第143章 農民兄弟
盧燦在噴壺中裝滿高濃度酒精，昆希已經將雞蛋蛋清，全部漓出來，用小毛刷攪拌均勻。搶救這兩幅油畫的工作開始。
盧燦用噴壺，將油畫的畫布背面露出部分，均勻噴上一層，用手摸摸有點點濕意，便換成另一幅，也照樣噴一遍。
高濃度酒精揮發速度快，噴在畫布背面，只要不是噴的太多，是不會對畫布正面的塗料造成影響，它能夠讓油畫底層的乳膠快速柔軟，具有一定的伸縮性。
等酒精完全揮發後，被噴到的畫布，就可以嘗試打開了。
這需要一段時間，得，可以將這對燭台，以及那套銀質餐具，浸泡起來。
三人再度忙乎起來，大盆、牛奶、銀器，都弄到小客廳。
這件工作昆希很熟，他將所有的銀器，平放在大盆中，然後倒入牛奶，直至將它們淹沒——中原銀飾製品的清洗和去黑，也是這麼幹的。
燭台比較大，只能浸沒一部分，陳曉負責每過幾分鐘翻動一次。一個小時後，這些銀器再拿出來，又會變得亮晶晶。
牛奶清洗金銀器，可要比什麼牙膏、洗銀水強多了，這是正宗的無損耗清洗法。比搽銀布也要好——銀器表面硬度不夠，尤其是純銀，搽銀布擦拭時一不小心就會留下指甲劃痕。
「辰少，已經幹了，接下來怎麼辦？」盧燦正在給陳曉普及洗金銀器的知識，早已經跑到內屋的昆希喊道。呵呵，他對盧燦這手處理老舊油畫的手藝，很好奇。
盧燦用食指輕輕按了按剛才噴過酒精的畫布，已經恢復一點彈性。他心中一喜，很好，這幅畫還能救回來。
「阿希，稍後，你扶住兩個邊角，我來刷。」盧燦將刷子蘸著蛋清，甩了甩。用蛋清塗油畫表層，一定不能出現掛淤現象，因此毛刷上只要有蛋清液就行，不可多蘸。
剛才他們去買東西時，盧燦已經看過這幅畫的邊角。這是油畫是滿幅畫，沒有空白邊條，當然，也有可能是為了收藏方便，將空白邊條裁切了。畫幅的寬度為二十六公分，不足一尺，長度目測在五十公分左右，典型的中世紀小幅作品尺寸。
昆希點點頭，兩根食指，搭在被盧燦打開一條指縫寬的畫布兩角上。盧燦快速的將蘸有蛋清的毛刷，從上到下，一筆到底，然後，再打開一指寬，再來一筆。
一直到酒精噴灑過的畫布，全部攤開為止。
很好，畫布顏料有輕微的皸裂，但還在正常範圍內，塗上一層薄薄的蛋清後，這些皸裂會慢慢的消失。
在古董修復這一工作中，蛋清是一種特殊的存在。
譬如瓷器修復，尤其是新斷口的瓷器，用蒜汁或者蛋清，能很快速粘合斷口，只要不太用力，斷口還挺牢固。而在紙質文物中，蛋清的應用就更廣泛。紙質皸裂，可以塗蛋清；字畫除污，用蛋清；老畫翻新，用蛋清……當然，所有這些中，蛋清的使用量，一定一定不能有掛淤現象。（安全起見，建議大家不要試驗）
在等塗刷部位蛋清干透的過程中，盧燦放下毛刷，拿起噴壺，對這展開的新的畫布背面，再次均勻噴灑一遍高濃度酒精。
修復工作，細緻而繁瑣。
等這兩幅油畫，完全展開並被固定在畫夾中時，天色已經漆黑。
盧燦站在兩張畫夾面前，扭扭發酸的脖子，笑得很開心。
油畫露出它的真容。不負自己的這番辛苦，這是兩幅十七世紀上半頁的法國珍品油畫。這兩幅油畫，寬幅為二十六公分，長度為四十八公分。
左邊的這幅，畫面中有三位人物，當先的是一位中年婦女，搭著破舊的頭巾，衣衫襤褸，光著腳踩在草地上，弓腰背著一捆青草。她的右手拽著草捆，左手牽著一位四五歲的女孩，眼神望向回家的方向，面容中帶著一絲愁苦。
小女孩雖然衣衫破舊，但手中拿著一根長長的茅草，神色很開心。她的目光落在手中的茅草上，正在自娛自樂呢。
兩人身後，是一位六七歲的男孩。
