第754章 香筒之秘
盧燦上手的第一件事就是掂掂重量，這是有講究的——正品豇豆紅，重量對應體積大小成相對正比，這一點在康熙本朝的豇豆紅瓷器中尤其明顯。
這是因為正品豇豆紅瓷器，基本上都是康熙朝出品，而且規定景德鎮官窯第四窯口專燒，負責豇豆紅瓷器製作的是盛大奎（康熙朝景德鎮窯工）父子，所用的釉料、瓷土、彩料，基本相同……諸多條件限制後，才有「重量對應體積大小成相對正比」的結果。
豇豆紅瓷器，雍正時雖有少量燒制，但釉色灰暗（盛大奎父子都已經去世）。
雍正後已很難見到了，光緒時期曾有復燒，但顏色神韻差太多，至於清末民/國時期的，那……只能算是粗仿。
潤馨瓷廠曾經立項要仿製豇豆紅，可技術還不太成熟，最終擱置。盧燦參與幾次會議討論，明白其燒制的難點。
豇豆紅瓷器是典型的「上三釉」瓷器——燒制時先在坯上施一層底釉，然後吹上一層顏色釉料，再蓋上一層面釉。
上三釉瓷器，絕對是陶瓷製作中的超級難題。潤馨瓷器剛剛克服汝窯開片問題的燒制技巧，就是「上三釉」。
可燒制豇豆紅瓷器的難點不僅僅在於「上三釉」，它還有個前提條件，那就是「高溫還原焰燒制」。
這又是一個燒制瓷器的專有名詞。
高溫好理解，就是指窯內溫度不能低於1200攝氏度。
還原焰呢？是指在燃燒過程中，氧氣供應不足，燃燒不充分，在燃燒產物中有一氧化碳等還原性氣體，沒有或者極少游離氧的存在的火焰。
為什麼要用還原焰？
在燒窯時，窯內通風不良，缺少氧氣，含銅的釉，在還原焰中會出現紅色——很多紅釉瓷器，都必須使用還原焰燒制。
這種高溫還原焰，不可控因素太多，因此，窯內的瓷器，釉色變化很大。
康熙朝燒制出來的銅紅釉瓷器中，粉紅色中略帶灰色的稱「豇豆紅釉」，灰而色暗的稱「榆樹皮釉」，粉紅中有綠點的稱「苔蘚綠釉」，帶紅塊的稱「孩兒面釉」幾大類。
相比名動於世的康熙郎窯紅，豇豆紅釉質稍微瑩潤淡雅一些，玻璃質感沒有那麼強。常見的器形有八種，俗稱「八大碼」，分別為：柳葉瓶、萊菔瓶、蟠龍瓶、菊瓣瓶、太白尊、鏜鑼洗、印泥盒和蘋果尊。
豇豆紅瓷器無大器，景德鎮官窯出窯記錄顯示，康熙一朝，豇豆紅瓷器體量最高者，也不過二十八厘米，是一方孩兒面蟠龍瓶，康熙五十二年送進宮。
不過，這方蟠龍瓶最終下落不明。
盧燦手中這方豇豆紅柳葉瓶的高度已經不錯了，接近二十厘米，妥妥的豇豆紅瓷器中的「大件」，粉紅中帶有白斑，偶爾還能發現一兩處綠斑苔點，這是豇豆紅瓷器的「缺陷美」——美人痣。
底足處一圈白胎，這是因為柳葉瓶的燒制方式決定的——它底足直徑很小，為了在窯口燒制時穩當，採用墊餅加外包嵌燒製法，因此正品柳葉瓶的底足，往往露胎。
瓶底為雙行「大清康熙年制」隸書款，正品，鎮館級！
盧燦仔細看過一遍後，將其輕輕放下，抬頭對緊張的羅玉強笑笑，「羅隊長，這方柳葉瓶，我出價十五萬港紙。不知你是否滿意？」
其實他可以往下壓一壓價格——羅玉強在嶺上買這件物品，其價格不會超過五萬港紙，再貴，他不會出手。
只是，沒必要！
調景嶺是盧燦精心打造的基地，他可不想因為這點原因，折了自己的聲譽。另外，羅玉強這錢拿的燙手——這次高價給出之後，只怕下午就能傳遍嶺上，下次，嶺上人家再出貨，肯定會直接找虎博，或者送到溫家，絕對會繞過羅玉強這條吸血蟲。
