第403章 壓邊藏畫
小小交鋒一局，長澤茂大勝！
這讓溫碧璃的心懸起來，亦步亦趨的跟在盧燦身側，替他著急。
和長澤茂分開後，時間只剩下半個小時，盧燦的腳步越來越快。
最後一條直道，兩側攤位上擺滿了字畫、書籍，還有筆墨紙硯等文房用品。
道路兩側的物品堆積的很散亂，許多物品都放在紙箱中，打開箱蓋，任行人撿閱，因此道路很侷促狹窄，行走其間都要小心翼翼，與當年樂古道的小攤位有一批。
盧燦正站在一幅懸掛出來的畫卷面前。
這幅畫很怪。
其一、畫幅很滿！上下及兩側，沒有留白，滿幅；其二、此畫無留款，也沒有鈐印。其三，這幅無名款的畫作，竟然採用了「宣和裝」！
前面沒少談及裝裱，中國字畫裝裱四大流派，分別是蘇、滬、揚、京，以及其他地方流派，譬如湖南裝（特點是大量使用錦繡）、廣州裝（用色雋秀而華麗）等等。
宣和裝又是什麼東西？
宣和裝是比這四大流派更早的一種裝裱技藝，始創於宋徽宗宣和年間，又稱宋式裱、宣和裱，適用於扁寬畫心，裝裱形式較複雜，需要多種顏色的鑲料進行搭邊！
盧燦見過不少宣和裝的作品，在津門張淑成老先生家中，他出售給盧燦好幾幅作品都是宣和裝，最經典的就是南宋末年錢選的《花鳥圖》和《青山白雲圖》。
因此他對宣和裝很熟悉。
宣和裝有幾個特點，對後世的裝裱影響深遠。
天地軸中，天軸為輔軸，用綾包頭放水，地軸為垂軸（拉平裱面的），主軸。前後隔水用蠟絹，尾紙用宋箋（韌性很好）。兩側用細絹包邊，然後再封邊，在裝裱過程中，連畫心本身共分五段裝裱，很精細的。
宣和裝的大量使用絹帛，影響到京派裝裱；其多色分段裝裱，以及窄邊形式，又影響到蘇裝，繼而是揚裝和滬裝。
這幅畫的裝裱工藝，並不弱於盧燦所見到的任何一幅宣和裝，可是，裝裱和畫，怎麼看都不和諧！
難不成也是殘畫？被後人重新裝裱的？
可是不太像，因為畫中部的色彩以及整個構圖，是完整的。而且作畫者的技藝非常高超，黛墨色的山水，棕黃色的紙面，怎麼看都有宋代大師作品的范兒。
可是，如此滿幅的布局，又不是大師該有的做派——字畫忌滿，這是很普通的常識！
盧燦想到一種可能，他伸手準備摸摸這幅畫，可畫作懸掛的位置比較靠內，只得往長條桌方向靠近一些，伸手去夠，結果……
沒注意，一腳踢在貼在長條桌放置的一個紙箱上，「嘩啦啦」一陣亂響，整個紙箱被他一腳踹翻，東西鋪了一地。
「嘶！」夏天的皮涼鞋很薄，盧燦這一腳，如同踢在石塊上，腳指頭一陣鑽心的疼痛。低頭一看，我靠，那是一小紙箱子殘墨塊。這玩意硬的跟石頭似的，難怪腳指頭疼得厲害。
「哎呀！」「啊？」兩聲同時想起，前一聲是四十來歲攤主的，後一聲是溫碧璃的。
見盧燦不停的甩著腳，她蹲下來，想要伸手脫他的鞋子，「沒事吧？」
大庭廣眾之下，盧燦哪肯？連忙將她拽起來，「沒事沒事，就是腳拇指有點疼。」
那位四十來歲的攤主，蹲在那裡，開始撿拾散落的墨塊。禍是自己闖的，盧燦也蹲下/身來，幫他撿拾。
這是一隻裝肥皂的紙箱子，裡面盛放著幾十塊墨塊，都是老墨。盧燦撿起來的幾塊，上面刻有「小梅花閣」「小梅園」「神煙閣」「鳩居堂」「桂園」等印款。
有一塊滾得稍微有些遠，溫碧璃幫忙撿拾過來，遞給盧燦。
這塊煙墨已經從墨盒中滾出來，入手很輕，大約是六兩墨（墨塊的通用重量單位是兩），寬兩公分，厚一公分，長度在十公分左右。一端已經使用過，有磨損的禿邊。
