第1035章 影視製作（修）
阿聯之旅結束，三方的合作剛剛開始，大變革時代也才開始。然而不是什麼人都看到了這個趨勢，比如華夏的金融市場就茫然無知，還處在低級階段，什麼註冊制，熔斷機制都沒有。魔都證券指數來到了4500多點，5000就在眼前。
「管好我們自己就好了，別多管閒事！」周石冷漠的說
「為什麼？明明有很大的風險，我們為什麼不做提醒？」朱運來
「你說到了現在，國內還缺金融人才嗎？誰都可以看到的事情，肉食者真的看不到？還是你認為資本市場的利益大於我們的利益！我們正在做一個史無前例，有可能深遠的改變世界發展方向的……」周石
「這兩件事並不衝突！」朱運來
「還記得那個沈萬三給朱元璋修城牆和出錢勞軍的故事嗎？你是不是有些膨脹了，忘記了華夏社會的性質。另外不要把自己當成救世主……」周石。秋後算帳這種事在華夏幾乎成為了標配，狗拿耗子多管閒事的人就算當時沒有被清算，也會被秋後算帳。別說什麼實力強大就可以免疫一切攻擊的鬼話，沒有必要的事情為什麼要去做。一小部分的利益和長遠的大局哪個更重要，還用說嗎？更何況華夏崇尚奉獻，但從來都是個人對集體的奉獻，而沒有集體對個人奉獻的回報。
最簡單的例子，華夏沒有發展起來之前的工農業剪刀差，農民幾十年納稅交公糧，到老了居然還不能享受到華夏崛起帶來的好處（養老金等社保醫保福利），更別說計劃生遇的宣傳：「計劃生遇好，官府來養老」已經變成一個徹頭徹尾的笑話。
在官府還沒有建立信譽之前，再怎么小心謹慎都是必須的。
不管朱運來理解還是不理解，這是不是他對自己的試探，周石都不會讓他胡來。如果他只是一個小人物，或者只有他明面上的這些財富，自然可以更加放飛自我，可是他實際控制的財富超過了國內任何一家企業，這就有了很大的不同。他的任何一個決定在以前可能會放大100倍，現在能夠放大一萬倍，這種影響力的不同才是謹言慎行的根本原因。
當然，周石的影響力還比不上美聯儲以前的主席格林斯潘，那個時候格林斯潘放一個屁都有人會拉出來解讀一下，他流傳出來的每一張帶有文字的紙都會被華爾街仔細研讀，不同的人承當不同的責任，那些不注意自己言行的企業家正在自我放逐。比如Uber卡蘭尼克姓侵醜聞，特斯拉的馬斯克口無遮攔的要私有化……卡蘭尼克為自己的行為付出了代價，馬斯克也有這種可能。
轉道魔都，周石在國內停留了幾天。Live Nation藉助他的影響力和星光影視合作，成立了一家合資公司，負責國內的現場音樂互動，融創是天然的地產合作夥伴。商業地產可不止是寫字樓，大型體育館，演藝/活動中心都有不小的潛力。這次在阿聯的演出，國內公司派出了不少人參與學習。
雖然國內的Live Nation是一個小公司，周石還是去見了他們，畢竟現場活動可能是未來文化生活的一個中心。哪怕是不能現場參與，通過VR直播都可以吸引不少的觀眾。
星光影視一直都有著固定的歌劇，話劇等各種形式的文藝演出劇場，不管是為了賺點小錢還是為了培養演員的後備力量，或者是為了社會責任感，星光一直都在這方面有著持續的投入。
現場演出不過是一種更普及的表演形式罷了，雙方的合作是為了更好的培育國內市場，到了收割的時候，這個合資公司不管是分拆，一人一部分，還是被某家企業收購，都是可以接受的。
到了2015年，內地的影視公司信心大增，業績良好的星光影視在這輪牛市中市值達到了2500億軟妹幣。而國內的電影票房市場終於爆發了，在去年就超過了300億軟妹幣。今年更不用說，還在持續爆發中，除了時光和阿狸系公司的貓眼，淘票票9塊9看電影活動，也有影視公司自己的票補都在促進這個市場的快速發展。
