第594章歌川國芳
擔心夜長夢多，李承花費二十元，買下這本《柳湖俠隱》，將其塞入塑膠袋中。
王建華正拿著普希金的《青銅騎士》，翻看幾頁，隨口問道，「買它有什麼意義？香江那邊也收購五六簡體書？」
問題不複雜，但卻不好回答。
在九十年代的香江，國內五六七年代簡體書，其實沒市場，原因就出在「簡體」二字上。香江和彎彎一樣，實施繁體字，且在印刷格式上，與國內簡體書差別很大。
一句話，香江人暫且還看不上國內的書籍，認為「殘字體」書籍，沒什麼價值。
那麼，國內五六七書籍什麼時間衝上香江古董市場呢？
就明年！1997年！
前有香江回歸，後有金融風暴，一下子將香江許多方面的「思想藩籬」衝散，國內五六七正版、初版簡體書，堂而皇之登上香江各大書鋪櫃檯，以及拍賣會，被收藏者接受。
五六七簡體書收藏熱潮的正真興起，還是在兩千年之後國內經濟蓬勃發展，港台熱錢湧入，開始炒作簡體書籍收藏，並最終因為經濟基礎的提升而使得五六七書籍收藏變為市場熱門。
捋順思路後，李承笑笑，難不成告訴對方，明年這些書籍會火？所以他含糊的建議道，「我倒是挺看好五六七正版初版書籍收藏投資，有時間你也可以和王老師說說。」
也不知他聽進去沒有，哦一聲沒下文。
李承沒繼續往下說，手又探向那堆剛倒出來的書籍。
這次運氣不太好，入手的四五本，一本是關於農村養豬制沼氣的《農村天地》，一本小學生品德教育，諸如此類。唯有一本有點價值，1979年京城三聯書店出版的《手術刀就是武器——白求恩傳》，泰德·阿蘭塞德奈·戈登著，巫寧坤翻譯，蕭珊先生精修版本。
翻看兩頁，就聽見剛才說話的那位，略帶驚訝的說道，「咦，老吳，你這從哪兒進貨的？怎麼還有東洋繪本？我瞧瞧……日！東瀛人就這麼畫水滸一百零八將？」
李承一驚，連忙探頭往那邊看，可惜隔著兩人，被擋住視線。
《水滸》在東洋非常有影響力，李承上半年去東瀛，就收了兩套《水滸》，由此可見東瀛人對《水滸》的喜愛。
十七世紀後半葉，《水滸》傳入東洋，其各具特色的人物性格，以及「尚武精神」，迅速吸引東瀛人的喜愛，可謂上至幕府將軍，下至黎民百姓，各個愛看，並由此衍生出各種版本的水滸人物故事以及浮世繪。
從十八到十九世紀，《水滸》更是成為東瀛人的中文教科書。
又聽見那人身邊的一位說道，「這東洋鬼子的鬼畫符，生生糟/踐了我們的好東西，畫個人物都跟鬼似的，估計這裡面融合了東瀛『鬼道』人物技法和『相撲』的人物表現方式。」
這次說話的那位，算是個行家，他提到的「鬼道」，是東瀛人物繪中非常流行的「鬼怪式」表現手法——以誇張的表情、人物裝飾、肢體動作，來體現人物特點的一種繪畫技法。至於「相撲」，則是指人物繪製的過程中，參考相撲者的步伐、姿態和神情。
又聽到第三人說道，「一勇齋國芳，是這麼讀的麼？這人是誰啊？」
這下李承站不住了，將手中的《白求恩傳》遞給攤主，藉機往那邊擠了擠，「喏，老闆，這本書幾個錢？」
說話的同時，眼睛瞟向那人手中的《水滸繪本》。
右邊書脊線裝本長開本，很大，，書皮為棕綾蒙面，硬板，有污痕。
暈，這是一勇齋國芳的《水滸豪傑百八人》精裝本吶。
吳攤主接過這本《白求恩傳》，翻看封面封底，又遞給李承，笑道，「按說這是三聯的書，要比其他書貴五塊錢，不過，小兄弟你買不少了，這本我也算十塊吧。」
為什麼這麼說？三聯的書，或多或少繼承解放前老三聯的血脈基因，在印刷設計上以及印刷質量上，要比其他出版社，稍勝一籌，市場上也就有了三聯的書，要比其他書貴的說法。