盧燦正準備將這塊墨放進紙箱子，可是手感出奇的好！
「咦？」他連忙又縮了回來，仔細看了遍。
所看的是背面，墨塊雖然顏色沉暗，可光澤如漆，有玉質感；豐肌膩理，有淡淡的魚鱗斑；最上端的邊線因為長時間執握，已經磨損，但下半部分的邊線依舊鋒銳。
好墨啊！比剛才拿過的那幾塊墨都要細膩。
連忙將模塊翻過來，正面印著四個楷書「翰林風月」。
這是來自中原的李墨？
「黃金易得，李墨難求。」這句話大家都聽過。很多人認為李墨就是李廷珪製作的墨，這種說法並非不正確，而是狹隘。
更準確的說，李墨是一種松煙墨的名稱，可以說是後來徽墨的「老祖宗」。
提到李墨的起源，需先了解易水墨。在李墨揚名之前，冀北易水墨是主流松煙墨種。李超及其子李延珪，出自於制墨世家易水的李家。
五代時期，北方動/亂，李超帶領全家人，遷居到歙州。他和兒子李廷珪，利用歙州的桐油、松煙，研製出來的一種混合墨，也就是李墨。
這種墨，著色好，松煙輕、膠質好、調料勻、錘搗細，很快便在南方盛行開來。
李墨，據說存放五六十年後，仍「其堅如玉，其紋如犀」。
李墨據說「其堅利可削木」，抄寫《華嚴經》一部半，才研磨下去一寸，存放數百年，研磨時尚有「龍腦氣」（混合的香料，被膠質密閉好）。
宋代文人稱之為「天下第一品」。
南唐皇帝南唐中主李璟、後主李煜，常用李墨賞賜功臣。
宋太祖以後，凡皇帝寫詔書，都用李墨，每年徽州要向朝廷進貢一千斤墨。
由於朝廷的壟斷，市上很難買到李家所造的墨，宣和年間，竟出現「黃金可得，李氏之墨不可得」的奇缺現象。慶曆年間，一枚四兩的李墨，賣到一萬錢。
後歙州改名為徽州，李廷珪被後人譽為徽墨的奠基人。
如何鑑定這塊墨，是不是李墨？其實方法沒有想像中複雜。盧燦用指甲沿著模塊的一側，使勁颳了幾下，然後將所刮部位，放到鼻子下面，深深的吸了口氣。
是李墨！
這樣鑑別有什麼依據嗎？
有！這其中還牽扯到李墨的一件秘聞。
其實就是依據李墨的研製特性來鑑定的：李墨並非易水墨那樣是純粹的松煙墨，而是李氏家族在其中增加了一定比例的桐油煙，因此，李墨可以看成是以松煙為主的混合墨。
這也是為什麼李墨著色好，色澤黑中泛紫，書畫兼宜的重要原因。
懂墨的人都知道，制墨所用材料，是植物、植物油及礦物不充分燃燒所產生的碳素，摻以膠料、香料壓模製成。故按其所選煙料，大致可分為松煙、桐油煙、漆煙、石油煙等。
松煙南北皆有，但桐樹是屬於南方喬木，桐油產於南方，取油桐子榨成，燒成的煙料製成桐油煙。一般十公斤桐油可出上等煙料五百克。桐油煙墨，其色澤黝黑，沉著內蘊。
加入桐油這一秘方，一直被李氏家族視為最高機密，對外宣稱李墨依舊是松煙墨，因此誤導了很多人。
既然含有桐油煙，那墨塊的味道，與純松煙墨就有些區別。
盧燦的鼻子很靈的，雖然這塊墨時日久遠，但他依舊聞出一絲絲桐油的味道。
這，就是李墨！
看其包漿，怎麼都有數百年的歷史，盧燦很懷疑，這就是一塊宋代李墨。
有條件的話，可以做做碳十四鑑定。當然，帶回香江，讓李林燦老爺子鑑定也可以的，他老人家見過李墨實物！
這也是他這般懷疑的另一個原因——台北故宮中存有一塊李墨，上面所刻印字跡與這一塊一模一樣，都是「翰林風月」。
「這塊墨我買了，多少錢？」盧燦掂量著這塊李墨，問道。