與女孩歡快的表情形成鮮明對比的是，男孩抬頭看向那位中年婦女，神情沮喪，眼睛中似乎蘊有淚水，垂垂欲滴。
也許是他背上那捆茅草，讓他的人生，從一開始就變得異常沉重吧。
遠處，是一眼望不到盡頭的草原，似乎在隱喻著，苦難的人生，看不到盡頭。
這是一幅反應中世紀法國農民困苦生活的精品油畫。
右邊這一幅，同樣是反應農村生活題材的畫作，不過，這一幅的主題反應的是農村家庭生活。
一張長條木桌上，擺放著兩個陶盤，一個盤中堆放著幾根長棍麵包，另一個盤子中盛放的是蔬菜。盤子旁邊，還放置了兩個陶罐，應該是盛放牛奶或者水的容器。
桌子旁邊，圍坐著四人。其中左側的那位成年男子，頭髮蓬鬆而凌亂，衣衫陳舊，低頭啃著麵包，看不清面目；他對面的那位中年女人，用手中的叉子，敲著她相鄰的男孩面前的陶碗，似乎正在訓斥這位六七歲歲小男孩在浪費糧食；男孩手中攥著半截麵包，面對眼前的碗碟，垂淚欲滴，似乎剛剛因為抱怨餐食的簡陋而被母親訓斥。
這三人構成畫面的主體，但最亮眼的人物，卻是趴在餐桌前面地上的一個那個小女孩。
小女孩只有三四歲的模樣，衣衫不整，她半趴在地上，另一隻手扶著桌腿，仰著頭，似乎想要站起來。她的眼神中充滿童真與好奇。
這又是一幅讓人驚嘆的生活場景速描！
畫作者對農村生活非常熟悉，抓捕生活場景特點以及人物形象特色，都非常鮮明而精準。人物描繪的精細異常，感人至深。每一個形象具有一定的肖像特徵，人物的細節不帶絲毫抽象概念，因而使觀者產生一種肅然的可信感。
畫面構圖飽/滿，色彩深沉厚重。兩幅畫中，除了小女孩露出的童真笑容被高光渲染外，其他人物的一副基本籠罩在褐色的調子中，給人一種沉悶的感覺。這種沉悶的色調更能讓人感受到農民的負重和生活的貧困、壓抑。
「辰少，這是哪位大師的作品？」昆希不懂西方油畫，但他能感受到畫中的意境。
「哪位大師？我也不知道。」盧燦苦笑道。
見昆希盯著簽名處，不理解，盧燦摸摸其中一幅油畫左下角灰白色的花體字簽名「勒南」，笑著說道，「勒南是一個符號，代表著畫室的一個簽名符號。」
「這個簽名，代表的是勒南兄弟畫室。」他繼續解釋，「這家畫室，創建於1629年，是由安托萬勒南、路易勒南、馬蒂厄勒南兄弟三人創辦的。由於他們兄弟三人作畫，在畫上只簽勒南字樣,所以後人很難把他們的作品區分開。」
憑盧燦現在的油畫鑑定水平，他還真的分不出三兄弟各自繪畫特色——因為三兄弟自有簽名的畫作太少，僅有的鑑定依據都是書本上記錄的。
譬如路易.勒南擅長風景畫，馬蒂爾.勒南的畫作風格更華麗等等，但這些……在實際鑑定過程中，做不得依據的。
「兄弟三人？都是知名畫家？」一家三兄弟都是知名畫家，這在中華文化圈中，也很少見，昆希吃驚的問道。
「嗯，安托萬是老大，馬蒂爾是老么，成就最高的是老二路易.勒南。兄弟三人自幼生活在農村，對農村的貧窮生活有著深刻認知，所以，他們的代表畫作，都與農村生活密切相關。因此，當時許多人將這三兄弟稱之為『農民畫家』。」
勒南兄弟的故鄉是拉昂，1629年他們遷居巴黎,並設畫室,專門畫表現日常生活的風俗畫和肖像畫，尤善於描繪農村題材。
他們是法國十七世紀上半葉與宮廷古典主義藝術相對立的畫家，是法國卡拉瓦喬主義藝術的傑出代表，一些古典主義的批評家不滿意他們的藝術，把他們叫作是「風格卑劣而人物簡陋的畫家」。
儘管受到諸多責難，可是他們仍然堅持了現實主義的道路，並創作出大量樸實、真摯、有著濃郁生活和時代氣息的作品。
