第三零一章 風華絕代程蝶衣
在得到劇組藝術顧問梅老先生首肯之後，籌備已久的《霸王別姬》劇組，終於進入了正式拍攝階段。
就在劇組開拍之前的準備會上，楚言跟張國容，終於第一次見到了劇組的其他演員，以及頗為神秘的香江才女——李碧嬅，她不但是《霸王別姬》的原著小說作者，也擔任了電影的編劇之一。
雖然楚言在接下《霸王別姬》的片約之前，從未閱讀過李碧嬅的小說，但對這位「香江才女」也是聞名已久，她不但長期在《東方日報》擔任專欄作家，還創作了很多膾炙人口的經典小說作品。
最重要的是，李碧嬅的小說，極為受到香江電影界的歡迎，楚言還記得，他第一次接觸到李碧嬅的作品，正是1988年初，在香江上映的電影《胭脂扣》，這部電影由於有兩位好友張國容和梅燕芳共同主演，自然吸引了楚言掏錢捧場。
不得不說，《胭脂扣》這部，成就了梅燕芳金像獎與金馬獎雙料影后的影片，在導演關錦朋和主演梅燕芳、張國容的努力之下，無論在票房或獎項上，都取得了令人矚目的成績，但誰都不能否認，身兼原著作家和電影編劇的李碧嬅，在其中所作出的巨大貢獻。
從那次之後，一系列由李碧嬅作品改編的電影記憶，就在楚言的腦海中被激活，當然，近幾年，那些作品也都如楚言所知的出現在了這個世界。
先是1989年，由王祖嫻和曾智偉等人主演的《潘金蓮之前世今生》，腦洞大開的李碧嬅，由《水滸傳》中的人物潘金蓮，轉世投胎到現代社會後的人生經歷為主線，充分發揮了她擅寫「奇情」的特點，又為百花齊放的香江影壇，貢獻了一部不可多得的優秀影片。
然後就是在1990年先後上映的兩部電影，《秦俑》（又名古今大戰秦俑情）和《川島芳子》，這兩部小說原著，也都是李碧嬅的代表作品，其中由張毅謀和鞏莉主演的《秦俑》，也成為了次年，香江電影金像獎的熱門影片。
而另一部《川島芳子》，則又是由楚言的好友梅燕芳和劉德樺等人主演，從某些方面來說，李碧嬅筆下那些各具特色，卻又同樣痴情、同樣重情重義、同樣敢愛敢恨的奇女子，確實大都很符合梅燕芳的戲路。這部影片，也在次年的金像獎上，獲得了多個獎項的提名。
然後，就輪到這次楚言所接拍的《霸王別姬》了，楚言還知道，過幾年，她的另一部代表作《青蛇》，也將被搬上大熒幕，成就另一段經典。
而對李碧嬅來說，也從劇組的演員陣容中感到了驚喜。
對於《霸王別姬》的兩位主角，說實話，她在創作原著小說和劇本的時候，都是靠著想像來寫的，因為實在找不到合適的人物原型，而這一次，陳凱戈請來了楚言加上張國容的組合，無疑給她帶來了巨大的驚喜。
在《霸王別姬》的故事中，無論是前後變化反差最大的段小樓，還是從頭至尾始終如一的程蝶衣，都是相當需要演技的角色。
不僅如此，由於段小樓在戲裡戲外性格的巨大反差，就需要演員具備多種不同的性格特質；而痴於情、痴於戲的程蝶衣，要演出戲中的虞姬，跟戲外的程蝶衣融為一體的感覺，合適的演員更是萬中無一。
但這一次，無論是楚言或是張國容，都比李碧嬅本人想像中的，任何演員陣容都還要出色，特別是即將扮演程蝶衣的張國容，與這個角色的契合度簡直百分百，即使電影還沒有正式開機，李碧嬅已經有了強烈的成功預感。
至於劇組的其他演員，也都表現出了極為敬業的精神和水準以上的演技，尤其是飾演菊仙的鞏莉、戲園子老闆英薘以及「四爺」葛悠等人，對於角色的理解和準備，都超乎了李碧嬅的預料。
劇組正式開機之後，楚言和張國容這兩名，出自香江電影圈的演員，更是從方方面面，給劇組的所有成員，帶來了意想不到的驚喜。
對導演和編劇來說，主要的感受，來自楚言和張國容兩人的演技和敬業精神上，其中特別突出的，自然是張國容演繹下「男兒身、女兒心」的程蝶衣。
《霸王別姬》拍攝現場的張國容，扭著旦角身段，說起話嬌滴滴，笑起來酸溜溜，舉手投足活脫一個訓練有素的舊戲子，劇組上下都對他的演技佩服極了。
身為導演的陳凱戈當然知道，在之前一年多的時間中，張國容差不多有接近半年，生活在燕京，這些苦工可是一點都沒白費。