見盧燦準備買東西，原本有些惱火的攤主，平息下來，他攤開五指，要價伍仟日元。儘管不認識，但也知道這是塊來自中原的古墨。
呵呵，還價的事情，還是交給溫碧璃，溫家過去家境不好，她討價還價的本事不弱。
移開紙箱，盧燦的手指，終於搭到那幅懸掛的奇怪古畫的邊緣。
裱邊很窄，盧燦的右手五根手指，沿著裱邊一直向上摸，然後又捏了捏下裱邊，心底有譜了！
難怪構圖這麼滿？
這是一幅壓邊畫！
所謂壓邊裱畫，就是將整幅畫的四周向內折起，只裱中心畫面。
這是一種掩藏真跡的藏畫方式。
古時候作畫時所留的鈐印、字款或者鑑賞印、鑑賞詩，都會留在畫幅的空白處，將所有這些全都對摺到後面，外人自然難以判定這幅畫的真偽。
呵呵！這幅畫的裝裱者真是高手啊！
這種藏畫方式有一個困難之處就是，如何讓畫心完整的構成一幅讓人不覺得過於突兀的新畫？
這也是盧燦看多了古畫，所以才能從裝裱和字畫不配上看出蹊蹺。
心中有了定數，盧燦很快又從畫風和落筆上，猜到作者是誰？
北宋劉宗古！
前文屢屢提及的《宣和畫譜》，知道是誰負責整理編撰的嗎？
具體誰負責？是宋徽宗本人還是蔡京？業界一直有爭論，但這位劉宗古老先生參與編撰，沒有人質疑。在元代夏文彥編撰的《圖繪寶鑑》中，對此有論述。
劉宗古任職長達二十一年的畫院待詔，敕封為成忠郎，也就是皇帝的隨從，其畫長於成染，不背粉，水墨輕成。
「這幅畫，我看中了，兩件物品一起，便宜點。」見溫碧璃和那攤主，價格僵持在三千日元，盧燦笑著幫她一把。
一共七千日元，一幅劉宗古的壓邊藏畫，一方李延珪墨！
「走！我們回去！」
兩件物品上手，盧燦怎麼也不認為自己會輸。
這讓溫碧璃的心懸起來，亦步亦趨的跟在盧燦身側，替他著急。
和長澤茂分開後，時間只剩下半個小時，盧燦的腳步越來越快。
最後一條直道，兩側攤位上擺滿了字畫、書籍，還有筆墨紙硯等文房用品。
道路兩側的物品堆積的很散亂，許多物品都放在紙箱中，打開箱蓋，任行人撿閱，因此道路很侷促狹窄，行走其間都要小心翼翼，與當年樂古道的小攤位有一批。
盧燦正站在一幅懸掛出來的畫卷面前。
這幅畫很怪。
其一、畫幅很滿！上下及兩側，沒有留白，滿幅；其二、此畫無留款，也沒有鈐印。其三，這幅無名款的畫作，竟然採用了「宣和裝」！
前面沒少談及裝裱，中國字畫裝裱四大流派，分別是蘇、滬、揚、京，以及其他地方流派，譬如湖南裝（特點是大量使用錦繡）、廣州裝（用色雋秀而華麗）等等。
宣和裝又是什麼東西？
宣和裝是比這四大流派更早的一種裝裱技藝，始創於宋徽宗宣和年間，又稱宋式裱、宣和裱，適用於扁寬畫心，裝裱形式較複雜，需要多種顏色的鑲料進行搭邊！
盧燦見過不少宣和裝的作品，在津門張淑成老先生家中，他出售給盧燦好幾幅作品都是宣和裝，最經典的就是南宋末年錢選的《花鳥圖》和《青山白雲圖》。
因此他對宣和裝很熟悉。
宣和裝有幾個特點，對後世的裝裱影響深遠。
天地軸中，天軸為輔軸，用綾包頭放水，地軸為垂軸（拉平裱面的），主軸。前後隔水用蠟絹，尾紙用宋箋（韌性很好）。兩側用細絹包邊，然後再封邊，在裝裱過程中，連畫心本身共分五段裝裱，很精細的。
宣和裝的大量使用絹帛，影響到京派裝裱；其多色分段裝裱，以及窄邊形式，又影響到蘇裝，繼而是揚裝和滬裝。