他們的代表作品有：《割草歸來》（1641）、《鐵匠鋪》（約1641）、《農家室內》（1640～1645）、《賣牛奶婦的一家》（1640～1645）、《幸福家庭》（1642）。
值得特別提出的兩幅畫，是路易.勒南的《鐵匠鋪》與《賣牛奶婦的一家》，被後人認為是宗師級別的畫作。
盧燦看過這兩幅油畫後，基本能判斷，左側這一幅應該是《割草歸來》的姊妹篇，右側的那一幅，是《幸福家庭》的姊妹篇。
兩幅畫，在後世都沒有面世，不知道是未曾發現還是徹底損毀，但依然算得上是勒南三兄弟的精品代表作。
康丁的祖上是牧場主，同樣是農民，這兩幅畫精彩的再現農民困苦生活，因此，他們珍藏這兩幅畫也就可以理解。
「這……兩幅畫，您準備怎麼處理？」昆希指指油畫問道。
盧燦咬著嘴唇，遲疑了片刻。
說實話，這兩幅畫，他很想珍藏，但明天清掃利摩日瓷廠展覽室的計劃啟動，不知道帶來的資金是否足夠？
自己這次來利摩日，帶來了一千萬美元的資金，原本以為很充足，現在看來……呵呵。
錢總是不夠花的。
採買瓷廠設備，加上運輸費用，需要預留一千萬法郎，折合美元在四百五十萬左右。唔，這資金就去掉一半。
剩下的五百五十萬美元，一千三四百萬法郎，真的足夠清掃利摩日嗎？看過運通瓷廠的展覽室，他就有衝動，花費八百萬法郎將其打包帶走。嘉妮如果真的同意，那剩下資金又將花費一大半。
要知道，運通瓷器，在利摩日的瓷廠中，算不得大戶。
碰到其它廠家呢？譬如有名的哈維蘭工廠，那裡據說收藏了上千件來自中華的瓷器，自己需要多少資金才能填滿？
如果這兩幅畫，能賣出好價錢，自己還真的要不得不出手。
想到這，盧燦不由得一陣肉疼。
雖然收藏界，一直有著『看過即擁有』這一說法。可是，誰都知道，這句話就是典型的「羨慕嫉妒恨」之後扔出來的一句阿q安慰。
盧燦用噴壺，將油畫的畫布背面露出部分，均勻噴上一層，用手摸摸有點點濕意，便換成另一幅，也照樣噴一遍。
高濃度酒精揮發速度快，噴在畫布背面，只要不是噴的太多，是不會對畫布正面的塗料造成影響，它能夠讓油畫底層的乳膠快速柔軟，具有一定的伸縮性。
等酒精完全揮發後，被噴到的畫布，就可以嘗試打開了。
這需要一段時間，得，可以將這對燭台，以及那套銀質餐具，浸泡起來。
三人再度忙乎起來，大盆、牛奶、銀器，都弄到小客廳。
這件工作昆希很熟，他將所有的銀器，平放在大盆中，然後倒入牛奶，直至將它們淹沒——中原銀飾製品的清洗和去黑，也是這麼幹的。
燭台比較大，只能浸沒一部分，陳曉負責每過幾分鐘翻動一次。一個小時後，這些銀器再拿出來，又會變得亮晶晶。
牛奶清洗金銀器，可要比什麼牙膏、洗銀水強多了，這是正宗的無損耗清洗法。比搽銀布也要好——銀器表面硬度不夠，尤其是純銀，搽銀布擦拭時一不小心就會留下指甲劃痕。
「辰少，已經幹了，接下來怎麼辦？」盧燦正在給陳曉普及洗金銀器的知識，早已經跑到內屋的昆希喊道。呵呵，他對盧燦這手處理老舊油畫的手藝，很好奇。
盧燦用食指輕輕按了按剛才噴過酒精的畫布，已經恢復一點彈性。他心中一喜，很好，這幅畫還能救回來。
「阿希，稍後，你扶住兩個邊角，我來刷。」盧燦將刷子蘸著蛋清，甩了甩。用蛋清塗油畫表層，一定不能出現掛淤現象，因此毛刷上只要有蛋清液就行，不可多蘸。
剛才他們去買東西時，盧燦已經看過這幅畫的邊角。這是油畫是滿幅畫，沒有空白邊條，當然，也有可能是為了收藏方便，將空白邊條裁切了。畫幅的寬度為二十六公分，不足一尺，長度目測在五十公分左右，典型的中世紀小幅作品尺寸。
