同期的多倫多電影節排擠，甚至吸引的記者、觀眾人數都不如柏林電影節。
這樣的劣勢不是一朝一夕形成的，其中的原因非常複雜。
一時半會解釋不清楚，但這玩意跟義大利式工作方式和組織管理有著密切的關係。
你想想二戰的義大利能被稱為負責賣萌，原本被成為小世界盃的意甲也能被他們折騰成比中國足協還要黑暗的存在，由他們主辦的電影節能有多靠譜？
萎縮的歐洲市場和不爭氣的義大利電影工業，不能挽救威尼斯的頹勢，在開幕式上就可以看到，人氣最高的永遠是好萊塢的明星！
上世界九十年代之後，好萊塢電影全球化攻略開始，就如同當初的nba夢之隊一樣，如同天神下凡版，無論是歐洲的電影工業還是亞洲都遭到了嚴重的衝擊。
歐洲而言，甭管是威尼斯電影節、坎城電影節，包括柏林電影節都在不同程度收到了碾壓。
雖然在國內的媒體報導裡面『四面楚歌，威尼斯電影節真的衰落了嗎？』或者『唱不衰的威尼斯電影節:一直努力，終會收穫！』
電影節負責選片的主席阿爾伯特-巴貝拉2011年上任，今年再次續任，將一直領導威尼斯征戰到2020年。
一直堅持將挖掘世界邊緣地區和沒有電影製造歷史的國家的電影作為這個歷史最悠久的電影節的首要任務。
在其上任之初，義大利國內媒體曾稱，「巴貝拉正試圖將威尼斯電影節與好萊塢割裂開，獨立藝術或將成為威尼斯電影節新的特色。」
所謂與好萊塢割裂開，其實也就是跟通俗藝術說再見的意思！
連續八年威尼斯電影節與好萊塢越來越遠，擁有好萊塢背景的電影在威尼斯數量在減少。
已經數年都沒有好萊塢電影問鼎威尼斯電影節的幾大重要獎項。
沈臨對《愛樂之城》是否能拿到金獅獎絕對是非常懷疑的。
威尼斯電影節之所以同意《愛樂之城》參加競賽單元，還被選為開幕影片，很明顯，電影節方面需要他與《愛樂之城》帶來的話題和吸引力。
進入電影宮，跟隨工作人員走進放映大廳，現場響起一片熱烈的掌聲。
《愛樂之城》即將放映。
……
趙軍旗最近比較煩。
試問一個坐擁半數以上國人喜愛的女演員突然從頂峰直接跌入山崖是一種什麼樣的體驗？
花樣作死！
原本只是很簡單的拍電影，她也沒到會鬧到這麼大。
估計她是想不明白了。
很簡單的道理，你沒有活成我們想像當中的樣子，你就是錯的！
不過，她的團隊確實智障。
你拍戲，愛用誰用誰，但是在你笑著用戴這樣的疑似政治敏感人士時，也請笑著承擔相應的政治風險，別瞎扯什麼自由民主，哪個國家都講究政治正確！
北美如此，我們也應該如此！
……
這是一個關於音樂與愛情的故事。
故事發生在洛杉磯，女主角米婭的志向是女演員兼劇作家，受到姑母的影響，她沉迷老電影明星。
米婭白天在咖啡廳做一個受盡白眼的服務員，業餘時間試鏡了無數角色，但無一例外，均毫無音訊。
事實上她沒有什麼夢想，臥室里掛著眾多好萊塢黃金時代電影的海報，卻連《無因的反叛》都沒有看過，和其他3個女孩租住在一間房子，流連於無聊的約會與派對。
又一次的試鏡失敗後，米婭有些心灰意冷，被好閨蜜拖去參加狂歡晚會，深夜歸來才發現沒有帶家門鑰匙，米婭只好遊蕩在空曠的街道上，突然被一家餐廳傳出的悠揚琴聲吸引，米婭在餐廳中第一次見了塞巴斯蒂安，並對他有了好感。
算了，不水了，事實上，《愛樂之城》的故事很簡單，無非是兩個漂在洛杉磯的，有夢想的年輕人，相愛了，互相鼓勵了，現實阻隔了，分開了。
整部《愛樂之城》的男女主角各自都沒有特別嚴重的問題，看待感情的方式也相對成熟。
他們之間的感情也簡單出奇，沒有國讎家恨，沒有時空穿越，沒有身份懸殊，沒有性別調換，就是簡簡單單的男女之愛，卻能感人至深。
是的，男女主自始至終連眼淚都沒掉過。最後相遇的時候男主為女主彈奏了他們的曲子，女主聽完這首跟老公一起離場，淺笑盈盈，男主亦會心一笑，繼續樂隊的表演。
一幀多餘的鏡頭都沒有！
沈臨是第二次觀看《愛樂之城》了，這次他看得更認真了。
整部電影的後期剪輯他幾乎沒怎麼參與，當然，風格和格調由他主導，達米恩查澤雷是副手。
兩人的觀感出奇一致，劇情方面愈平淡愈好。
沒有無謂的錯過，不需要相識卻不相認的偽高潮，普通人的人生也可以打動心靈，這就是一部成熟的影視作品可以做到的。
女主不需要為了「真愛」拋夫棄子，男主也不需要為了「真愛」頹喪。兩人對愛情的全部幻想，都在男主為女主彈奏的曲子中，也在男主腦海里的lalaland中，這就夠了！
因為真正的愛情本來就不會那麼轟轟烈烈。