資本市場自然做出了本能的反應，不管是想投資還是想喜錢，蜂擁而入的資金讓電影投資的規模不斷擴大，首先帶動的不是影視作品的質量，而是流量明星的崛起。《小時代》的成功，讓這種風險更小影視投資模式大受歡迎，說到底還是觀眾自己的選擇。
星光影視作為國內的龍頭，沒有特立獨行，星光的重心在導演中心制和製片人中心制之間尋找這平衡。周石一直不喜歡導演中心制，主要是導演的專業性不足。導演擅長的是藝術創作，但是一部投資巨大的電影更像是一個公司運營，從電影開始籌備就有數不清的細節需要注意。難道華夏的導演除了拍電影還擅長經營企業不成？
說白了，導演中心制就是他們放飛自我，肆意揮霍投資人資金的一個藉口。一個個數學都學不好的學渣，想要掌控一個數億的大項目這不是說笑嗎，至於限制創作自由，會影響電影拍攝水平的事情，不是不可能，但其中有多少水分，這就不好說了。
製片人中心制更有利於投資方的利益，更能保證影片的預算合理、拍攝周期不超。並把導演從日常的創作外事務中解放出來，專心用於創作。並且製片人還可以從全局出發，制定統一的項目開發、製作、營銷、發行、海外、品牌延續的整體戰略。
「我們目前的做法是超過一個億的大項目都採用製片人中心制或者提高製片人在整個項目中的權利，也就是學習好萊塢美術指導與攝影指導配合導演，構成核心的藝術創作團隊。執行製片人、製片主任服務於製片人，構成主要的管理團隊；在和新導演合作時，大多數情況下都採用製片人中心制。當然還有一種情況，是把影片外包給導演的製片團隊……」張招，市場的擴大，利益的擴大，讓周石加大了對星光影視的關注。於是在例行匯報之外，他和張招有了更多的交流。
只有一個穩定的根基才有對外擴張的勇氣和信心，如果國內市場都做不好，那憑什麼在海外發展。還好，星光作為國內民營影視企業的大佬，有關部門給與了足夠多的關注和扶持。不僅如此，還有人好心的提醒張招，有關部門的扶持除了星光影視本身的重要性，還因為這家企業和周石的關係……
「管好我們自己就好了，別多管閒事！」周石冷漠的說
「為什麼？明明有很大的風險，我們為什麼不做提醒？」朱運來
「你說到了現在，國內還缺金融人才嗎？誰都可以看到的事情，肉食者真的看不到？還是你認為資本市場的利益大於我們的利益！我們正在做一個史無前例，有可能深遠的改變世界發展方向的……」周石
「這兩件事並不衝突！」朱運來
「還記得那個沈萬三給朱元璋修城牆和出錢勞軍的故事嗎？你是不是有些膨脹了，忘記了華夏社會的性質。另外不要把自己當成救世主……」周石。秋後算帳這種事在華夏幾乎成為了標配，狗拿耗子多管閒事的人就算當時沒有被清算，也會被秋後算帳。別說什麼實力強大就可以免疫一切攻擊的鬼話，沒有必要的事情為什麼要去做。一小部分的利益和長遠的大局哪個更重要，還用說嗎？更何況華夏崇尚奉獻，但從來都是個人對集體的奉獻，而沒有集體對個人奉獻的回報。
最簡單的例子，華夏沒有發展起來之前的工農業剪刀差，農民幾十年納稅交公糧，到老了居然還不能享受到華夏崛起帶來的好處（養老金等社保醫保福利），更別說計劃生遇的宣傳：「計劃生遇好，官府來養老」已經變成一個徹頭徹尾的笑話。
在官府還沒有建立信譽之前，再怎么小心謹慎都是必須的。
不管朱運來理解還是不理解，這是不是他對自己的試探，周石都不會讓他胡來。如果他只是一個小人物，或者只有他明面上的這些財富，自然可以更加放飛自我，可是他實際控制的財富超過了國內任何一家企業，這就有了很大的不同。他的任何一個決定在以前可能會放大100倍，現在能夠放大一萬倍，這種影響力的不同才是謹言慎行的根本原因。