昆希點點頭，兩根食指，搭在被盧燦打開一條指縫寬的畫布兩角上。盧燦快速的將蘸有蛋清的毛刷，從上到下，一筆到底，然後，再打開一指寬，再來一筆。
一直到酒精噴灑過的畫布，全部攤開為止。
很好，畫布顏料有輕微的皸裂，但還在正常範圍內，塗上一層薄薄的蛋清後，這些皸裂會慢慢的消失。
在古董修復這一工作中，蛋清是一種特殊的存在。
譬如瓷器修復，尤其是新斷口的瓷器，用蒜汁或者蛋清，能很快速粘合斷口，只要不太用力，斷口還挺牢固。而在紙質文物中，蛋清的應用就更廣泛。紙質皸裂，可以塗蛋清；字畫除污，用蛋清；老畫翻新，用蛋清……當然，所有這些中，蛋清的使用量，一定一定不能有掛淤現象。（安全起見，建議大家不要試驗）
在等塗刷部位蛋清干透的過程中，盧燦放下毛刷，拿起噴壺，對這展開的新的畫布背面，再次均勻噴灑一遍高濃度酒精。
修復工作，細緻而繁瑣。
等這兩幅油畫，完全展開並被固定在畫夾中時，天色已經漆黑。
盧燦站在兩張畫夾面前，扭扭發酸的脖子，笑得很開心。
油畫露出它的真容。不負自己的這番辛苦，這是兩幅十七世紀上半頁的法國珍品油畫。這兩幅油畫，寬幅為二十六公分，長度為四十八公分。
左邊的這幅，畫面中有三位人物，當先的是一位中年婦女，搭著破舊的頭巾，衣衫襤褸，光著腳踩在草地上，弓腰背著一捆青草。她的右手拽著草捆，左手牽著一位四五歲的女孩，眼神望向回家的方向，面容中帶著一絲愁苦。
小女孩雖然衣衫破舊，但手中拿著一根長長的茅草，神色很開心。她的目光落在手中的茅草上，正在自娛自樂呢。
兩人身後，是一位六七歲的男孩。
與女孩歡快的表情形成鮮明對比的是，男孩抬頭看向那位中年婦女，神情沮喪，眼睛中似乎蘊有淚水，垂垂欲滴。
也許是他背上那捆茅草，讓他的人生，從一開始就變得異常沉重吧。
遠處，是一眼望不到盡頭的草原，似乎在隱喻著，苦難的人生，看不到盡頭。
這是一幅反應中世紀法國農民困苦生活的精品油畫。
右邊這一幅，同樣是反應農村生活題材的畫作，不過，這一幅的主題反應的是農村家庭生活。
一張長條木桌上，擺放著兩個陶盤，一個盤中堆放著幾根長棍麵包，另一個盤子中盛放的是蔬菜。盤子旁邊，還放置了兩個陶罐，應該是盛放牛奶或者水的容器。
桌子旁邊，圍坐著四人。其中左側的那位成年男子，頭髮蓬鬆而凌亂，衣衫陳舊，低頭啃著麵包，看不清面目；他對面的那位中年女人，用手中的叉子，敲著她相鄰的男孩面前的陶碗，似乎正在訓斥這位六七歲歲小男孩在浪費糧食；男孩手中攥著半截麵包，面對眼前的碗碟，垂淚欲滴，似乎剛剛因為抱怨餐食的簡陋而被母親訓斥。
這三人構成畫面的主體，但最亮眼的人物，卻是趴在餐桌前面地上的一個那個小女孩。
小女孩只有三四歲的模樣，衣衫不整，她半趴在地上，另一隻手扶著桌腿，仰著頭，似乎想要站起來。她的眼神中充滿童真與好奇。
這又是一幅讓人驚嘆的生活場景速描！
畫作者對農村生活非常熟悉，抓捕生活場景特點以及人物形象特色，都非常鮮明而精準。人物描繪的精細異常，感人至深。每一個形象具有一定的肖像特徵，人物的細節不帶絲毫抽象概念，因而使觀者產生一種肅然的可信感。
畫面構圖飽/滿，色彩深沉厚重。兩幅畫中，除了小女孩露出的童真笑容被高光渲染外，其他人物的一副基本籠罩在褐色的調子中，給人一種沉悶的感覺。這種沉悶的色調更能讓人感受到農民的負重和生活的貧困、壓抑。
「辰少，這是哪位大師的作品？」昆希不懂西方油畫，但他能感受到畫中的意境。