羅圪垯一幫手下，聞聽這一價格後，手舞足蹈，嗷嗷直叫。很明顯，如同盧燦所料，他們買入時的價格，要比這價格低很多。
溫老漢還有溫嘉銘，對盧燦報出的價格有些詫異——一個高不到一尺的小花瓶，憑什麼就能賣十五萬港紙？
溫老漢往前一步，還想伸手阻止盧燦來著，被溫碧璃拽住。
羅玉強原本也很開心，咧嘴大笑，對盧燦直點頭。只不過他終究是嶺上老狐狸之一，很快就想到某些事，揮手讓羅圪垯他們安靜。
他抱拳拱手，對盧燦說道，「承蒙盧少東家看得上，給兄弟們一份利潤，我羅某銘記在心。」
他接著朝溫嘉銘示意道，「這次得溫二兄弟引薦，這紅利，少不了你這一份！」
見溫嘉銘面紅耳赤的想要拒絕，他擺擺手，「這點小紅利，我知道你肯定看不上，不過……」
扭頭對盧燦這邊問道，「盧東家，我聽說古董行中，也有介紹費一說……叫什麼『出三進二』的，不知是不是？」
能在調景嶺混成領導一級的，果然都是老奸巨猾之輩，沒一個簡單的。他這番話說得很漂亮，很仗義，同時還把溫家溫嘉銘圈進來，一副有酒大家喝的模樣。
這麼一來，大家都成了既得利益者，自然也就不會將獲得巨利的事情說出去。
溫嘉銘和溫老漢都看著盧燦，這筆分紅在盧燦看來不多，但溫家才翻身幾年？
盧燦對羅玉強笑著點點頭，「行，既然羅隊長這麼客氣，我就替二哥謝謝你。」
羅玉強有手段，又藉收購古董的方式，表達想要靠上自己的意思，盧燦想不出拒絕理由。再說，自己現在需要收攏嶺上勢力，真要把他踢出局，這老奸巨猾的傢伙要是攪局，還是有些頭疼的。
盧燦點頭之後，屋內氣氛融洽很多，溫老漢安排兒媳進來幫忙倒茶，不光羅玉強，連羅圪垯也有了座位。
談成第一件交易，溫碧璃立即捧著走豇豆紅柳葉瓶，自然不能讓對方再上手。
盧燦打開面前的第一隻紙箱，裡面有七八件物品，最上面的是一方竹木香筒。
香筒，文玩類，古代讀書人或者大家小姐，用來美化室內空氣一種用具，比筆筒要袖珍，常用鏤雕在筒壁和筒蓋部位形成細密的小孔，用以散發香味。
家用香筒有蓋，是古代富貴人家必不可少的生活實用品。
還有一種香筒，用來放置香枝，那就是供具，供具香筒更像筆筒，無蓋。
古代對祭祀或供奉都很重視，因此，供具香筒做工裝飾均有講究，多數以各種吉祥圖案裝飾，以表對於神明祖先的虔誠敬意。
眼前這隻香筒，分為底、身、蓋三節。
器身為竹材，直通式，透雕兼高浮雕手法，刻有一幅山水圖，一共有四個鏤雕透點，分部在筒身四周，可以用來散發香味。
盧燦轉動筒身，目光落在山水圖中的某一點，眉頭越皺越緊。
筒底和筒蓋具為鑲嵌紅木，底座略厚，四周是圓雕蓮花座形態，筒身嵌入其中。筒蓋是黃花梨平套，透雕暗八仙圖。八件八仙代表性的物品之間，各有一個微小孔洞，也是用來散發香味。
盧燦稍稍用力，檀木底座有輕微鬆動，這香筒是可以拆卸的。
底座鑲嵌部分遮蓋了器身雕刻畫面，他便單手握住器身，另一手抓住底座，猛然發力，噗一聲，蓮花底座與竹筒器身分離，露出被掩藏的那一部分部分。
器身所雕刻畫面，全貌都展現在大家面前。
這是一幅竹雕《湖舟夜行樂》，署名張希黃，還有竹刻浮雕印「希黃」，篆書。
這是明末「留青聖手」張希黃的作品。
竹刻的歷史源遠流長，宋時已漸繁榮，至明代竹刻藝術已達高峰，流派紛呈，精品迭出。主要的藝術流派有嘉定派、金陵派、浙派，藝術風格各有特色，雕刻手法各有千秋。