另外，現實中的張國容，一貫是英氣勃勃的小生形象，與劇中的程蝶衣相差甚遠，但是為了把他改造成影片中的男花旦，劇組和他本人都下了好大工夫，不但因為太粗太直而剃了他的眉毛；還要他保持消瘦的體型，結果常年健身的張國容，在拍攝過程中瘦得整個人都細了一圈。
還有張國容的鬍鬚比一般人濃重，長滿半張臉頰，電影拍攝期間，每天都要剃兩次，為了更加符合蝶衣的氣質，化妝師給他刮乾淨還嫌不夠，還得在臉上塗厚厚的一層粉來掩蓋。
甚至於，他在拍攝期間，連行走坐立的姿態都改了，坐下來都是緊並雙腿，而他一向的習慣，是大大咧咧地叉開腿坐，直到電影拍完後，又過了一段時間才順利改了回來。
也正是因為有了這樣的投入，當張國容在第一次在劇組所有人面前，以虞姬的扮相「粉墨登場」的時候，頓時驚艷了全劇組，甚至有不少演員，一時之間都沒認出他來，當時他在戲台上的形象，也刷新了不少劇組成員，對於「風華絕代」這個詞的認知。
有一次拍攝蝶衣戒菸一節，第一次拍完，導演就說可以了，張國容卻不滿意，主動要求重拍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠，結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他卻笑著說「沒關係，這一回終於拍好了。」
楚言跟張國容在劇組中，為人也十分隨和。拍戲永遠按時到場，從不耽誤大家的時間。哪怕是拍腳步聲、胳膊、腿等鏡頭，兩人也都堅持不請替身。
《貴妃醉酒》這一折戲，因為做工極其繁重，一般都是由具備武功底子的刀馬旦應工，學戲多年的普通旦角，都不一定拿得下來，特別影片中那個「舒廣袖」的旋舞臥魚動作，而在電影拍攝中，這個高難度動作，卻是由張國容本人一氣呵成演下來的。
也是因為如此，劇組為他們準備好的兩位專業替身演員，也完全失去了用武之地，只能跟著其他戲校請來的專業演員一起跑龍套。
就在劇組開拍之前的準備會上，楚言跟張國容，終於第一次見到了劇組的其他演員，以及頗為神秘的香江才女——李碧嬅，她不但是《霸王別姬》的原著小說作者，也擔任了電影的編劇之一。
雖然楚言在接下《霸王別姬》的片約之前，從未閱讀過李碧嬅的小說，但對這位「香江才女」也是聞名已久，她不但長期在《東方日報》擔任專欄作家，還創作了很多膾炙人口的經典小說作品。
最重要的是，李碧嬅的小說，極為受到香江電影界的歡迎，楚言還記得，他第一次接觸到李碧嬅的作品，正是1988年初，在香江上映的電影《胭脂扣》，這部電影由於有兩位好友張國容和梅燕芳共同主演，自然吸引了楚言掏錢捧場。
不得不說，《胭脂扣》這部，成就了梅燕芳金像獎與金馬獎雙料影后的影片，在導演關錦朋和主演梅燕芳、張國容的努力之下，無論在票房或獎項上，都取得了令人矚目的成績，但誰都不能否認，身兼原著作家和電影編劇的李碧嬅，在其中所作出的巨大貢獻。
從那次之後，一系列由李碧嬅作品改編的電影記憶，就在楚言的腦海中被激活，當然，近幾年，那些作品也都如楚言所知的出現在了這個世界。
先是1989年，由王祖嫻和曾智偉等人主演的《潘金蓮之前世今生》，腦洞大開的李碧嬅，由《水滸傳》中的人物潘金蓮，轉世投胎到現代社會後的人生經歷為主線，充分發揮了她擅寫「奇情」的特點，又為百花齊放的香江影壇，貢獻了一部不可多得的優秀影片。
然後就是在1990年先後上映的兩部電影，《秦俑》（又名古今大戰秦俑情）和《川島芳子》，這兩部小說原著，也都是李碧嬅的代表作品，其中由張毅謀和鞏莉主演的《秦俑》，也成為了次年，香江電影金像獎的熱門影片。
而另一部《川島芳子》，則又是由楚言的好友梅燕芳和劉德樺等人主演，從某些方面來說，李碧嬅筆下那些各具特色，卻又同樣痴情、同樣重情重義、同樣敢愛敢恨的奇女子，確實大都很符合梅燕芳的戲路。這部影片，也在次年的金像獎上，獲得了多個獎項的提名。