「哪位大師？我也不知道。」盧燦苦笑道。
見昆希盯著簽名處，不理解，盧燦摸摸其中一幅油畫左下角灰白色的花體字簽名「勒南」，笑著說道，「勒南是一個符號，代表著畫室的一個簽名符號。」
「這個簽名，代表的是勒南兄弟畫室。」他繼續解釋，「這家畫室，創建於1629年，是由安托萬勒南、路易勒南、馬蒂厄勒南兄弟三人創辦的。由於他們兄弟三人作畫，在畫上只簽勒南字樣,所以後人很難把他們的作品區分開。」
憑盧燦現在的油畫鑑定水平，他還真的分不出三兄弟各自繪畫特色——因為三兄弟自有簽名的畫作太少，僅有的鑑定依據都是書本上記錄的。
譬如路易.勒南擅長風景畫，馬蒂爾.勒南的畫作風格更華麗等等，但這些……在實際鑑定過程中，做不得依據的。
「兄弟三人？都是知名畫家？」一家三兄弟都是知名畫家，這在中華文化圈中，也很少見，昆希吃驚的問道。
「嗯，安托萬是老大，馬蒂爾是老么，成就最高的是老二路易.勒南。兄弟三人自幼生活在農村，對農村的貧窮生活有著深刻認知，所以，他們的代表畫作，都與農村生活密切相關。因此，當時許多人將這三兄弟稱之為『農民畫家』。」
勒南兄弟的故鄉是拉昂，1629年他們遷居巴黎,並設畫室,專門畫表現日常生活的風俗畫和肖像畫，尤善於描繪農村題材。
他們是法國十七世紀上半葉與宮廷古典主義藝術相對立的畫家，是法國卡拉瓦喬主義藝術的傑出代表，一些古典主義的批評家不滿意他們的藝術，把他們叫作是「風格卑劣而人物簡陋的畫家」。
儘管受到諸多責難，可是他們仍然堅持了現實主義的道路，並創作出大量樸實、真摯、有著濃郁生活和時代氣息的作品。
他們的代表作品有：《割草歸來》（1641）、《鐵匠鋪》（約1641）、《農家室內》（1640～1645）、《賣牛奶婦的一家》（1640～1645）、《幸福家庭》（1642）。
值得特別提出的兩幅畫，是路易.勒南的《鐵匠鋪》與《賣牛奶婦的一家》，被後人認為是宗師級別的畫作。
盧燦看過這兩幅油畫後，基本能判斷，左側這一幅應該是《割草歸來》的姊妹篇，右側的那一幅，是《幸福家庭》的姊妹篇。
兩幅畫，在後世都沒有面世，不知道是未曾發現還是徹底損毀，但依然算得上是勒南三兄弟的精品代表作。
康丁的祖上是牧場主，同樣是農民，這兩幅畫精彩的再現農民困苦生活，因此，他們珍藏這兩幅畫也就可以理解。
「這……兩幅畫，您準備怎麼處理？」昆希指指油畫問道。
盧燦咬著嘴唇，遲疑了片刻。
說實話，這兩幅畫，他很想珍藏，但明天清掃利摩日瓷廠展覽室的計劃啟動，不知道帶來的資金是否足夠？
自己這次來利摩日，帶來了一千萬美元的資金，原本以為很充足，現在看來……呵呵。
錢總是不夠花的。
採買瓷廠設備，加上運輸費用，需要預留一千萬法郎，折合美元在四百五十萬左右。唔，這資金就去掉一半。
剩下的五百五十萬美元，一千三四百萬法郎，真的足夠清掃利摩日嗎？看過運通瓷廠的展覽室，他就有衝動，花費八百萬法郎將其打包帶走。嘉妮如果真的同意，那剩下資金又將花費一大半。
要知道，運通瓷器，在利摩日的瓷廠中，算不得大戶。
碰到其它廠家呢？譬如有名的哈維蘭工廠，那裡據說收藏了上千件來自中華的瓷器，自己需要多少資金才能填滿？
如果這兩幅畫，能賣出好價錢，自己還真的要不得不出手。
想到這，盧燦不由得一陣肉疼。
雖然收藏界，一直有著『看過即擁有』這一說法。可是，誰都知道，這句話就是典型的「羨慕嫉妒恨」之後扔出來的一句阿q安慰。