浙派竹雕藝術「留青聖手」張希黃就出自嘉興，他所創的留青陽文刻法為特點的嘉興派成為後來全國竹刻工藝三大流派之一。
留青陽文刻法，即留用竹子表面的一層竹青雕刻圖紋，鏟去圖紋以外的竹青，露出竹青以下的肌膚。這種雕刻手法，講究細工精緻，非常適合表現山水紋理，雕刻中以皮層的全留、多留、少留來刻畫圖案色調的濃淡變化，使畫面宛如一幅濃淡宜人的水墨畫，世稱留青竹雕，張希黃也因此被尊為「留青聖手」。
張希黃的作品很值得收藏，這是毋庸置疑的。
可盧燦驚疑的並不是作者，而是另外兩點……
其一，這件香筒並非張希黃一人所制——底座的圓雕手法、香筒蓋上的透雕手法，與張希黃所負責的器身，風格各不相同。
這是……包括張希黃在內的三名雕刻高手合力之作。
這件作品最初的主人是誰？竟然能請動三位雕刻大師為自己之作一隻香筒！
他懷疑的第二點，則是器身畫面所雕刻的內容！
圓月方升，湖水平靜，層波瀲灩，樹影婆娑，小橋流水，亭台樓閣，良辰美景，正可行宴樂之事；聊聊數筆即生動地刻畫出人物活動場景，或據案飲宴，或扇爐生火，或端茶進酒，不一而足。
盧燦關注的是，稍遠處的一棟行樂圖所在的閣樓。
張希黃的浮雕雖然歷經數百年，可閣樓橫匾上的「墨林堂」三個篆書字體，依舊能辨認出來。
「墨林堂」！
也許很少有人知道它意味著什麼，可盧燦知道啊！
世人知道項元汴，知道天籟閣，可是，很少有人知道，項元汴先生的天籟閣，僅僅是他的四大藏寶樓其中的一座，其它三座，分別是「墨林堂」、「白雪堂」「退密齋」。
如果說，天籟閣是項老的書籍字畫樓，那墨林堂就是老先生收藏各類文玩的收藏樓！
盧燦萬萬沒想到，竟然在嶺上的一件竹雕上，窺得項老墨林堂之一斑！
這是因為正品豇豆紅瓷器，基本上都是康熙朝出品，而且規定景德鎮官窯第四窯口專燒，負責豇豆紅瓷器製作的是盛大奎（康熙朝景德鎮窯工）父子，所用的釉料、瓷土、彩料，基本相同……諸多條件限制後，才有「重量對應體積大小成相對正比」的結果。
豇豆紅瓷器，雍正時雖有少量燒制，但釉色灰暗（盛大奎父子都已經去世）。
雍正後已很難見到了，光緒時期曾有復燒，但顏色神韻差太多，至於清末民/國時期的，那……只能算是粗仿。
潤馨瓷廠曾經立項要仿製豇豆紅，可技術還不太成熟，最終擱置。盧燦參與幾次會議討論，明白其燒制的難點。
豇豆紅瓷器是典型的「上三釉」瓷器——燒制時先在坯上施一層底釉，然後吹上一層顏色釉料，再蓋上一層面釉。
上三釉瓷器，絕對是陶瓷製作中的超級難題。潤馨瓷器剛剛克服汝窯開片問題的燒制技巧，就是「上三釉」。
可燒制豇豆紅瓷器的難點不僅僅在於「上三釉」，它還有個前提條件，那就是「高溫還原焰燒制」。
這又是一個燒制瓷器的專有名詞。
高溫好理解，就是指窯內溫度不能低於1200攝氏度。
還原焰呢？是指在燃燒過程中，氧氣供應不足，燃燒不充分，在燃燒產物中有一氧化碳等還原性氣體，沒有或者極少游離氧的存在的火焰。
為什麼要用還原焰？
在燒窯時，窯內通風不良，缺少氧氣，含銅的釉，在還原焰中會出現紅色——很多紅釉瓷器，都必須使用還原焰燒制。
這種高溫還原焰，不可控因素太多，因此，窯內的瓷器，釉色變化很大。