當然，周石的影響力還比不上美聯儲以前的主席格林斯潘，那個時候格林斯潘放一個屁都有人會拉出來解讀一下，他流傳出來的每一張帶有文字的紙都會被華爾街仔細研讀，不同的人承當不同的責任，那些不注意自己言行的企業家正在自我放逐。比如Uber卡蘭尼克姓侵醜聞，特斯拉的馬斯克口無遮攔的要私有化……卡蘭尼克為自己的行為付出了代價，馬斯克也有這種可能。
轉道魔都，周石在國內停留了幾天。Live Nation藉助他的影響力和星光影視合作，成立了一家合資公司，負責國內的現場音樂互動，融創是天然的地產合作夥伴。商業地產可不止是寫字樓，大型體育館，演藝/活動中心都有不小的潛力。這次在阿聯的演出，國內公司派出了不少人參與學習。
雖然國內的Live Nation是一個小公司，周石還是去見了他們，畢竟現場活動可能是未來文化生活的一個中心。哪怕是不能現場參與，通過VR直播都可以吸引不少的觀眾。
星光影視一直都有著固定的歌劇，話劇等各種形式的文藝演出劇場，不管是為了賺點小錢還是為了培養演員的後備力量，或者是為了社會責任感，星光一直都在這方面有著持續的投入。
現場演出不過是一種更普及的表演形式罷了，雙方的合作是為了更好的培育國內市場，到了收割的時候，這個合資公司不管是分拆，一人一部分，還是被某家企業收購，都是可以接受的。
到了2015年，內地的影視公司信心大增，業績良好的星光影視在這輪牛市中市值達到了2500億軟妹幣。而國內的電影票房市場終於爆發了，在去年就超過了300億軟妹幣。今年更不用說，還在持續爆發中，除了時光和阿狸系公司的貓眼，淘票票9塊9看電影活動，也有影視公司自己的票補都在促進這個市場的快速發展。
資本市場自然做出了本能的反應，不管是想投資還是想喜錢，蜂擁而入的資金讓電影投資的規模不斷擴大，首先帶動的不是影視作品的質量，而是流量明星的崛起。《小時代》的成功，讓這種風險更小影視投資模式大受歡迎，說到底還是觀眾自己的選擇。
星光影視作為國內的龍頭，沒有特立獨行，星光的重心在導演中心制和製片人中心制之間尋找這平衡。周石一直不喜歡導演中心制，主要是導演的專業性不足。導演擅長的是藝術創作，但是一部投資巨大的電影更像是一個公司運營，從電影開始籌備就有數不清的細節需要注意。難道華夏的導演除了拍電影還擅長經營企業不成？
說白了，導演中心制就是他們放飛自我，肆意揮霍投資人資金的一個藉口。一個個數學都學不好的學渣，想要掌控一個數億的大項目這不是說笑嗎，至於限制創作自由，會影響電影拍攝水平的事情，不是不可能，但其中有多少水分，這就不好說了。
製片人中心制更有利於投資方的利益，更能保證影片的預算合理、拍攝周期不超。並把導演從日常的創作外事務中解放出來，專心用於創作。並且製片人還可以從全局出發，制定統一的項目開發、製作、營銷、發行、海外、品牌延續的整體戰略。
「我們目前的做法是超過一個億的大項目都採用製片人中心制或者提高製片人在整個項目中的權利，也就是學習好萊塢美術指導與攝影指導配合導演，構成核心的藝術創作團隊。執行製片人、製片主任服務於製片人，構成主要的管理團隊；在和新導演合作時，大多數情況下都採用製片人中心制。當然還有一種情況，是把影片外包給導演的製片團隊……」張招，市場的擴大，利益的擴大，讓周石加大了對星光影視的關注。於是在例行匯報之外，他和張招有了更多的交流。
只有一個穩定的根基才有對外擴張的勇氣和信心，如果國內市場都做不好，那憑什麼在海外發展。還好，星光作為國內民營影視企業的大佬，有關部門給與了足夠多的關注和扶持。不僅如此，還有人好心的提醒張招，有關部門的扶持除了星光影視本身的重要性，還因為這家企業和周石的關係……