李承此時心思根本不在這五塊十塊上，而是借著給錢的由頭，笑著問老闆，「剛聽誰說有東洋水滸繪本，還真沒見過，能讓我瞅一眼開開眼界麼？」
儘管他在裝「嫩」，說法也很委婉，並不能改變，他這麼要求很犯忌諱的實質。這點李承很清楚，只是這會顧不得——萬一那人一時好奇，花錢買走，自己豈不是虧死？
手中拿著《水滸繪本》的那位，扭頭朝李承看看，眉頭皺了皺，見他很年輕，又在賠笑，只當李承真的不懂規矩，又或許是看到李承一行四個壯漢，終於還是忍住，沒出言呵斥，只是手中的繪本，沒有放下的意思。
那位攤主同樣看了眼李承，鑑於李承買了五本書，算是「真正客戶」，又一分錢價格沒還，印象不錯，他笑著點頭，「行，稍後錢老闆看完，就轉給你看看。」
吳老闆經驗還是有的，一句話將李承的「違規」所帶來的的不快抹去，還捎帶著給李承一個面子——錢老闆如果不要，你排在第二，其他人往後放。
不僅如此，他還笑著朝錢老闆熟稔的嚷道，「老錢，你這摳勁……我都煩死了，一向都是只看不買。這本東瀛水滸繪本，你到底要不要？不要別妨礙我做生意呢。」
這話帶有調笑、激將的味道。
那位中年人被話一擠兌，有點掛不住，合上書籍，「怎麼？怕我老錢買不起？這書幾個錢？」
吳攤主笑嘻嘻的說道，「買不買得起，要看你最終買沒買。這個一勇齋國芳，我查了查，這傢伙是東瀛江戶時代畫家之一，算起來也是清末人物，他的這本彩繪人物本，要你五百，不貴吧！」
李承聽著一愣，這攤主查過資料怎麼就給出這麼個報價？
旋即，他明白過來，這位攤主把東瀛浮世繪畫本與中國古代繡像本搞混了！
說來說去，浮世繪也是「木板套印」的一種藝術表現方式（這種概括可能有些偏差，但大抵如此），其繪本在表現上，和明清時期流行的小說繡像本很接近。
這位老闆一定是將兩者等同，才有這種誤會。
其實兩者還是有差別的。
中國古代繡像本是典型的印刷本，其中以《金瓶梅人物繡像本》最具典型代表，一套木版刻印通常以百冊起印，最多的可以印刷兩千冊。再多就不行，會出現套墨不清晰等毛病。
而東瀛浮世繪畫本，採用的是浮世繪表現方式，也是模板刻印，但為了追求「畫質」，浮世繪的套版印刷，尤其是「錦繪（彩繪）」，套版數量都會控制在十版以內。精品浮世繪大師，甚至要求一版一印。
考慮到這本《水滸豪傑百八人》是畫本，印製數量要比浮世繪多，大概也就在十套。也就是說，《水滸豪傑百八人》畫本，即便全部傳世，也不會超過十本。
世人皆嘆東瀛書籍很貴，貴是有原因的！
這樣一本浮世繪畫本，被攤主叫價五百元的「高價」，不知東瀛那些同行會不會躲在廁所里哭暈過去，更何況他還是一勇齋國芳的作品！
一勇齋是作者的號，他的本名叫做井草孫三郎，出生於絲綢染坊家庭，因此，芳三郎從小就接觸錦染彩料，對配色、繪畫有自己的心得。
在八歲那年，他拜師京都「歌川派」畫師歌川國直，在歌川國直的府上，因其聰慧被國直的大師兄，歌川派的二代目歌川豐國所看中，收為弟子。
這裡要提兩句歌川派。
歌川派是江戶時代浮世繪界中最大派系，始祖是歌川豐春，歌川豐國是豐春的大弟子，也是歌川派公認的二代目，素有「美人畫達人」之譽。
在歌川豐國的手中，歌川派成為江戶時代最大的傳媒「集群」，門生們不僅是畫圖刷版，他們的海報與宣傳畫單，題材均取自當時的文娛界、演藝界中最風行的主題，再藉之諷刺正府或社會風氣，或報導市井新聞、東瀛國內的各種活動等等，相當於現代的周刊月刊雜誌，有時還藉著背後的權力操作資訊，勢力非常龐大。
再回到芳三郎身上。
芳三郎在拜師歌川豐國三年後出師，取藝名「歌川國芳」。