然後，就輪到這次楚言所接拍的《霸王別姬》了，楚言還知道，過幾年，她的另一部代表作《青蛇》，也將被搬上大熒幕，成就另一段經典。
而對李碧嬅來說，也從劇組的演員陣容中感到了驚喜。
對於《霸王別姬》的兩位主角，說實話，她在創作原著小說和劇本的時候，都是靠著想像來寫的，因為實在找不到合適的人物原型，而這一次，陳凱戈請來了楚言加上張國容的組合，無疑給她帶來了巨大的驚喜。
在《霸王別姬》的故事中，無論是前後變化反差最大的段小樓，還是從頭至尾始終如一的程蝶衣，都是相當需要演技的角色。
不僅如此，由於段小樓在戲裡戲外性格的巨大反差，就需要演員具備多種不同的性格特質；而痴於情、痴於戲的程蝶衣，要演出戲中的虞姬，跟戲外的程蝶衣融為一體的感覺，合適的演員更是萬中無一。
但這一次，無論是楚言或是張國容，都比李碧嬅本人想像中的，任何演員陣容都還要出色，特別是即將扮演程蝶衣的張國容，與這個角色的契合度簡直百分百，即使電影還沒有正式開機，李碧嬅已經有了強烈的成功預感。
至於劇組的其他演員，也都表現出了極為敬業的精神和水準以上的演技，尤其是飾演菊仙的鞏莉、戲園子老闆英薘以及「四爺」葛悠等人，對於角色的理解和準備，都超乎了李碧嬅的預料。
劇組正式開機之後，楚言和張國容這兩名，出自香江電影圈的演員，更是從方方面面，給劇組的所有成員，帶來了意想不到的驚喜。
對導演和編劇來說，主要的感受，來自楚言和張國容兩人的演技和敬業精神上，其中特別突出的，自然是張國容演繹下「男兒身、女兒心」的程蝶衣。
《霸王別姬》拍攝現場的張國容，扭著旦角身段，說起話嬌滴滴，笑起來酸溜溜，舉手投足活脫一個訓練有素的舊戲子，劇組上下都對他的演技佩服極了。
身為導演的陳凱戈當然知道，在之前一年多的時間中，張國容差不多有接近半年，生活在燕京，這些苦工可是一點都沒白費。
另外，現實中的張國容，一貫是英氣勃勃的小生形象，與劇中的程蝶衣相差甚遠，但是為了把他改造成影片中的男花旦，劇組和他本人都下了好大工夫，不但因為太粗太直而剃了他的眉毛；還要他保持消瘦的體型，結果常年健身的張國容，在拍攝過程中瘦得整個人都細了一圈。
還有張國容的鬍鬚比一般人濃重，長滿半張臉頰，電影拍攝期間，每天都要剃兩次，為了更加符合蝶衣的氣質，化妝師給他刮乾淨還嫌不夠，還得在臉上塗厚厚的一層粉來掩蓋。
甚至於，他在拍攝期間，連行走坐立的姿態都改了，坐下來都是緊並雙腿，而他一向的習慣，是大大咧咧地叉開腿坐，直到電影拍完後，又過了一段時間才順利改了回來。
也正是因為有了這樣的投入，當張國容在第一次在劇組所有人面前，以虞姬的扮相「粉墨登場」的時候，頓時驚艷了全劇組，甚至有不少演員，一時之間都沒認出他來，當時他在戲台上的形象，也刷新了不少劇組成員，對於「風華絕代」這個詞的認知。
有一次拍攝蝶衣戒菸一節，第一次拍完，導演就說可以了，張國容卻不滿意，主動要求重拍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠，結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他卻笑著說「沒關係，這一回終於拍好了。」
楚言跟張國容在劇組中，為人也十分隨和。拍戲永遠按時到場，從不耽誤大家的時間。哪怕是拍腳步聲、胳膊、腿等鏡頭，兩人也都堅持不請替身。
《貴妃醉酒》這一折戲，因為做工極其繁重，一般都是由具備武功底子的刀馬旦應工，學戲多年的普通旦角，都不一定拿得下來，特別影片中那個「舒廣袖」的旋舞臥魚動作，而在電影拍攝中，這個高難度動作，卻是由張國容本人一氣呵成演下來的。
也是因為如此，劇組為他們準備好的兩位專業替身演員，也完全失去了用武之地，只能跟著其他戲校請來的專業演員一起跑龍套。