康熙朝燒制出來的銅紅釉瓷器中，粉紅色中略帶灰色的稱「豇豆紅釉」，灰而色暗的稱「榆樹皮釉」，粉紅中有綠點的稱「苔蘚綠釉」，帶紅塊的稱「孩兒面釉」幾大類。
相比名動於世的康熙郎窯紅，豇豆紅釉質稍微瑩潤淡雅一些，玻璃質感沒有那麼強。常見的器形有八種，俗稱「八大碼」，分別為：柳葉瓶、萊菔瓶、蟠龍瓶、菊瓣瓶、太白尊、鏜鑼洗、印泥盒和蘋果尊。
豇豆紅瓷器無大器，景德鎮官窯出窯記錄顯示，康熙一朝，豇豆紅瓷器體量最高者，也不過二十八厘米，是一方孩兒面蟠龍瓶，康熙五十二年送進宮。
不過，這方蟠龍瓶最終下落不明。
盧燦手中這方豇豆紅柳葉瓶的高度已經不錯了，接近二十厘米，妥妥的豇豆紅瓷器中的「大件」，粉紅中帶有白斑，偶爾還能發現一兩處綠斑苔點，這是豇豆紅瓷器的「缺陷美」——美人痣。
底足處一圈白胎，這是因為柳葉瓶的燒制方式決定的——它底足直徑很小，為了在窯口燒制時穩當，採用墊餅加外包嵌燒製法，因此正品柳葉瓶的底足，往往露胎。
瓶底為雙行「大清康熙年制」隸書款，正品，鎮館級！
盧燦仔細看過一遍後，將其輕輕放下，抬頭對緊張的羅玉強笑笑，「羅隊長，這方柳葉瓶，我出價十五萬港紙。不知你是否滿意？」
其實他可以往下壓一壓價格——羅玉強在嶺上買這件物品，其價格不會超過五萬港紙，再貴，他不會出手。
只是，沒必要！
調景嶺是盧燦精心打造的基地，他可不想因為這點原因，折了自己的聲譽。另外，羅玉強這錢拿的燙手——這次高價給出之後，只怕下午就能傳遍嶺上，下次，嶺上人家再出貨，肯定會直接找虎博，或者送到溫家，絕對會繞過羅玉強這條吸血蟲。
羅圪垯一幫手下，聞聽這一價格後，手舞足蹈，嗷嗷直叫。很明顯，如同盧燦所料，他們買入時的價格，要比這價格低很多。
溫老漢還有溫嘉銘，對盧燦報出的價格有些詫異——一個高不到一尺的小花瓶，憑什麼就能賣十五萬港紙？
溫老漢往前一步，還想伸手阻止盧燦來著，被溫碧璃拽住。
羅玉強原本也很開心，咧嘴大笑，對盧燦直點頭。只不過他終究是嶺上老狐狸之一，很快就想到某些事，揮手讓羅圪垯他們安靜。
他抱拳拱手，對盧燦說道，「承蒙盧少東家看得上，給兄弟們一份利潤，我羅某銘記在心。」
他接著朝溫嘉銘示意道，「這次得溫二兄弟引薦，這紅利，少不了你這一份！」
見溫嘉銘面紅耳赤的想要拒絕，他擺擺手，「這點小紅利，我知道你肯定看不上，不過……」
扭頭對盧燦這邊問道，「盧東家，我聽說古董行中，也有介紹費一說……叫什麼『出三進二』的，不知是不是？」
能在調景嶺混成領導一級的，果然都是老奸巨猾之輩，沒一個簡單的。他這番話說得很漂亮，很仗義，同時還把溫家溫嘉銘圈進來，一副有酒大家喝的模樣。
這麼一來，大家都成了既得利益者，自然也就不會將獲得巨利的事情說出去。
溫嘉銘和溫老漢都看著盧燦，這筆分紅在盧燦看來不多，但溫家才翻身幾年？
盧燦對羅玉強笑著點點頭，「行，既然羅隊長這麼客氣，我就替二哥謝謝你。」
羅玉強有手段，又藉收購古董的方式，表達想要靠上自己的意思，盧燦想不出拒絕理由。再說，自己現在需要收攏嶺上勢力，真要把他踢出局，這老奸巨猾的傢伙要是攪局，還是有些頭疼的。
盧燦點頭之後，屋內氣氛融洽很多，溫老漢安排兒媳進來幫忙倒茶，不光羅玉強，連羅圪垯也有了座位。
談成第一件交易，溫碧璃立即捧著走豇豆紅柳葉瓶，自然不能讓對方再上手。