這幅畫的裝裱工藝，並不弱於盧燦所見到的任何一幅宣和裝，可是，裝裱和畫，怎麼看都不和諧！
難不成也是殘畫？被後人重新裝裱的？
可是不太像，因為畫中部的色彩以及整個構圖，是完整的。而且作畫者的技藝非常高超，黛墨色的山水，棕黃色的紙面，怎麼看都有宋代大師作品的范兒。
可是，如此滿幅的布局，又不是大師該有的做派——字畫忌滿，這是很普通的常識！
盧燦想到一種可能，他伸手準備摸摸這幅畫，可畫作懸掛的位置比較靠內，只得往長條桌方向靠近一些，伸手去夠，結果……
沒注意，一腳踢在貼在長條桌放置的一個紙箱上，「嘩啦啦」一陣亂響，整個紙箱被他一腳踹翻，東西鋪了一地。
「嘶！」夏天的皮涼鞋很薄，盧燦這一腳，如同踢在石塊上，腳指頭一陣鑽心的疼痛。低頭一看，我靠，那是一小紙箱子殘墨塊。這玩意硬的跟石頭似的，難怪腳指頭疼得厲害。
「哎呀！」「啊？」兩聲同時想起，前一聲是四十來歲攤主的，後一聲是溫碧璃的。
見盧燦不停的甩著腳，她蹲下來，想要伸手脫他的鞋子，「沒事吧？」
大庭廣眾之下，盧燦哪肯？連忙將她拽起來，「沒事沒事，就是腳拇指有點疼。」
那位四十來歲的攤主，蹲在那裡，開始撿拾散落的墨塊。禍是自己闖的，盧燦也蹲下/身來，幫他撿拾。
這是一隻裝肥皂的紙箱子，裡面盛放著幾十塊墨塊，都是老墨。盧燦撿起來的幾塊，上面刻有「小梅花閣」「小梅園」「神煙閣」「鳩居堂」「桂園」等印款。
有一塊滾得稍微有些遠，溫碧璃幫忙撿拾過來，遞給盧燦。
這塊煙墨已經從墨盒中滾出來，入手很輕，大約是六兩墨（墨塊的通用重量單位是兩），寬兩公分，厚一公分，長度在十公分左右。一端已經使用過，有磨損的禿邊。
盧燦正準備將這塊墨放進紙箱子，可是手感出奇的好！
「咦？」他連忙又縮了回來，仔細看了遍。
所看的是背面，墨塊雖然顏色沉暗，可光澤如漆，有玉質感；豐肌膩理，有淡淡的魚鱗斑；最上端的邊線因為長時間執握，已經磨損，但下半部分的邊線依舊鋒銳。
好墨啊！比剛才拿過的那幾塊墨都要細膩。
連忙將模塊翻過來，正面印著四個楷書「翰林風月」。
這是來自中原的李墨？
「黃金易得，李墨難求。」這句話大家都聽過。很多人認為李墨就是李廷珪製作的墨，這種說法並非不正確，而是狹隘。
更準確的說，李墨是一種松煙墨的名稱，可以說是後來徽墨的「老祖宗」。
提到李墨的起源，需先了解易水墨。在李墨揚名之前，冀北易水墨是主流松煙墨種。李超及其子李延珪，出自於制墨世家易水的李家。
五代時期，北方動/亂，李超帶領全家人，遷居到歙州。他和兒子李廷珪，利用歙州的桐油、松煙，研製出來的一種混合墨，也就是李墨。
這種墨，著色好，松煙輕、膠質好、調料勻、錘搗細，很快便在南方盛行開來。
李墨，據說存放五六十年後，仍「其堅如玉，其紋如犀」。
李墨據說「其堅利可削木」，抄寫《華嚴經》一部半，才研磨下去一寸，存放數百年，研磨時尚有「龍腦氣」（混合的香料，被膠質密閉好）。
宋代文人稱之為「天下第一品」。
南唐皇帝南唐中主李璟、後主李煜，常用李墨賞賜功臣。
宋太祖以後，凡皇帝寫詔書，都用李墨，每年徽州要向朝廷進貢一千斤墨。
由於朝廷的壟斷，市上很難買到李家所造的墨，宣和年間，竟出現「黃金可得，李氏之墨不可得」的奇缺現象。慶曆年間，一枚四兩的李墨，賣到一萬錢。