歌川國芳起初並不得志，和歌川派其他畫家一樣，他開始是創作戲畫，但生意不好，為人又很孤傲，幾年後不得不以修理榻榻米為生。
1827年，他拜見來在京都講學的歌川派三代目歌川國貞（師兄），雙方在交談之後，歌川國芳認為大師兄其實也就那麼回事，在自己可追的視線之內，有辦法超越。
苦思幾天後，他獨闢蹊徑，放棄美人役，這是他師兄歌川國貞最為擅長的，專攻武者三聯畫，也就是後世人稱的「武者役」。其中代表作就是《水滸豪傑百八人》，生動地描繪出富有個性的典型人物肖像，威武繁複，細膩濃烈，絲絲入扣，格外受人歡迎。
歌川國芳籍此一舉成名，成為歌川派江戶時代最後的大家，名氣超過掌門師兄。
所以，這本《水滸豪傑百八人》畫本，在東瀛藝術品市場，價值不菲！
李承很捉急啊！
五百塊，萬一這傢伙買走，自己又該怎麼辦？
追上去再買回來？
對方看起來也是行內人，萬一捉魚怎麼辦？自己又該將價格底線控制在多少顯得不突兀？
正在瞎琢磨呢，就聽見那中年人說道，「老吳，這本東瀛破書又不是明清《水滸繡像》本，也敢要五百？你想錢想瘋了不成？」
他將這本書，啪一聲扔在書堆上，還橫了李承一眼說道，「誰花五百買這書誰就是二愣子！」
話雖然難聽，可落在李承耳中，不亞於天籟之音。
毫不在意中年人的眼神，李承立即伸手按住那本黃綾精裝古籍，微笑著對攤主頷首，「現在……我是不是可以上手了？」
問一句，只不過是禮貌而已，還未等攤主點頭，他已經將畫本拿上手。
封皮為斜織黃綾，內襯桑皮紙，封皮紙貼目已經脫落，留下一塊方形印記；封二為和紙內裱，扉頁為竹紙，細膩微微泛黃，腰部中間壓金漆鳥居紋飾徽章。
這是東瀛鳥居氏的家藏書籍，鳥居氏是德川氏的家臣，代表人物為鳥居中政一系。
這本書一定是鳥居中政後人收納的藏本，只是，李承不明白，它怎麼流落到泉城來的？
王建華正拿著普希金的《青銅騎士》，翻看幾頁，隨口問道，「買它有什麼意義？香江那邊也收購五六簡體書？」
問題不複雜，但卻不好回答。
在九十年代的香江，國內五六七年代簡體書，其實沒市場，原因就出在「簡體」二字上。香江和彎彎一樣，實施繁體字，且在印刷格式上，與國內簡體書差別很大。
一句話，香江人暫且還看不上國內的書籍，認為「殘字體」書籍，沒什麼價值。
那麼，國內五六七書籍什麼時間衝上香江古董市場呢？
就明年！1997年！
前有香江回歸，後有金融風暴，一下子將香江許多方面的「思想藩籬」衝散，國內五六七正版、初版簡體書，堂而皇之登上香江各大書鋪櫃檯，以及拍賣會，被收藏者接受。
五六七簡體書收藏熱潮的正真興起，還是在兩千年之後國內經濟蓬勃發展，港台熱錢湧入，開始炒作簡體書籍收藏，並最終因為經濟基礎的提升而使得五六七書籍收藏變為市場熱門。
捋順思路後，李承笑笑，難不成告訴對方，明年這些書籍會火？所以他含糊的建議道，「我倒是挺看好五六七正版初版書籍收藏投資，有時間你也可以和王老師說說。」
也不知他聽進去沒有，哦一聲沒下文。
李承沒繼續往下說，手又探向那堆剛倒出來的書籍。
這次運氣不太好，入手的四五本，一本是關於農村養豬制沼氣的《農村天地》，一本小學生品德教育，諸如此類。唯有一本有點價值，1979年京城三聯書店出版的《手術刀就是武器——白求恩傳》，泰德·阿蘭塞德奈·戈登著，巫寧坤翻譯，蕭珊先生精修版本。
翻看兩頁，就聽見剛才說話的那位，略帶驚訝的說道，「咦，老吳，你這從哪兒進貨的？怎麼還有東洋繪本？我瞧瞧……日！東瀛人就這麼畫水滸一百零八將？」
李承一驚，連忙探頭往那邊看，可惜隔著兩人，被擋住視線。