盧燦打開面前的第一隻紙箱，裡面有七八件物品，最上面的是一方竹木香筒。
香筒，文玩類，古代讀書人或者大家小姐，用來美化室內空氣一種用具，比筆筒要袖珍，常用鏤雕在筒壁和筒蓋部位形成細密的小孔，用以散發香味。
家用香筒有蓋，是古代富貴人家必不可少的生活實用品。
還有一種香筒，用來放置香枝，那就是供具，供具香筒更像筆筒，無蓋。
古代對祭祀或供奉都很重視，因此，供具香筒做工裝飾均有講究，多數以各種吉祥圖案裝飾，以表對於神明祖先的虔誠敬意。
眼前這隻香筒，分為底、身、蓋三節。
器身為竹材，直通式，透雕兼高浮雕手法，刻有一幅山水圖，一共有四個鏤雕透點，分部在筒身四周，可以用來散發香味。
盧燦轉動筒身，目光落在山水圖中的某一點，眉頭越皺越緊。
筒底和筒蓋具為鑲嵌紅木，底座略厚，四周是圓雕蓮花座形態，筒身嵌入其中。筒蓋是黃花梨平套，透雕暗八仙圖。八件八仙代表性的物品之間，各有一個微小孔洞，也是用來散發香味。
盧燦稍稍用力，檀木底座有輕微鬆動，這香筒是可以拆卸的。
底座鑲嵌部分遮蓋了器身雕刻畫面，他便單手握住器身，另一手抓住底座，猛然發力，噗一聲，蓮花底座與竹筒器身分離，露出被掩藏的那一部分部分。
器身所雕刻畫面，全貌都展現在大家面前。
這是一幅竹雕《湖舟夜行樂》，署名張希黃，還有竹刻浮雕印「希黃」，篆書。
這是明末「留青聖手」張希黃的作品。
竹刻的歷史源遠流長，宋時已漸繁榮，至明代竹刻藝術已達高峰，流派紛呈，精品迭出。主要的藝術流派有嘉定派、金陵派、浙派，藝術風格各有特色，雕刻手法各有千秋。
浙派竹雕藝術「留青聖手」張希黃就出自嘉興，他所創的留青陽文刻法為特點的嘉興派成為後來全國竹刻工藝三大流派之一。
留青陽文刻法，即留用竹子表面的一層竹青雕刻圖紋，鏟去圖紋以外的竹青，露出竹青以下的肌膚。這種雕刻手法，講究細工精緻，非常適合表現山水紋理，雕刻中以皮層的全留、多留、少留來刻畫圖案色調的濃淡變化，使畫面宛如一幅濃淡宜人的水墨畫，世稱留青竹雕，張希黃也因此被尊為「留青聖手」。
張希黃的作品很值得收藏，這是毋庸置疑的。
可盧燦驚疑的並不是作者，而是另外兩點……
其一，這件香筒並非張希黃一人所制——底座的圓雕手法、香筒蓋上的透雕手法，與張希黃所負責的器身，風格各不相同。
這是……包括張希黃在內的三名雕刻高手合力之作。
這件作品最初的主人是誰？竟然能請動三位雕刻大師為自己之作一隻香筒！
他懷疑的第二點，則是器身畫面所雕刻的內容！
圓月方升，湖水平靜，層波瀲灩，樹影婆娑，小橋流水，亭台樓閣，良辰美景，正可行宴樂之事；聊聊數筆即生動地刻畫出人物活動場景，或據案飲宴，或扇爐生火，或端茶進酒，不一而足。
盧燦關注的是，稍遠處的一棟行樂圖所在的閣樓。
張希黃的浮雕雖然歷經數百年，可閣樓橫匾上的「墨林堂」三個篆書字體，依舊能辨認出來。
「墨林堂」！
也許很少有人知道它意味著什麼，可盧燦知道啊！
世人知道項元汴，知道天籟閣，可是，很少有人知道，項元汴先生的天籟閣，僅僅是他的四大藏寶樓其中的一座，其它三座，分別是「墨林堂」、「白雪堂」「退密齋」。
如果說，天籟閣是項老的書籍字畫樓，那墨林堂就是老先生收藏各類文玩的收藏樓！
盧燦萬萬沒想到，竟然在嶺上的一件竹雕上，窺得項老墨林堂之一斑！