後歙州改名為徽州，李廷珪被後人譽為徽墨的奠基人。
如何鑑定這塊墨，是不是李墨？其實方法沒有想像中複雜。盧燦用指甲沿著模塊的一側，使勁颳了幾下，然後將所刮部位，放到鼻子下面，深深的吸了口氣。
是李墨！
這樣鑑別有什麼依據嗎？
有！這其中還牽扯到李墨的一件秘聞。
其實就是依據李墨的研製特性來鑑定的：李墨並非易水墨那樣是純粹的松煙墨，而是李氏家族在其中增加了一定比例的桐油煙，因此，李墨可以看成是以松煙為主的混合墨。
這也是為什麼李墨著色好，色澤黑中泛紫，書畫兼宜的重要原因。
懂墨的人都知道，制墨所用材料，是植物、植物油及礦物不充分燃燒所產生的碳素，摻以膠料、香料壓模製成。故按其所選煙料，大致可分為松煙、桐油煙、漆煙、石油煙等。
松煙南北皆有，但桐樹是屬於南方喬木，桐油產於南方，取油桐子榨成，燒成的煙料製成桐油煙。一般十公斤桐油可出上等煙料五百克。桐油煙墨，其色澤黝黑，沉著內蘊。
加入桐油這一秘方，一直被李氏家族視為最高機密，對外宣稱李墨依舊是松煙墨，因此誤導了很多人。
既然含有桐油煙，那墨塊的味道，與純松煙墨就有些區別。
盧燦的鼻子很靈的，雖然這塊墨時日久遠，但他依舊聞出一絲絲桐油的味道。
這，就是李墨！
看其包漿，怎麼都有數百年的歷史，盧燦很懷疑，這就是一塊宋代李墨。
有條件的話，可以做做碳十四鑑定。當然，帶回香江，讓李林燦老爺子鑑定也可以的，他老人家見過李墨實物！
這也是他這般懷疑的另一個原因——台北故宮中存有一塊李墨，上面所刻印字跡與這一塊一模一樣，都是「翰林風月」。
「這塊墨我買了，多少錢？」盧燦掂量著這塊李墨，問道。
見盧燦準備買東西，原本有些惱火的攤主，平息下來，他攤開五指，要價伍仟日元。儘管不認識，但也知道這是塊來自中原的古墨。
呵呵，還價的事情，還是交給溫碧璃，溫家過去家境不好，她討價還價的本事不弱。
移開紙箱，盧燦的手指，終於搭到那幅懸掛的奇怪古畫的邊緣。
裱邊很窄，盧燦的右手五根手指，沿著裱邊一直向上摸，然後又捏了捏下裱邊，心底有譜了！
難怪構圖這麼滿？
這是一幅壓邊畫！
所謂壓邊裱畫，就是將整幅畫的四周向內折起，只裱中心畫面。
這是一種掩藏真跡的藏畫方式。
古時候作畫時所留的鈐印、字款或者鑑賞印、鑑賞詩，都會留在畫幅的空白處，將所有這些全都對摺到後面，外人自然難以判定這幅畫的真偽。
呵呵！這幅畫的裝裱者真是高手啊！
這種藏畫方式有一個困難之處就是，如何讓畫心完整的構成一幅讓人不覺得過於突兀的新畫？
這也是盧燦看多了古畫，所以才能從裝裱和字畫不配上看出蹊蹺。
心中有了定數，盧燦很快又從畫風和落筆上，猜到作者是誰？
北宋劉宗古！
前文屢屢提及的《宣和畫譜》，知道是誰負責整理編撰的嗎？
具體誰負責？是宋徽宗本人還是蔡京？業界一直有爭論，但這位劉宗古老先生參與編撰，沒有人質疑。在元代夏文彥編撰的《圖繪寶鑑》中，對此有論述。
劉宗古任職長達二十一年的畫院待詔，敕封為成忠郎，也就是皇帝的隨從，其畫長於成染，不背粉，水墨輕成。
「這幅畫，我看中了，兩件物品一起，便宜點。」見溫碧璃和那攤主，價格僵持在三千日元，盧燦笑著幫她一把。
一共七千日元，一幅劉宗古的壓邊藏畫，一方李延珪墨！
「走！我們回去！」
兩件物品上手，盧燦怎麼也不認為自己會輸。