《水滸》在東洋非常有影響力，李承上半年去東瀛，就收了兩套《水滸》，由此可見東瀛人對《水滸》的喜愛。
十七世紀後半葉，《水滸》傳入東洋，其各具特色的人物性格，以及「尚武精神」，迅速吸引東瀛人的喜愛，可謂上至幕府將軍，下至黎民百姓，各個愛看，並由此衍生出各種版本的水滸人物故事以及浮世繪。
從十八到十九世紀，《水滸》更是成為東瀛人的中文教科書。
又聽見那人身邊的一位說道，「這東洋鬼子的鬼畫符，生生糟/踐了我們的好東西，畫個人物都跟鬼似的，估計這裡面融合了東瀛『鬼道』人物技法和『相撲』的人物表現方式。」
這次說話的那位，算是個行家，他提到的「鬼道」，是東瀛人物繪中非常流行的「鬼怪式」表現手法——以誇張的表情、人物裝飾、肢體動作，來體現人物特點的一種繪畫技法。至於「相撲」，則是指人物繪製的過程中，參考相撲者的步伐、姿態和神情。
又聽到第三人說道，「一勇齋國芳，是這麼讀的麼？這人是誰啊？」
這下李承站不住了，將手中的《白求恩傳》遞給攤主，藉機往那邊擠了擠，「喏，老闆，這本書幾個錢？」
說話的同時，眼睛瞟向那人手中的《水滸繪本》。
右邊書脊線裝本長開本，很大，，書皮為棕綾蒙面，硬板，有污痕。
暈，這是一勇齋國芳的《水滸豪傑百八人》精裝本吶。
吳攤主接過這本《白求恩傳》，翻看封面封底，又遞給李承，笑道，「按說這是三聯的書，要比其他書貴五塊錢，不過，小兄弟你買不少了，這本我也算十塊吧。」
為什麼這麼說？三聯的書，或多或少繼承解放前老三聯的血脈基因，在印刷設計上以及印刷質量上，要比其他出版社，稍勝一籌，市場上也就有了三聯的書，要比其他書貴的說法。
李承此時心思根本不在這五塊十塊上，而是借著給錢的由頭，笑著問老闆，「剛聽誰說有東洋水滸繪本，還真沒見過，能讓我瞅一眼開開眼界麼？」
儘管他在裝「嫩」，說法也很委婉，並不能改變，他這麼要求很犯忌諱的實質。這點李承很清楚，只是這會顧不得——萬一那人一時好奇，花錢買走，自己豈不是虧死？
手中拿著《水滸繪本》的那位，扭頭朝李承看看，眉頭皺了皺，見他很年輕，又在賠笑，只當李承真的不懂規矩，又或許是看到李承一行四個壯漢，終於還是忍住，沒出言呵斥，只是手中的繪本，沒有放下的意思。
那位攤主同樣看了眼李承，鑑於李承買了五本書，算是「真正客戶」，又一分錢價格沒還，印象不錯，他笑著點頭，「行，稍後錢老闆看完，就轉給你看看。」
吳老闆經驗還是有的，一句話將李承的「違規」所帶來的的不快抹去，還捎帶著給李承一個面子——錢老闆如果不要，你排在第二，其他人往後放。
不僅如此，他還笑著朝錢老闆熟稔的嚷道，「老錢，你這摳勁……我都煩死了，一向都是只看不買。這本東瀛水滸繪本，你到底要不要？不要別妨礙我做生意呢。」
這話帶有調笑、激將的味道。
那位中年人被話一擠兌，有點掛不住，合上書籍，「怎麼？怕我老錢買不起？這書幾個錢？」
吳攤主笑嘻嘻的說道，「買不買得起，要看你最終買沒買。這個一勇齋國芳，我查了查，這傢伙是東瀛江戶時代畫家之一，算起來也是清末人物，他的這本彩繪人物本，要你五百，不貴吧！」
李承聽著一愣，這攤主查過資料怎麼就給出這麼個報價？
旋即，他明白過來，這位攤主把東瀛浮世繪畫本與中國古代繡像本搞混了！
說來說去，浮世繪也是「木板套印」的一種藝術表現方式（這種概括可能有些偏差，但大抵如此），其繪本在表現上，和明清時期流行的小說繡像本很接近。
這位老闆一定是將兩者等同，才有這種誤會。
其實兩者還是有差別的。
中國古代繡像本是典型的印刷本，其中以《金瓶梅人物繡像本》最具典型代表，一套木版刻印通常以百冊起印，最多的可以印刷兩千冊。再多就不行，會出現套墨不清晰等毛病。
而東瀛浮世繪畫本，採用的是浮世繪表現方式，也是模板刻印，但為了追求「畫質」，浮世繪的套版印刷，尤其是「錦繪（彩繪）」，套版數量都會控制在十版以內。精品浮世繪大師，甚至要求一版一印。
考慮到這本《水滸豪傑百八人》是畫本，印製數量要比浮世繪多，大概也就在十套。也就是說，《水滸豪傑百八人》畫本，即便全部傳世，也不會超過十本。
世人皆嘆東瀛書籍很貴，貴是有原因的！
這樣一本浮世繪畫本，被攤主叫價五百元的「高價」，不知東瀛那些同行會不會躲在廁所里哭暈過去，更何況他還是一勇齋國芳的作品！
一勇齋是作者的號，他的本名叫做井草孫三郎，出生於絲綢染坊家庭，因此，芳三郎從小就接觸錦染彩料，對配色、繪畫有自己的心得。
在八歲那年，他拜師京都「歌川派」畫師歌川國直，在歌川國直的府上，因其聰慧被國直的大師兄，歌川派的二代目歌川豐國所看中，收為弟子。
這裡要提兩句歌川派。
歌川派是江戶時代浮世繪界中最大派系，始祖是歌川豐春，歌川豐國是豐春的大弟子，也是歌川派公認的二代目，素有「美人畫達人」之譽。
在歌川豐國的手中，歌川派成為江戶時代最大的傳媒「集群」，門生們不僅是畫圖刷版，他們的海報與宣傳畫單，題材均取自當時的文娛界、演藝界中最風行的主題，再藉之諷刺正府或社會風氣，或報導市井新聞、東瀛國內的各種活動等等，相當於現代的周刊月刊雜誌，有時還藉著背後的權力操作資訊，勢力非常龐大。
再回到芳三郎身上。
芳三郎在拜師歌川豐國三年後出師，取藝名「歌川國芳」。
歌川國芳起初並不得志，和歌川派其他畫家一樣，他開始是創作戲畫，但生意不好，為人又很孤傲，幾年後不得不以修理榻榻米為生。
1827年，他拜見來在京都講學的歌川派三代目歌川國貞（師兄），雙方在交談之後，歌川國芳認為大師兄其實也就那麼回事，在自己可追的視線之內，有辦法超越。
苦思幾天後，他獨闢蹊徑，放棄美人役，這是他師兄歌川國貞最為擅長的，專攻武者三聯畫，也就是後世人稱的「武者役」。其中代表作就是《水滸豪傑百八人》，生動地描繪出富有個性的典型人物肖像，威武繁複，細膩濃烈，絲絲入扣，格外受人歡迎。
歌川國芳籍此一舉成名，成為歌川派江戶時代最後的大家，名氣超過掌門師兄。
所以，這本《水滸豪傑百八人》畫本，在東瀛藝術品市場，價值不菲！
李承很捉急啊！
五百塊，萬一這傢伙買走，自己又該怎麼辦？
追上去再買回來？
對方看起來也是行內人，萬一捉魚怎麼辦？自己又該將價格底線控制在多少顯得不突兀？
正在瞎琢磨呢，就聽見那中年人說道，「老吳，這本東瀛破書又不是明清《水滸繡像》本，也敢要五百？你想錢想瘋了不成？」
他將這本書，啪一聲扔在書堆上，還橫了李承一眼說道，「誰花五百買這書誰就是二愣子！」
話雖然難聽，可落在李承耳中，不亞於天籟之音。
毫不在意中年人的眼神，李承立即伸手按住那本黃綾精裝古籍，微笑著對攤主頷首，「現在……我是不是可以上手了？」
問一句，只不過是禮貌而已，還未等攤主點頭，他已經將畫本拿上手。
封皮為斜織黃綾，內襯桑皮紙，封皮紙貼目已經脫落，留下一塊方形印記；封二為和紙內裱，扉頁為竹紙，細膩微微泛黃，腰部中間壓金漆鳥居紋飾徽章。
這是東瀛鳥居氏的家藏書籍，鳥居氏是德川氏的家臣，代表人物為鳥居中政一系。
這本書一定是鳥居中政後人收納的藏本，只是，李承不明白，它怎麼流落到泉城來的？